Grupo alemán de pop/rock formado el 24 de marzo de 1960 en Hagen (Nordrhein-Westfalen), liderado por Gabriele "Nena" Kerner (voz), Carlo Karges (guitarra), Jürgen Dehmel (bajo), Rolf Brendel (batería), Uwe Fahrenkrog-Petersen (teclados).
Nena, alcanzó la fama gracias al tema editado en single, 99 Luftballons ("99 Red Balooms", en la versión en inglés), puesto a la venta a principios del año 1983. A Gabriele, desde los tres años, le apodaron "Nena". En 1977 abandonó el colegio poco antes de su graduación. En la misma época el guitarrista Rainer Kitzman le ofreció el puesto de vocalista principal de su banda, "The Stripes". El grupo tuvo un éxito menor con la canción "Ecstasy" pero al no lograr un mayor éxito, determinó el que pronto se separaran. En 1981 "Nena" y su novio Rolf Brendel (batería) se mudaron a Berlín, donde conocieron a los miembros posteriores de la banda: el guitarrista Carlo Karges, el teclista Uwe Fahrenkrog-Petersen y el bajista Jürgen Dehmel. Un año después la banda lanzó su primer sencillo, Nur geträumt ("Just a dreams " - Solo un sueño"), el cual se volvió un éxito después de que la banda apareciese en el show de la televisión alemana "Musikladen".
El 4 de enero de 1983 la banda lanzó su primer álbum homónimo Nena, el cual contenía los sencillos Leuchtturm ("Lighthouse - Faro") y 99 Luftballons ("99 Balloons - 99 globos") que fue nº 1 en el Reino Unido y obtuvo muy buenas clasificaciones en otros rankings europeos y americanos. Su carrera musical continuó con el lanzamiento de otros álbumes, como ? (Fragezeichen) 1984, It's all in the game (1985), Bongo girl (1992), Nena live'98 (1998), Maxis & Mixes (2004), Cover me (2007), y los álbumes recopilatorios de sus éxitos: Definitive collection (1998), The collection (2009) y Original álbum classics (2010). Con el relanzamiento de sus propios éxitos, la carrera de Nena experimentó un segundo aire en el año 2002.
La síntesis de la música electrónica en el marco del rock tiene su expresión más vital en Kraftwerk, grupo procedente de Dusselforf. Su sonido monocorde, basado en instrumentos sintetizados, y sus pautas repetitivas pero de fuerte captación les convertirán en uno de los fenómenos más importantes dentro del rock alemán y en el único, junto a Tangerine Dream, de clara supervivencia, mantenimiento y pleno auge posterior.
Los dos líderes de Kraftwerk, Ralf Hüntter y Florian Schneider (todos los instrumentos y sonidos), eran miembros del grupo Organisation, un quinteto de Dusseldorf. Escindidos de ellos, graban dos LP’s: Kraftwerk (71) y Kraftwerk ll (72), con Michael Rother y Eberhard Krahnemann (guitarra y bajo respectivamente). En 1972 pasan al sello inglés Vertigo, uno de los primeros núcleos vanguardistas de la Philips, y debutan internacionalmente con el álbum Kraftwerk, al que sigue otro llamado Ralf and Florian (73). La entrada de Klaus Roeder (violín y guitarra) y Wolfgang Flur (percusión) permite una mayor definición de estilo y sonido, y así llega el LP Autobahn (74), cuyo éxito afianza al grupo impulsándole a la cima de la música electrónica popular. El single del mismo título es n.º 11 en Inglaterra en la primavera de 1975, siendo la primera vez que un tema del nuevo rock alemán se incrusta en los rankings de ventas anglosajones.
En 1975, el sello estadounidense Capitol contrata al grupo y Vertigo publica el recopilatorio Exceller 8 (75). Karl Bartos (percusión electrónica) sustituye a Roeder antes de la aparición del álbum Radio-activity (75), con el que el cuarteto afianza su prestigio y su sonido. Sus actuaciones, estáticas, con simples núcleos electrónicos, constituyen la vanguardia del sonido y de las formas estéticas que tal vez se usen en el futuro, pero al mismo tiempo el éxito comercial del grupo no deja lugar a dudas sobre su calidad y su oportunidad. A partir de aquí, sus nuevos LP’s son una prolongación constante de este éxito. Trans-Europe Express (77) muestra como imagen al grupo con el cabello corto, traje y corbata. Su ligero color nazi tiene su mayor fuerza en The manmachine (78), álbum del cual otro tema, Neon lights, es un relativo hit en single. En este disco, el grupo aparece en la portada con imagen en rojo y vestidos con la misma uniformidad que su música monocorde.
En 1981, el álbum Computer world mantiene su línea de obras conceptuales: Autobahn era el LP de las autopistas, Trans-EuropeExpress el de los trenes y los viajes, The man machine el de los autómatas y robots, Radio-activity el mundo nuclear y Computer world es el LP del mundo computerizado. En resumen, siempre la proyección del futuro con una música fascinante aunque temible por su vaguedad monótona. Posteriormente han publicado los álbumes, Electric cafe (1986), The mix (1991), Tour de France (2003), Minimum-Maximun (2005) y 3-D (Der Katalog) en 2017. entre otros. El álbum 3-D (Der Katalog) fue premiado en los Grammy 2018 como Mejor Álbum Dance/Electrónica.
Gary Anthony James Webb, conocido artísticamente como GARY NUMAN, nació el 8 de marzo de 1958 en Hammersmith (Londres). Fue uno de los impactos comerciales y visuales más importantes de 1979 en el mercado británico y una de las cumbres de la new wave en su aspecto más tecnificado. Con 20 años de edad, Gary Numan se convirtió entre 1979 y 1981 en el nuevo Bowie, en quien precisamente se había inspirado a mediados de los 70 como concepción estética. Numan formó en 1977 el grupo Tubeway Army y contratado a comienzos del 78 por el sello independiente Beggars Banquet.
Tubeway Army
Sus dos primeros singles, That’s too bad y Bombers fueron un fracaso, a resultas del cual disolvió la banda inicial y formó otra con Paul Gardiner (bajo) y Jess Lydyard (batería), siendo Gary voz solista y multiinstrumentista de teclados. Un nuevo single, Down in the park, y el álbum Tubeway Army precedieron al gran éxito del grupo en 1979, conseguido con el doble n.º 1 del single Are friends electric y el LP Replicas. Convertido en una nueva estrella pop, con su ambigua personalidad y su sofisticada figura, Numan disolvió sus Tubeway Army y continuó como solista, aunque acompañado por Gardiner, Chris Payne (teclados) y Cedric Sharpley (batería).
Ese mismo año volvió a ser n.º 1 con el single Cars y con el álbum The pleasure principle, cerrando el año con otro tema, Complex (n.º 6). Durante 1980 Gary realizó amplias giras apoyado por sus tres músicos, más Russell Bell (guitarra y sintetizadores) y Billy Currie (sintetizadores, miembro de Ultravox). Telekon (80) y los singles We are glass (n.º 5), I die: you die (n.º 6) y This wreckage (n.º 20) mantuvieron su poder discográfico, de nuevo disparado en 1981 con los singles She’s got claws (n.º 6) y Love needs no disguise (este último editado como Gary Numan & The Dramatis), más los álbumes Living ornaments '79 and 80' (81, editado así mismo, individualmente, en dos LP’s, Living ornaments1979 y Living ornaments 1980 y Dance (n.º 3).
Sin éxito en Estados Unidos, Gary perdió fuerza en 1982 después de tres años arrolladores pero siguió publicando discos, I, assassin y New man Numan: The best of Gary Numan (82), Warriors (83), Berserker (84), White noise y The fury (85), Strange charm (86, con la edición de este título cierra su sello discográfico propio, Numa), Metal rhythm (88, con la etiqueta I.R.S.) y The skin mechanic (89) dan por finalizada la discografía de Gary Numan durante todo este ciclo que continuó, ya sin demasiado relumbre, y con pocas producciones, en los años 90 y 2.000, hasta llegar a la actualidad. A partir de 2004 retomó sus negocios e intento una nueva aventura creando un nuevo sello discográfico: Mortal Records.
