martes, 31 de julio de 2018

THE STAPLE SINGERS



Grupo vocal estadounidense de gospel,  rhythm & blues y soul, formado el año 1948 en Chicago (Illinois) e integrado por Roebuck «Pop» Staples (nacido el 2-12-15 en Winona, Mississippi y fallecido el 19-12-2000, cantante y guitarra) y sus hijas Mavis (10-7-39 Chicago), Cleo (fallecida el 21-2-2013) e Yvonne (esta última reemplazó a otro hijo de Roebuck, Pervis). 


Los Staples comenzaron sus actividades al final de los años 40, y su evolución del gospel al R&B ha sido constante. Algunos de sus principales éxitos hasta finales de los 60 fueron Uncloudy day, Help me Jesús, Swing lowWill the circle be unbroken y For what it’s worth. En 1968 entran en el sello Stax y en 1971 logran sus mayores impactos: Heavy makes you happy (Sha-Na-Boom-Boom) y el excepcional Respect yourself, n.º 1 en Estados Unidos, al que seguirán temas importantes, como I’ll take you there, If you’re ready (Come go with me) y City in the sky


En 1975, con Curtis Mayfield, realizan la banda sonora de la película "Let’s do it again". También son importantes sus apariciones en los documentales "Wattstax" y "Soul to soul". Los principales álbumes de su discografía son Soul folk in action (68), We’ll get over (70), The Staple Singers (71), Be altitude: Respect yourself (72), Be what you are (73), City in the sky (74), Let’s do it again (75, Curtom) y la recopilación de éxitos Respect yourself: The best of The Staple Singers (87, Stax). 


Después de la quiebra de la casa discográfica Stax, con la que habían conseguido sus mayores éxitos, los Staple Singers continuaron grabando nuevos discos de estudio en las etiquetas Warner Bros. y Private I hasta el año 1985, pero estas grabaciones carecieron del gancho que tuvieron las de los primeros años 70. 


Siguieron con las actuaciones en directo hasta mediados de los años 90 y en 1994 abandonaron su larga carrera musical después de 46 años en activo, no obstante Yvonne Staples se hizo cargo del nombre del grupo y alargó las actuaciones hasta el año 2000. 


Mavis Staples, solista del grupo, debutó en solitario en el sello Volt de Stax con los álbumes Mavis Staples (69) y Only for the lonely (70), para luego grabar en Curtom  A piece of the action (77), en Warner Oh! what a feeling (79), en HDH Records Mavis Staples (84) y continuar con nuevos discos hasta el año 2010 que lanzó su último álbum de estudio, por el momento, You are not alone, en la discográfica Anti-Records, subsidiaria de Epitaph Records.





DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

ÁLBUMES:






DISCOGRAFÍA mencionada, MAVIS STAPLES
ÁLBUMES:






Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: sodahead.com
Carátulas discos
rateyourmusic.com/facerecords.com/recordrelics45.ecrater.com/classicurbanharmony.net/musicstack.com

jueves, 26 de julio de 2018

THE McCOYS



Uno de los grupos estadounidenses más jóvenes y también más triunfadores en relación a su edad. Cuando se forma en 1962, en la escuela, Richard Zehringer (nacido el 5-8-47 en Celina, Ohio; más conocido posteriormente como Rick Derringer) tiene 13 años y es un reputado guitarra y cantante. Su hermano Randy  toca la batería y tiene 11 años. Los otros dos miembros, Randy Hobbs (nacido el 22-3-48 y fallecido el 5-8-93) al bajo y Ronnie Brandon al teclado, que fue reemplazado en 1965 por Bobby Peterson, son igualmente menores. 



La banda nace en Union City, Indiana (Estados Unidos), y primero tuvo diversos nombres, como Rich Z Combo y Rick and The Raiders. Un tema de The Ventures titulado "The McCoy" les dio la idea para poner el nombre de The McCoys definitivamente al grupo. En 1965 graban la canción de Bert Berns Hang on sloopy  y consiguen un hit espectacular en todo el mundo. Confirmando que no ha sido un golpe de suerte, otros dos temas les llevan a las listas, Fever y Sorrow. Su discografía en LP's abarca los títulos: Hang on sloopy (65),  You make me feel so good (66), Infinite McCoys (68), Human ball (69), y el álbum recopilatorio de sus éxitos Hang on sloopy: The best of The McCoys (95). 



En 1969, los McCoys se unen al guitarra y cantante de rock y blues Johnny Winter, y Rick se convierte en el productor del LP Johnny Winter and. La banda se separa muy poco después y Rick continuará tocando la guitarra, con Johnny Winter primero y más tarde con su hermano Edgar Winter. En 1973 llagará su primer álbum en solitario, All american boy, al que seguirán, Spring fever (75), Guitars and women (79), Face to face (80) y Good dirty fun (83) como más representativos de una primera etapa, aunque la fama de Rick Derringer como guitarra seguirá siendo superior a la de sus grabaciones individuales.

DISCOGRAFÍA mencionada,

ÁLBUMES:









DISCOGRAFÍA mencionada, RICK DERRINGER
ÁLBUMES:







Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: amazon.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/a45rpm.com



martes, 17 de julio de 2018

SGT. BARRY SADLER



Barry Sadler, conocido artísticamente como Sgt. Barry Sadler nació el 1 de noviembre de 1940 en Carlsbad (Nuevo México). Soldado estadounidense autor, cantante y compositor.

En plena guerra de Vietnam, y mientras en San Francisco la comunidad hippy pedía paz y amor, un sargento héroe de Vietnam  con un montón de condecoraciones, graba en la discográfica RCA el tema The ballad of the Green Berets (Balada de los Boinas Verdes), canción que se convertirá en el disco más importante del año 66 en Estados Unidos permaneciendo cinco semanas seguidas en el nº 1 de las listas. El single y el LP Ballads of the Green Berets ganaron el disco de oro al mismo tiempo, por segunda vez en USA (el primero había sido Help! por los Beatles) después de que se vendieran más de un millón de copias. 

Barry Sadler había pertenecido al ejército desde los 18 hasta los 22 años. En 1962, al licenciarse, se dedicó a la música; pero no tuvo éxito y volvió a alistarse. En Vietnam fue Boina Verde y resultó herido de gravedad en una pierna. Su éxito de 1966 no tuvo continuidad con otros discos y Sadler se dedicó a escribir novelas. El 1 de diciembre de 1978 Sadler mató de un disparo en la cabeza al compositor de música country Lee Emerson Bellamy por un asunto de faldas. La sentencia del 1 de junio de 1979 le condenó como culpable de homicidio involuntario a la pena de 5 años de prisión que luego fue reducida a solo 21 días y a una indemnización de 10.000 dólares. A mediados de 1980 se fue a vivir a la ciudad de Guatemala y, en dicha ciudad, el 7 de septiembre de 1988 recibió un disparo en la cabeza mientras viajaba en un taxi por un intento de robo. Trasladado a los Estados Unidos permaneció en coma durante varios meses. Las secuelas que le quedaron fue un daño cerebral manifiesto que terminó con su vida el 5 de noviembre de 1989 a la edad de 49 años.


Fuente: Orbis y Wikipedia
Fotografía: spinner.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com




DISCOS PARA EL RECUERDO
Artistas y discos de los años 1950 al 2017
(Recopilaciones realizadas por F.J. Gracia)


lunes, 16 de julio de 2018

THE TROGGS



Grupo inglés, formado por: Reg Presley (12-6-43, Andover), cantante, bajo y ocarina; Chris Britton (21-6-45, Watford, Hertfordshire), guitarra; Ronnie Bond (4-5-43, Andover), batería; y Peter Staples (3-5-44, Andover), guitarra rítmica y bajo.


The Troggs (abreviatura de Trogloditas, por su música visceral y cavernosa, según palabras del propio grupo) fueron en 1966 la más prominente panda británica en el aspecto comercial de su música y también en el visual. Los cuatro miembros, con amplia experiencia en otros grupos desde la adolescencia, son descubiertos por el productor y editor Larry Page, que a comienzos de 1966 les edita su primer single y primer éxito, Wild thing; y a éste le  siguen, en el mismo 66, otros tres hits importantes: With a girl like you (n.° 1), l cant control myself y Any way that you want me.



En 1967, aunque con menos éxito, los Troggs mantendrán su línea de singles comerciales con Give it to me,  Night of the long grassHi hi hazel y su último éxito que estuvo entre los cinco primeros Love is all around, para declinar en 1966 con Little girl, que no pasó del top-30 en Inglaterra. Los principales LP’s en este periodo fueron: From nowhereTrogglodynamite y Cellophane.
   

A finales de la década de los 60, el grupo desaparece prácticamente de la escena, para reaparecer en los primeros años 70 con el tema Good vibrations, que es una versión del gran hit de los Beach Boys. Un nuevo miembro, Tony Murray al bajo, es la novedad de este periodo, junto a Presley y Bond, que son los únicos supervivientes de la banda original. A partir de este momento, editarán diversos singles sin relieve: Everything’s funny, Strange movie, SummertimeListen to the man, etc. Entre los años 1969 y 1972, cuando los Troggs no existían, Presley editó el single Lucinda Lee; y Ron Bond, Anything for youChris Britton publicó un LP titulado As I am.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
Otros SINGLES:



ÁLBUMES:







Fuente: Orbis
Fotografía:  khitschicago.radio.com
Carátulas discos: a45rpm.com y discogs.com