jueves, 25 de mayo de 2023

TINA TURNER


Anna Mae Bullock, conocida artísticamente como Tina Turner, nació el 26 de noviembre de 1939 en Brownsville (Tennessee) y falleció a la edad de 83 años en Küsnatch, Zurich (Suiza) el día 24 de mayo de 2023. Cantante estadounidense en sus comienzos de R&B/soul y posteriormente de pop/rock.


Inició su carrera artística junto a su esposo Ike Turner con quien estuvo casada de 1962 a 1978, formando un famoso dúo de soul ("River deep, mountain high", 1966; "Proud Mary", 1970). Tras su separación Tina continuó su carrera en solitario, cosechando brillantes éxitos gracias a su presencia en el escenario y a la potencia y calidad de su voz. 

En 1975 Tina participó en "Tommy", la película de los Who, y grabó el álbum Acid Queen, con poca fortuna comercial. La misma suerte corrió sus siguientes trabajos, Rough (78) y Love explosion (79). Aparentemente condenada al circuito de "oldies", su carrera empezó a revitalizarse cuando fue invitada en 1982 a poner su voz en una versión de Ball of confusion del grupo B.E.F., que también produciría una versión del tema Let's stay together (83), de Al GreenPero el suceso importante de 1982 fue el éxito del tema "Let's dance" grabado a dúo con el apoyo de David Bowie, que supuso el regreso de Tina a la condición de superestrella. Su lugar en el primer plano de la música internacional quedó definitivamente consolidado con el triunfo arrollador de su álbum Private dancer (84), del que a principio de la década de los noventa se llevaban vendidos más de diez millones de copias. 


Su fama seguiría creciendo tras interpretar un papel en la película de "Mad Max II". Su sencillo We don't need another hero (Thunderdome), fue incluido en la banda sonora del filme. Su siguiente éxito fue Break every rule (86), un álbum en el que estaban presentes invitados de la talla de Phil Collins o Steve Winwood y al que siguió una gira de catorce meses alrededor del mundo. En 1988 vio la luz el álbum doble en directo Live in Europe, con colaboradores también importantes como Eric Clapton, David Bowie, Bryan Adams y el bluesman Robert Cray. En 1989 volvió a arrasar en las listas de medio mundo con el álbum Foreign affair, que contenía sencillos como The best o I don't wanna lose you, y entró en los noventa con nuevas ventas millonarias.

El álbum recopilatorio Simply the best  se publicó en 1991 y el álbum What's love got to do with it en 1993; en ellos mantuvo la línea musical y la imagen que siempre la han caracterizado. Pese a los rumores sobre su posible retirada, las giras internacionales se sucedían, y en 1995 interpretó el tema central del filme Goldeneye, una nueva entrega de la saga James Bond y también publicado en single. A principios de abril de 1996 se editó el álbum Wildest dreams (grabado en el Reino Unido bajo la producción de Trevor Horn), anticipo de su tour británico. Su último álbum de estudio salió a la venta en 1999 con el título de Twenty for seven. De sus bastantes álbumes recopilatorios, también cabe destacar los titulados: All the best (2004), The Platinum Collection (2009) y el álbum en directo Live (2009).

Con más de sesenta años y aún en plena forma, Tina Turner anunció su retirada en el verano del año 2000 desde su residencia de Zurich (Suiza). Antes del adiós definitivo realizó una dilatada gira de despedida que recorrió los Estados Unidos y varios países europeos: un total de 95 actuaciones en las que la electrizante cantante de Tennessee demostró su inagotable capacidad para entusiasmar al público.

Otros singles de Tina Turner dignos de mención y que se pudieron clasificar en lugares destacados de las listas de ventas, fueron: What's love got to do with it (nº 3 UK en 1984), Steamy windows (nº 13 UK en 1990), Way of the world (nº 13 UK en 1991), I don't wanna fight (nº 7 UK en 1993), Disco inferno (nº 12 UK en 1993), Why must we wait until tonight (nº 16 UK en 1993), On silent wings (nº 13 UK en 1996), Missing you (nº 12 UK en 1996) y When the heartache is over  (nº 10 UK en 1999). 



DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 



ÁLBUMES:









Fuente: biografiasyvidas.com
Fotografía: publico.pt
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com



domingo, 27 de noviembre de 2022

IRENE CARA



La actriz y cantante Irene Cara nació en el barrio del Bronx de Nueva York, en los Estados Unidos, el día 18 de marzo del año 1959 y falleció a la edad de 62 años el 25 de noviembre de 2022 en Largo (Florida). El nombre de nacimiento de la cantante es Irene T. Escalera, pero pronto lo cambiaría por el nombre artístico de Irene Cara.

Desde muy pequeña, Irene se interesó por el mundo artístico, comenzando a bailar y a actuar en una televisión de habla hispana de los Estados Unidos. Gracias a dichas actuaciones, pronto se fijaron en ella y le ofrecieron un pequeño papel en la película, “Aaron Loves Angela”, en el año 1975. Poco después intervendría en dos películas más “Apple Pie” y “Sparkle “, aunque en ninguna de las dos tenía Irene un papel muy relevante. De hecho, no fue hasta el año 1980, cuando Irene consiguió un papel importante en la película Fama. En dicho largometraje, Irene interpreta el papel de Coco Fernández, la instructora de baile del centro de la escuela de música. En su papel, Irene demuestra sus dotes artísticas, tanto en el canto como en el baile. Este papel fue muy positivo para la cantante, ya que le sirvió para darse a conocer a nivel internacional. Irene obtuvo el Globo de Oro por este papel, poco antes de la entrega de los Oscar en el año 1981. Además, el papel que interpretó le sirvió a Irene para conseguir otros premios, como por ejemplo el Oscar a la mejor canción en el año 1981. Poco tiempo después de la película, se retransmitió una serie de televisión que llevó el mismo nombre “Fama”.

Dos años más tarde, en el año 1983, Irene tuvo la oportunidad de interpretar la canción principal ...What a feeling de la banda sonora de la película Flashdance, la cual tuvo un gran éxito, tanto en taquilla como en lo que se refiere a ventas del álbum, alcanzando el primer lugar de las listas en Inglaterra, en los Estados Unidos y en medio mundo. La canción además triunfó en todas las discotecas y salas de baile de aquel momento, en las cuales se oía una vez tras otra. Este tema, ...What a feeling , recibió el Oscar a la Mejor Canción Original, así como el Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina Pop en 1984. Durante esa década de los 80, Irene no sólo intervendría en diversas películas, sino que también lanzó algunos sencillos que obtuvieron bastante éxito. 

Dejando aparte los anteriormente comentados, lanzó en single los temas Why me, Breakdance, Girlfriends” o I can fly, entre muchos otros, todos ellos con una gran aceptación por parte del público. La cantante, durante la primera mitad de la década de los 90, puso su voz e interpretó diversas canciones en varias películas, las cuales no tuvieron mucha repercusión en su palmarés. Irene entró en el nuevo siglo XXI, con un nuevo álbum, al cual le han seguido posteriormente dos más. También a comienzos de esta década, Irene se trasladó a vivir al estado de Florida, en los Estados Unidos, donde formó una banda musical llamada “Hot Caramel”. De su discografía se pueden destacar los álbumes, Anyone can see (1982), What a feelin' (1983) y Carasmatic (1987).

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:


 

ÁLBUMES:






Fuente: todomusica.org
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos: chartstats.com/45cat.com/cdandlp.com/us.7digital.com/en.wikipedia.org/lastfm.es
Carteles películas: cartelespeliculas.com

martes, 15 de noviembre de 2022

THE LOVIN' SPOONFUL


Uno de los grandes grupos de la escena norteamericana fue Lovin’ Spoonful, aunque su corta vida (1965-67), debido a causas extramusicales, abortara una carrera vital y plena de innovación. Formaron la banda: John B. Sebastián (17-3-44, Nueva York, Estados Unidos), voz, armónica e instrumentos diversos; Zalman 'Zal' Yanovsky (nacido el 19-12-44 en Toronto, Canadá y fallecido el 13-12-2002), voz y guitarra; Joe Butler  (16-9-41, Glen Cove, Long Island), batería; y Steve Boone (23-9-43, Carolina del Norte), bajo y piano.    

Los orígenes de Lovin’ Spoonful se remontan a comienzos de los años 60, John B. Sebastian es un folk-singer que se  adentra por las raíces del blues y toca la armónica con todo tipo de cantantes de ambos estilos. Hijo de un famoso solista de armónica clásico, forma el grupo The Mugwumps, con Zal Yanovsky, Cass Elliott y Denny Doherty. Los Mugwumps desaparecen tras una corta vida, dejando un LP que hoy es un pequeño hito en la historia de la música pop y que ha sido reeditado varias veces con el nombre de An historic recording. Al deshacerse los Mugwumps, Cass Elliott y Denny Doherty alcanzarán la fama como miembros de The Mamas and The  Papas, Zal tocará en varias bandas de Nueva York y John Sebastian continuará su labor alternativa, grabando y tocando con Tim Hardin, los Even Dozen Jug Band, Lightnin’Hopkins y Mississippi John Hurt. De nuevo juntos en Nueva York, Sebastian y Yanovsky forman Lovin’ Spoonful (toman el nombre de una canción de John Hurt precisamente) con Boone y Butler.

Su primer disco, en 1965, es Do you believe in magic?, que supone una pequeña revolución conceptual por el estilo fresco e innovador, bordeando el folk para llegar a una esfera pop, desenfadada, y con una  línea abiertamente abstracta. A este hit seguirán otros, como Daydream, You didn’t have to be so nice, Younger girl y, especialmente, el extraordinario Summer in the city. En 1967, John B. Sebastian compone la música de dos filmes: uno dirigido por Francis Ford Coppola, "You’re a big boy now" (en España "Ya eres un gran chico"), y otro por Woody Allen, "What’s up tigre Lily? "(en España "Lily y la tigresa"). Paralelamente, Zal Yanovsky es detenido por tenencia de drogas y deportado a Canadá. La pérdida de uno de los dos hombres  básicos rompe la buena racha del grupo en ese momento.

A Zal le sustituye Jerry Yester (9-1-43, Birmingham, Alabama, Estados Unidos), ex-miembro de Association, pero la estabilidad de la banda se resiente en los meses siguientes y acaban separándose en 1968 dejando cuatro LP’s: Do you believe in magic? (65), Daydreams, Hums of the Lovin’ Spoonful (66) y Everything playing (67), además de las dos bandas sonoras citadas, What’s up tigre Lily? (67) y You’re a big boy now (68). En 1969 se editó el LP Revelation: Revolution'69 y, de 1966 a 1968, tres álbumes de éxitos: John Sebastian song book, vol. 1, The best of  The Lovin’ Spoonful y The best of The Lovin’ Spoonful, vol. 2. Con la separación, Butler intentó seguir con la banda, pero fracasó en su intento de formarla con otros miembros. Yester grabó un LP, Farewell Aldebaran (70, con Judy Henske), Boone inició otras actividades y John B. Sebastian comenzó a cantar en solitario.

La primera actividad de éste fue la confección de una nueva banda sonora de película, "Jimmy Shine", interpretada por Dustin Hoffman. Orientado nuevamente hacia el folk, pero con una gran carga tradicional bluessy en la sangre, sus actuaciones personales en los festivales de Big Sur y Woodstock aureolaron su personalidad a comienzos de los años 70. Actuó también en el festival de Wight y editó un primer LP titulado Cheapo Cheapo Productions presents the real live John Sebastian, del cual un tema fue éxito en single, She’s a lady. Tras ello, aunque espaciadamente, John editaría buenos LP’s en su estilo: John B. Sebastián, The four of us, Tarzana kid, Welcome back, etc., aunque sin obtener un gran éxito comercial.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 
 


ÁLBUMES:






DISCOGRAFÍA seleccionada, JOHN B. SEBASTIAN
SINGLE:

ÁLBUMES:







DISCOGRAFÍA seleccionada, THE MUGWUMPS
ÁLBUM:

DISCOGRAFÍA seleccionada, JERRY YESTER & JUDY HENSKE
ÁLBUM:

Fuente: Orbis
Fotografía: replicaradio.ro
Carátulas discos: 45cat.com/rateyourmusic.com