Grupo estadounidense de rock and roll formado el año 1962 en la ciudad de Flint (Michigan) e integrado inicialmente por Rudy Martínez (Question Mark),
voz; Bobby Balderrama, guitarra; Larry Borjas, bajo, luego sustituido por Frank Lugo; Frank Rodríguez,
órgano; y Robert Martínez, batería, luego sustituido por Eddie Serrato.
Todos ellos procedentes de México y Texas. Su tema 96 tears, grabado de manera casera con otro título en un sello local, será posteriormente relanzado por la discográfica Cameo Parkway Records, convirtiéndose en uno de los grandes éxitos de 1966. En España y el año 1967, este tema sería publicado por el grupo local Los Ángeles consiguiendo muy buenas ventas. Le seguirán otros éxitos, pero en menor grado, I need somebody, Can’t get enough of you baby y Girl
(you captivate me). De sus LP's se pueden destacar los titulados: 96 Tears (1966), Action (67). A partir de la década de los años 70, el grupo prácticamente desapareció y aunque grabaron algunos discos más, no llegaron a conseguir el éxito de los años 66 y 67.
Según diferentes biografías, siguieron haciendo actuaciones hasta el año 2000 y con distinto personal, en las diferentes etapas, comandado por Rudy Martinez. ?Question Mark & The mysterians, por tanto, entran dentro del grupo de los artistas "one-hit wonder", o lo que es lo mismo, de aquellos que solo son conocidos por el éxito de una sola canción. El año 2005 la discográfica ABKCO puso a la venta un álbum recopilatorio con lo mejor de la banda titulado The best of ? & The Mysterians: Cameo-Parkway 1966-1967.
DISCOGRAFÍA seleccionada:
SINGLES y EP's:
ÁLBUMES:
Fuente: Orbis (Actualizada) Fotografía: roots66.tumblr.com
Grupo estadounidense de tono comercial que sigue una línea de cariz eminentemente pop.
Debutaron en 1979 con el LP Survivor, formando entonces la banda Dave Bickler (nacido en 1953 en Dakota del Norte, voz solista y guitarra); Frankie Sullivan (1-2-55, Chicago, guitarra y voz); Jim Peterik (11-11-50, Berwyn, llinois, guitarra), Dennis Keith Jonson (bajo) y Gary Smith (batería). Su escaso éxito inicial sumió al grupo en el silencio hasta que en 1981, con Stephan Ellis (bajo) y Marc Droubay (batería), sustituyendo respectivamente a Jonson y Smith, consiguieron despuntar con el álbum Premonition y el single con el tema Poor man’s son. Su gran impacto llegó en 1982 con el single Eye of the tiger, que al ser incluido en la banda sonora de la película Rocky lll, se disparó al n.º 1 en Inglaterra y EstadosUnidos. El álbum del mismo título, Eye of the tiger, completó su fama y popularidad, que se vio refrendada por el single Americam heartbeat.
Su carrera continuó con el lanzamiento de los álbumes Caught in the game (84) y el single del tema de la película Karate Kid, The moment of truth, el álbum Vital signs (85) y varios singles de él extraídos: I can't hold back, High on you y The search is over. En este año también entra en listas el single con el tema de la banda sonora de Rocky IV, Burning heart . En 1986 publican el álbum When seconds count y el single más destacado es Is this love y en 1988 el álbum Too hot to sleep. Este álbum obtiene unas ventas muy malas y Peterik y Sullivan deciden suspender la banda durante un tiempo. Después volverán a reagruparse con diferentes cambios y en 2006 ponen a la venta su nuevo álbum Reach y el álbum recopilatorio de sus éxitos The best of. En noviembre de 2011 se juntan Sullivan, Droubay, Jimi Jamison (voz), Billy Ozello(bajo) y Walter Tolentino (teclados y guitarra) y comienzan a trabajar en un nuevo álbum que estaba previsto viera a la luz a lo largo del año 2012, pero que no ha sido así y, hasta la fecha siguen sin lanzar nuevo material, con la excepción de un nuevo recopilatorio publicado a mediados de 2009 titulado Playlist: The very best of Survivor.
Pioneros
del psicodelismo británico, Pink Floyd es uno de los grupos más fundamentales
de la historia de la música, partiendo de su evolución sónica a finales de los
60 y desarrollando en los años siguientes una intensa labor creativa, tanto en
el terreno experimental como en el de la
investigación. La técnica y el concepto musical de Pink Fldyd no han tenido parangón,
marcando las pautas de un estilo básico en la espectacular progresión del rock
durante su más fundamental etapa de desarrollo
estructural. Los
miembros originales fueron: Syd Barrett (6-1-46, Cambridge), a la voz y guitarra; Roger Waters (6-9-44, Cambridge),
al bajo y voz; Richard Wright (28-7-45, Londres), a los teclados y voz; y Nick Mason
(27-1-45, Londres), a la batería. Syd Barrett sería reemplazado por David Gilmour
a finales de 1967, con solo un LP y varios singles grabados con el grupo. Gilmour
(6-3-46, Cambridge), a la guitarra y voz, sería el miembro definitivo del grupo y base de su estabilidad en el futuro.
Los orígenes de Pink Floyd se remontan a mediados de los años 60. Mason, Waters y
Wright estudian arquitectura en el Regent Street Polytechnic. Forman el grupo Sigma 6, con Juliette Gale (voz solista), Clive Metcalf y Keith
Noble. En los meses siguientes se llamarán de distintas formas, como T-Set y Abdabs, y tendrán varios cambios, entrando el guitarra Bob Close. A
la mitad de 1966 entra en la banda Syd Barrett y se van todos salvo los tres
fundadores, Mason, Waters y Wright. Juliette Gale se convertirá después en
mujer de Wright. Actúan bajo el nombre de Abdabs; pero finalmente Syd lo cambia
por el de Pink Floyd, extraído de los nombres de dos bluesmen extraordinarios y
admirados (de ahí su tributo): Pink Anderson y Floyd Council. Entre
el verano del 66 y el verano del 67, Pink Floyd se convertirá en el grupo
privilegiado del underground inglés. Descubiertos por John Hopkins, uno de los
pioneros de esta etapa, impulsor de la revista lT y del club UFO, debutan en la
Free School y el 15 de octubre se presentan en la Roundhouse. Es el nacimiento
del psicodelismo en Gran Bretaña. En noviembre, el show “Pink Floyd films and
madness” entroniza el light-show como una nueva forma de espectáculo musical.
El 31 de diciembre de 1966 se inaugura el club UFO, con Pink Floyd de estrellas.
A lo largo de 1967, la fama da Pink Floyd:
correrá paralela al clímax de su etapa más turbulenta, cuyo precio será el hundimiento
físico de Barrett. Hasta al 29 de julio, fecha en que Syd tiene su primera gran
crisis, el cuarteto presenta dos singles, Arnold
Layne y See Emily play, y graba su primar LP, The piper at the gates of dawn, qua se editará el 22 de agosto. Los
shows son constantes “Music in color”, en enero; en febrero entra en el equipo
técnico el proyeccionista Jo Cannon; A
night with Pink Floyd, en abril Technicolor
dream, también en abril; Games for
May, Space-ageralaxation for the climax
of spring, en mayo; y participan en abundantes proyectos, unos con éxito,
como el film-documental “Let’s all make love in London” (con Animals, Julie
Christie y Vanessa Redgrave) o como el festival “Love in“ (celebrado en julio en
el Alexandra Palace), y otros fallidos, como al proyecto de película de Barrett
titulada “The life story of Percy The Ratcatcher”. La aparición del primer álbum
y el desmoronamiento de Barrett, especialmente hundido por el abuso de alucinógenos,
impulsa por un lado el papel del grupo y lo coloca por al otro en un callejón
sin salida.
En noviembre se edita el tercer single, Apologises y el grupo realiza su primera gira americana. Al término
de la corta gira, sobreviene otra por Francia, luego otra por Inglaterra y vuelta
a Estados Unidos... En Navidad de 1967, Syd Barrett anuncia que deja Pink
Floyd. Se llama a David Gilmour, que ya había tocado con los Floyd como quinto miembro,
más bien suplente, para evitar escándalos motivados por las ausencias o las actuaciones
desastrosas de Syd. En las escasas semanas en que Pink Floyd fue un quinteto,
con los cinco miembros de su historia, no hubo por desgracia ninguna grabación. En
1968, con Gilmour ya como cuarto miembro, y con el psicodelismo en su etapa de declive,
hecho que se produciría en los albores del nuevo verano, Pink Floyd consolida su
posición en Estados Unidos y edita en julio su segundo álbum, A saucerful ofsecrets. Hecho relevante es la intervención de la banda en el concierto
gratuito da Hyde Park, uno de los grandes conciertos multitudinarios al aire
libre y el primero celebrado en Londres. La calidad de la música del grupo hace
que su orientación se ramifique. En 1969, presentan su ópera prima “The man” y
graban la música de la película “More”, de Barbet Schroeder. El doble álbum Ummagumma, grabado la mitad en directo y
la otra mitad en estudio, marca su cumbre absoluta justamente en el momento de
mayor efervescencia de la llamada música underground o música vanguardista.
En
1970 aparece el primer LP de Syd Barrett solo: The madcaplaughs, álbum
grabado con la ayuda de Gilmour y Waters. Michelangelo Antonioni les encarga la
música de la película “Zabriskie point “pero, sorprendentemente, del material
compuesto solo hay tres canciones en la banda sonora. En este año, Pink Floyd
edita su álbum Atom heart mother,
grabado con el John Aldiss Choir; es su más polémico LP y también su más ambicioso
proyecto hasta ese momento. La grandiosidad del sonido y de la obra les coloca
en un punto decisivo, que lograrán superar. Paralelamente, Roger Waters,
convertido cada vez más en el líder del grupo, interviene en la banda sonora de
la película “The body”, compuesta con Ron Geesin, un músico que colaboró en Atom heart mother.
Gilmour y Wright producen el segundo LP de Barrett solo, Barrett, editado en enero de 1971. Este año, Pink Floyd realiza uno
de sus mejores proyectos, la película “Pink Floyd at Pompeii”, con la filmación
de un concierto del grupo en las ruinas de Pompeya. Se edita el álbum recopilatorio
de material perteneciente a los comienzos, Relics,
y el nuevo LP Meddle, menos grandioso
que Atom heart mother pero que sienta
las bases del gran LP del cuarteto: The dark side of the Moon. En
1972, Pink Floyd graba la banda sonora de una nueva película de Barbet Schroeder,
“La vallée”, aunque el álbum se edita con el título de Obscured by clouds. Mientras se graba, mes tras mes, el próximo LP, la banda presenta en la Ópera de Marsella
un espectáculo conjunto con el coreógrafo
Roland Petit, con orquesta y cuerpo de
ballet, y se concluye la grabación de The
dark side of de Moon. La edición de
este LP, en marzo de 1973, marca un
hito en la música de los años 70. El disco estará más de 3 años entre los más
vendidos de USA y mantendrá un record de permanencia notable. El tema Money
triunfa en las listas de singles, abriendo una nueva vía comercial. Poco antes
de editarse el LP, Pink Floyd presenta en el Palais des Sports de Paris el
ballet “Maiakowski”, espectáculo de Roland Petit y del grupo. A finales de 1973
se editan los dos primeros LP’s del grupo con el titulo de A nice pair.
En
1974, se estrena “Pink Floyd at Pompeii” y realizan varias giras. El éxito de The dark side of the Moon sigue siendo abrumador.
Syd Barrett intentará volver a grabar, pero sin éxito. Sus dos únicos LP’s son
reeditados con el titulo Syd Barrett.
Tras él, el primitivo genio que creó
Pink Floyd entra en el silencio total, si bien la historia de la música ha mitificado
su corta pero vital aportación. En la segunda mitad de los 70 Pink Floyd
racionaliza sus esfuerzos en la cumbre de su popularidad y calidad. En 1975 se
edita el álbum Wish you wherehere,
con Roy Harper cantando el tema Have a cigar, y en 1977 el LP Animals. Ambos serán obras de compleja elaboración
pero de éxito abrumador. Las individualidades del grupo comienzan a manifestarse
entonces: David Gilmour edita su álbum David
Gilmour en mayo de 1978; y Rick Wright, el LP Wet dream en noviembre del mismo año.
A
lo largo de 1979, Pink Floyd compone y
graba su primer gran peldaño para la música de los 80: The wall, un doble LP que recoge la primera ópera rock del grupo.
El álbum, con un costo de 700.000 dólares,
se edita el 30 de noviembre de este año. Durante 1980, las representaciones de The wall serán uno de los hitos del año.
El single Another brick in the wall, part
2, es el mayor éxito en sencillo del grupo. La importancia de The wall es manifiesta en todos los
conceptos; de ahí que en 1981 se inicie el rodaje de la película y la grabación
de la banda sonora, llevando a Pink Floyd a un nuevo cenit de su carrera. También en 1981 se edita el LP de Nick Mason Fictitious sports, con Robert Wyatt, Carla Bley y Chris Spedding , entre
otros.
La
labor de Pink Floyd no se limita a su producción discográfica. Los miembros del
grupo han producido LP’s para otros artistas. Destaca Nick
Mason en la producción de numerosos LP’s: The
asmotorunning bandy Round one, para la Principal Edwards Magic Theatre; Robert Wyatt, Rock Bottom y un tema de Ruth is strangerthan Richard, para Robert Wyatt; Shamal, para el grupo Gong; Music
for pleasure, para Damned; y Green,
para Steve Hillage, guitarra de Gong. Por su parte, David Gilmour produjo los
LP’s Blue pine trees, Unicorn, Too many crooks y One more
tomorrow, para el grupo Unicorn.
William Harrison Withers, conocido artísticamente como Bill Withers, cantante estadounidense de música soul y r&b, también compositor;nació el 4 de julio de 1938 en Slab Fork (Virginia). Inició su formación musical en la iglesia y al terminar su alistamiento en la armada de la US Navy a los 26 años, comienza a cantar y tocar la guitarra. Trabaja limpiando los asientos de los aviones de una línea cuando, después de presentar sus canciones a muchas compañías, es aceptado y producido por Booker T en 1971.
El primer LP, Just as I am (71), para el sello discográfico Sussex, es un éxito, lo mismo que el single Ain’t no sunshine, que llega al n.º 3 en Estados Unidos y se convierte en un clásico, premiado en 1971 con un Grammy como mejor canción de R&B. El single Grandma's hands, también del LPJust as I am, obtiene un éxito más moderado.
En 1972, el LP Still Billy los singles Lean on me y Use meconfirman el éxito del autor y cantante, y en 1973 el álbum Live at Carnegie Hall(grabado en vivo en Nueva York) y los singles Let us love, Friend of mine y Kissing my love. Su carrera se mantendrá con los álbumes +’ Justments (74), el recopilatorio The best of (74), Making music (75), Naked & warm (76), el single Lovely day (77), los álbumes Menagerie (78), ‘Bout love (78), los álbumes recopilatorios 20 best of (78), Best of Bill Withers (80) y el single acompañado del saxo Grover Washington, Jr.Just the two of us (81), canción que fue incluida en el álbum de Grover titulado "Winelight" y que llegó al nº 2 de la lista Billboard Hot 100, consiguiendo un premio Grammy.
Igualmente interviene en las grabaciones de discos de otros artistas como The Crusaders y Ralph McDonald. Su último álbum de estudio es del año 1985 y lleva el título de Watching you watching me. A partir de esta fecha, Bill Withers, con problemas con su última discográfica CBS dejó de publicar nuevos discos, dedicándose principalmente a las actuaciones en directo, las colaboraciones y a la composición de nuevas canciones. DISCOGRAFÍA seleccionada, SINGLES:
ÁLBUMES:
Fuente: Orbis (Actualizada) Fotografía: noirestyle.com Carátulas discos: rateyourmusic.com/musicstack.com/45cat.com/swisschart.com/chartstats.com
Todos ellos procedentes de México y Texas. Su tema 96 tears, grabado de manera casera con otro título en un sello local, será posteriormente relanzado por la discográfica Cameo Parkway Records, convirtiéndose en uno de los grandes éxitos de 1966. En España y el año 1967, este tema sería publicado por el grupo local Los Ángeles consiguiendo muy buenas ventas. Le seguirán otros éxitos, pero en menor grado, I need somebody, Can’t get enough of you baby y Girl
(you captivate me). De sus LP's se pueden destacar los titulados: 96 Tears (1966), Action (67). A partir de la década de los años 70, el grupo prácticamente desapareció y aunque grabaron algunos discos más, no llegaron a conseguir el éxito de los años 66 y 67. 
Según diferentes biografías, siguieron haciendo actuaciones hasta el año 2000 y con distinto personal, en las diferentes etapas, comandado por Rudy Martinez. ?Question Mark & The mysterians, por tanto, entran dentro del grupo de los artistas "one-hit wonder", o lo que es lo mismo, de aquellos que solo son conocidos por el éxito de una sola canción. El año 2005 la discográfica ABKCO puso a la venta un álbum recopilatorio con lo mejor de la banda titulado The best of ? & The Mysterians: Cameo-Parkway 1966-1967.
