Kendrick Lamar Duckworth, conocido artísticamente como Kendrick Lamar, nació el 17 de junio de 1987 en Compton (California). Rapero y cantautor estadounidense.
Consiguió llamar la atención después del lanzamiento en 2010 de su mixtape Overly dedicated. En 2011, su album Section 80, lanzado exclusivamente a través de iTunes, se clasificó al instante como uno de los top lanzamientos digitales del año. Lamar ha acumulado un gran número de seguidores en internet y actualmente es miembro del grupo de hip hop "Black Hippy", junto con Jay Rock, Schoolboy Q y Ab-Soul, además de haber trabajado con raperos como Snoop Dogg, Dr. Dre, Wiz Khalifa, Game, Drake, Busta Rhymes y Tech N9ne entre otros artistas conocidos.
Después de lanzar su primer álbum Section 80, en 2011 Kendrick ganó mayor popularidad, especialmente en internet, y fue escuchado por Dr. Dre. Dre lo fichó para su firma "Aftermath Entertainment". Dr. Dre planea hacer con Kendrick Lamar lo que hizo con Eminem, 50 Cent, y The Game y ascenderlo a la fama. Kendrick lanzó un sencillo junto con Dre titulado The recipe (Incluido en el álbum good kid, m.A.A.d. city, en la versión deluxe) como bonus track. En junio de 2012 Kendrick lanzó el primer sencillo de su próximo álbum, titulado Swimming pools(Drank).
El 22 de octubre de 2012 se puso a la venta good kid, m.A.A.d. city. Debutó en el número dos del Hot Billboard 200, y en el número 1 en los álbumes de rap. En este álbum se encuentran colaboraciones de Dr. Dre, Drake, Jay Rock, MC Eiht entre otras, y varias grabaciones originales de sucesos en la vida de Kendrick. En este álbum Kendrick deja ver su estilo y habilidad para el rap.
No fue hasta el 15 de marzo de 2015 cuando Kendrick lanzó el álbum To pimp a butterfly que fue premiado con el Grammy. Posteriormente el 4 de marzo de 2016 editó el álbum, recopilatorio Untitled unmastered y el 14 de abril de 2017, su por ahora último álbum titulado Damn que en los Grammy's 2018 fue premiado como Mejor Álbum de Rap y el tema en él incluido Humble como Mejor Canción y Vídeo de Rap.Otros singles de Kendrick con buenas audiciones fueron los titulado Poetic justice (2013) junto a Drake, King Kunta y Alright en 2015.
En el instituto, Centennial en Compton, Lamar fue un buen estudiante. Lamar dijo que ha visto familiares muriéndose en sus sueños durante años. Tupac Shakur es su rapero favorito, y no solo ha influido en su música, si no que también en su día a día. En términos musicales, Kendrick Lamar a menudo ha sido comparado con Tupac Shakur.
Marshall Bruce Mathers III conocido artísticamente como Eminem, nació el 17 de octubre de 1972 en Saint Joseph (Missouri). Cantautor rapero, productor discográfico, escritor y actor estadounidense.
El nombre de Eminem proviene de la unión de ambas iniciales, M&M, pronunciada en inglés. Su infancia no fue fácil. Creció en ausencia del padre, quien abandonó el hogar cuando él tenía seis meses, y al cual rehusó conocer una vez alcanzada la celebridad. Vivió en varios estados con su madre, Deborah Mathers-Briggs, hasta que se instalaron en los suburbios de Detroit (Michigan), cuando él contaba doce años. El joven Marshall creció muy apegado a su abuela, Betty Kresin (hoy, habitual comentarista del comportamiento de su nieto en la prensa del corazón estadounidense). La relación con su madre ha sido una constante fuente de conflicto: él la acusa de mentirosa y drogadicta, y achaca sus constantes mudanzas a su incapacidad para encontrar un trabajo estable. Por su parte, Briggs declaró a la BBC que «mimó» a su hijo, quien no se fue de casa hasta los veinticinco años.
Eminem, que tiene un hermano quince años menor, Nathan, tuvo su amigo íntimo de la infancia en su tío Ronnie, de su misma edad (su abuela lo tuvo el mismo año en que su madre lo tuvo a él). A principios de los años noventa, Ronnie, de tendencias depresivas, se suicidó. Este episodio provocó la ruptura definitiva de relaciones de Marshall con su madre, cuando ésta lo responsabilizó del suicidio. A los catorce años de edad, Marshall empezó a salir con Kimberley Anne Scott (que entonces contaba sólo doce), otro personaje central en el mundo de Eminem. La relación de ambos siempre ha sido tormentosa, plagada de peleas y reconciliaciones igualmente aparatosas: se casaron en junio de 1999; Eminem pidió el divorcio en agosto de 2000; se reconciliaron a fines del mismo año, y Kim solicitó el divorcio en marzo de 2001. En 1996 tuvieron a la niña Hailie Jade Mathers, el principal objeto de adoración de Eminem, por cuya custodia ha emprendido agrias batallas legales con Kim.
Todos estos detalles familiares que, en cualquier otro artista, servirían para amenizar su biografía o para hacer un análisis psicológico de su obra, tienen un significado particular en el caso de Eminem: estos detalles «son» su obra. En cada disco, en cada letra, desmenuza sus propias vivencias, desde su infancia hasta el momento en que pisa el estudio de grabación. Muchas de sus canciones tratan, por ejemplo, de la experiencia de ser padre, aunque en otras fantasea con matar a su madre o a Kim (en "97 Bonnie and Clyde" mezcla la voz de su hija Hailie con versos en los que habla de asesinar a la madre de ésta). Sin embargo, ha insistido en que muchas de sus letras son humorísticas y no deben entenderse literalmente.
Marshall empezó a rapear durante sus años escolares, animado por su inseparable Ronnie. A los catorce años abandonó la escuela e hizo sus pinitos con bandas locales como Basement Productions, The New Jacks o D12. Estrenó su nombre de guerra, Eminem, en el disco Infinite, publicado en 1996 por un sello independiente. Su debut recibió pobres críticas, tachado de mero intento de emular a los nombres de moda en la escena hip hop del momento en Detroit, como Nas o AZ. Sin embargo, no se dejó amedrentar y ganó el primer premio del festival anual de hip hop "Wake Up Show", y finalizó segundo en las "Olimpiadas del Rap" de Los Ángeles, toda una hazaña para un blanco.
En su siguiente disco, The slim shady EP (1997), desarrolló su personal estilo, y en sus letras lanzó furiosos ataques contra la industria discográfica y los detractores de Infinite. El tema Just don't give a fuck (1998) se convirtió en un éxito en las radios alternativas, y Eminem participó como invitado en el éxito "Five star generals", de MC Shabaam Sahdeq, y en discos de Kid Rock y Missy Elliott.
En The slim shady LP (1999), su primer disco publicado en una gran compañía (Aftermath/Interscope), colaboró por vez primera con el productor estrella Dr. Dre. Fue también su primer gran éxito de ventas, acompañado por el escándalo de la denuncia que le interpuso su madre, que lo acusó de provocarle trastornos emocionales y daño a su reputación por los comentarios ofensivos que le dedicó ante la prensa. Deborah llegó a publicar un CD-single llamado "Set the record straight" ('Dejar las cosas claras'), y el caso acabó en arreglo fuera de juicio, cuando Eminem le pagó 25.000 dólares.
Su siguiente álbum, The Marshall Mathers LP, debutó en el número uno de ventas de Estados Unidos en mayo de 2000. Pero su vida personal daba mucho más que hablar: a fines de ese año, golpeó con la culata de una pistola a un hombre que, aparentemente, se estaba propasando con Kim. Fue condenado a dos años en libertad condicional, un control estricto de consumo de drogas y la asistencia continuada de un psicólogo.
El álbum The Eminem show (2002) debutó en el número 1 de ventas en Estados Unidos y Europa, lanzado por el controvertido videoclip de Without me, en que aparecía disfrazado de Osama Bin Laden. La banda sonora de la taquillera película 8 Mile "Ocho millas" (2002), dirigida por Curtis Hanson (director de "L. A. Confidential" y "Jóvenes prodigiosos"), fue otro éxito, y hasta ganó un Oscar a la mejor canción.
"Ocho millas" narra la historia de un joven blanco que sale adelante como cantante rap, y es en muchos aspectos una autobiografía de Eminem: «8 Mile» es el nombre de la calle que separa los suburbios ricos de los pobres en Detroit, y es donde él vivió. Naturalmente, en la película también tiene un papel preponderante la madre, tiránica e inestable, interpretada por Kim Basinger. Sus siguiente álbumes fueron, entre otros, Encore (2004), el recopilatorio Curtain hall:The hits (2005), Relapse (2009), Recovery (2010), The Marshall Mathers LP 2 (2013), el estuche con 10 LP's publicado en 2015 titulado The vinyl LPs, y los álbumes Revival (2017) y Kamikaze (2018).
Dúo estadounidense formado por Paul Simon (13-10-41, Newark, New Jersey) y Art Garfunkel (5-11-41, New York), artífices del nuevo folk surgido a mitad de los años 60 en su vertiente más lírica y poética. Las canciones de Paul Simon y la voz de Art Garfunkel han sido consideradas como la mejor simbiosis artística de 1965 a 1970.
Estudiantes de matemáticas (Art) y literatura inglesa (Paul), la vida artística del dúo se inicia cuando ambos comienzan a cantar en las fiestas escolares primero y universidades después. Con el nombre artístico de Tom and Jerry graban un disco en 1957, Hey schoolgirl, debutando en el Dick Clark Show de TV. Sus vidas se cruzan y se entrecruzan entre este año y 1964. Estudian, trabajan, cantan, pero es la música la que domina sus aficiones finalmente. En el Village neyorquino, logran su consagración actuando en los clubs clásicos de la élite folk, el Gherde's entre ellos, y posteriormente en el Edinburgh Folk Festival. Paul, que es hijo de judíos húngaros, compone durante un tiempo con el nombre falso de Paul Kane y llega a grabar discos con nombres como Jerry Landis o Tico and The Triumphs (Motorcycle, en 1962).
En 1964, como Simon and Garfunkel, graban una canción con su nueva compañía discográfica, la CBS: The sounds of silence. El disco pasará desapercibido y el dúo vuelve a separarse. En 1965, Paul está en Europa y Art estudiando cuando el productor Tom Wilson (artífice de los primeros éxitos de Bob Dylan) toma la canción y la agrega un fondo instrumental nuevo con base de rock, ampliando con ello el tono folk puro de la misma. Reeditado nuevamente, The sounds of silence se dispara a finales de 1965 y es nº 1 en Estados Unidos la primera semana de 1966. Para Paul Simon es un revelación; y para el folk-rock una de las más importantes victorias. Paul regresa a Estados Unidos, Art deja de estudiar...y comienza la gran carrera de Simon y Garfunkel.
En cinco años venderán 20 millones de discos y se convertirán en el mejor dúo de la historia de la música, superando a sus héroes de adolescencia, los Everly Brothers. Una de las características primordiales de Paul Simon como autor es su elevado perfeccionamiento estético: alguno de sus temas tardó en escribirlos seis meses, cambiando y mejorando los textos. En cuanto a Garfunkel, su voz, suave y delicada, ha sido siempre su principal característica personal. El primer álbum del dúo es Wednesday morning: 3 AM, grabado en 1964 y producido por Tom Wilson. Fue un fracaso inicial, tras el cual Paul grabó en Londres su primer disco en solitario Songbook. Con el éxito de The sounds of silence se grabó el segundo LP, titulado de igual forma y editado en 1966. El productor aquí es Bob Johnston, productor a su vez de Dylan después de Tom Wilson. En este álbum aparece la versión más actualizada de The sounds of silence, y también el siguiente éxito del dúo, I'm a rock. En 1967 se produce la confirmación con un álbum maravilloso, Parsley, sage, Rosemary and thyme, LP que incluye nuevos hits en single como Homeward bound, The dangling conversation y Patterns. Otros autores cantan también temas del dúo y consiguen éxitos.
En 1968, después del LP Bookends, con canciones del calibre de América y Mr. Robinson, se produce el "boom" mundial de la película The graduate interpretada por Dustin Hoffman. La banda sonora del filme es de uno de los grandes éxitos del año, y canciones como Mr. Robinson o Scarborough fair/Canticle, ya aparecidas en los álbumes anteriores, afianza aún más el prestigio del dúo. En 1969, lejos de aprovechar este tremendo impacto, Paul solo compone una canción, que se edita en single: The boxer. Es una muestra clara de la lentitud pero también de la maestría de Paul en la composición. Por último, en 1970, se produce el más fuerte y definitivo éxito en la carrera del dúo: el LP Bridge over troubled water, que venderá diez millones de copias en el mundo en los años siguientes. Del álbum se editan en single el tema del mismo título, Cecilia y El cóndor pasa, y se incluye en él The boxer. Simón y Garfunkel recibirán cinco Grammy Awards por su LP, consiguiendo entre otros el mejor Lp y mejor canción de 1970. Bridge over troubled water se convertirá en una de las mejores obras de los 70.
Después de llegar a esta cumbre, el dúo se separa al iniciar carreras opuestas. La última vez que actúan juntos es el 14 de Junio de 1972 en un mitín político del entonces candidato a la Presidencia de Estados Unidos, senador McGovern, en el Madison de Nueva York. Este mismo año se edita el álbum Greatest Hits, que se convierte en su obra más vendida junto a Bridge over troubled water. En 1975, los dos grabarán una canción, My little town, que se incluirá en los dos LP's individuales de Paul y Art en este año: Still crazy after all these years y Breakaway.
Individualmente, Art Garfunkel, iniciará primero una eficaz carrera cinematográfica, con los films Catch-22 y Carnal knowledge, pero en 1973 volverá a la música con su primer LP en solitario, Angel clare, del cual la canción I shall sing llegaría a confirmarle como solista, Breakaway, en 1975, es su segundo LP, con otro éxito en single: I only have eyes for you. En 1978, el tercero, Watermack, y en 1979, Fate for breakfast, con dos nuevos singles, Since Idon’t have you, procedente del álbum, y Bright eyes, otro hit mundial. Ya en 1981, Art edita Scissors cut, álbum producido por el veterano Roy Halee, que había sido también el productor de Bridge over troubled water.
Paul Simon ya había editado su primer disco en solitario en 1965, Songbook. Posteriormente, al separarse de Garfunkel, graba el LP Paul Simon, del cual son éxito los singles Mother and child reunión y Me and Julio down by the schoolyard, en 1972. Al año siguiente edita el LP There goes rhymin’ Simon, con los temas Take me to the Mardi Gras y Loves me like a rock. Este año, Paul realiza una densa gira con el grupo de música gospel Jessy Dixon Singers y otra por Sudámerica con los miembros de una banda llamada Urubamba; ambos aparecen en su nuevo LP titulado Live rhymin’, grabado en vivo en las giras y publicado en 1974. En 1975, otro LP, Still crazy after all these years, incluye su siguiente hit en single, 50 ways to leave your lover. El LP coincide precisamente con su ruptura matrimonial. A partir de aquí, Paul Simon remitirá mucho en su labor creativa. En el año 1977 publicará el álbum Greatest hits etc, un LP de éxitos con una novedad que también aparecerá en single, Slip slidin' away. A continuación, otro largo período de silencio precederá a su primer trabajo cinematográfico One trick pony en 1980, cuya banda sonora es su nuevo álbum. De ella es éxito el tema Late in the evening, que no solo devuelve a Paul su preponderante papel en la música de los últimos año, sino que también le abre las puertas del cine.
Como dato anecdótico, culminando esta primera etapa de dos de los más grandes artistas de la historia de la música, cabe agregar que en 1977 el dúo recibió en Londres el premio Britain Award al ser considerado Bridge over troubled water el mejor single y el mejor LP de la etapa 1952-1977, es decir, de los 25 años conmemorativos del nacimiento del rock.
