viernes, 3 de diciembre de 2021

ENYA




Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin o Enya Brennan, conocida artísticamente como Enya, nació el 17 de mayo de 1961 en Gweedore (Condado de Donegal). Cantante irlandesa de música folk y new-age.


Hija de un conocido músico irlandés, siempre estuvo por su familia relacionada con la música. Tras cursar estudios de piano, formó parte del grupo Clannad junto a otros tres de sus hermanos haciéndose cargo de los teclados, aunque el estilo pop del grupo no terminaba de agradar a la artista. Enya abandonó la banda en 1982. Sus primeras grabaciones en solitario aparecieron en 1985. Al año siguiente Enya grabó la música para la serie de la BBC 'The Celts' ('Los Celtas'), y dos años más tarde presenta su primer álbum como solista, titulado de ese modo, The Celts. Su forma de cantar, tanto en galés como en inglés, y su forma de instrumentar los temas con los sintetizadores, no fue del todo apreciado al principio. Sin embargo, al año siguiente Enya firma un contrato con WEA Records y presenta su segundo trabajo, Watermark. El álbum supuso un gran éxito y el reconocimiento de la crítica y del público. Varios de los singles se auparon en los primeros puestos de los rankings y recibió diversos premios de platino.

En 1991 publica Shepherd moons, con el que vendió más de 10 millones de copias y con el que conquista el mercado americano, recibiendo en 1993 el Grammy como 'Mejor Album New Age'. En 1995 aparece The memory of trees, con una gran carga celta, aunque no despertó tanto interés como los trabajos anteriores. Dos años después lanza Paint the sky with stars: The best of Enya, una colección de 16 temas, 14 de ellos extraídos de sus trabajos anteriores, a los que se añaden dos canciones nuevas: Only if... y Paint the sky with stars. A fines del 2000, tras un paréntesis de tres años, Enya presenta un nuevo álbum, A day without rain, con el que vendió mas de 15 millones de copias. El momento más estelar de su carrera llego en el 2002 con una nominación al Oscar por la canción May it be, banda sonora de la trilogía de "El Sr. de los Anillos".

Después de 5 años de silencio, vuelve en el 2005 a publicar una nueva producción discográfica titulada Amarantine, titulo que hace referencia a una flor mítica que nunca pierde su color. Preocupada siempre por buscar nuevos lenguajes musicales y artísticos, Enya ha grabado en este nuevo trabajo una canción en japonés y tres en un idioma inventado por su letrista Roma Ryan, mientras que el resto están en inglés. Cada canción ha sido interpretada en el idioma que mejor se adaptaba a la melodía, según los criterios de la cantante, la letrista y el productor y arreglista Nicky Ryan. No aparece el gaélico, típico de sus trabajos anteriores, porque según la cantante, no se adaptaba a las canciones del disco. Ryan relató que Amarantine contiene un tema instrumental y que, pese a que la discográfica les pidió que le pusieran letra, no encontraron ninguna que se adaptara, por lo que se mantuvo sólo con música.

En noviembre de 2008 sale el sexto álbum de estudio de la cantante. And winter came... se titula esta producción que comenzó en principio como un disco navideño, pero luego Enya se dio cuenta que algunas canciones no podían relacionarse con esa fecha especial, por ende la temática se volvió invernal. Este álbum contiene 12 canciones y tiene como primer single el tema Trains and winter rains. En noviembre de 2009 hace un repaso a sus éxitos con The very best of Enya, un álbum que incluye los mejores títulos de los discos que la artista editó con Warner y la canción "Aniron" que aparece en la banda sonora de "El Señor de los Anillos". Transcurridos algunos años posteriores sin ninguna producción, por fin, el 20 de noviembre de 2015 sale al mercado su hasta ahora último álbum de estudio titulado, Dark sky island. Otros temas de Enya editados en discos singles y dignos de destacar son: Orinoco flow y Evening falls en 1988, Caribbean blue (91), Book of days y The Celts en 1992 y Anywhere is (95).

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:


 
 

 


ÁLBUM:







Fuente: musica.itematika.com
Fotografía: akaros.eu
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com/amazon.com


miércoles, 1 de diciembre de 2021

CAGE THE ELEPHANT


Cage The Elephant es un grupo estadounidense de rock alternativo e indie rock formado el año 2006 en Bowling Green (Kentucky), integrado por Matt Shultz (voces), Brad Shultz (guitarra), Jared Champion (batería, percusión), Daniel Tichenor (bajo, voz), Lincoln Parish (guitarra solista). El quinteto se caracteriza debido a su gran energía al tocar en vivo, sobre todo por parte del cantante Matt Schultz.




La banda se formó a mediados del 2006 cuando, "Perfect Confusion" – banda donde estaban Matthew Schultz, Brad Schultz y Jared Champion – se deshizo. Luego de una presentación en vivo en el multitudinario festival South by Southwest en 2007, la banda firmó contrato con la discográfica Relentless, y se trasladó desde su natal Kentucky a Londres, Inglaterra. La razón principal fue su intención de darse a conocer primero en Europa y lograr un público estable antes de lanzarse en Estados Unidos. Su primer álbum homónimo, Cage the Elephant, salió a la venta el 23 de junio del 2008 en Reino Unido y el 21 de abril del 2009 en EE.UU, Japón, Australia y Canadá. El single Ain't no rest for the wicked fue el número 32 en UK Singles Chart y formó parte de la música de "Borderlands", videojuego desarrollado por Gearbox Software. También tuvieron apariciones en festivales como Lollapalooza y Bonnaroo. Otros singles del álbum fueron los titulados, Back against the wall e In one ear.


A principios de 2008, Cage the Elephant fue telonero de The Pigeon Detectives, y en 2009 acompañaron en una gira por Estados Unidos a Silversun Pickups y Manchester Orchestra. El 11 de enero de 2011, su segundo álbum Thank you, happy birthday fue lanzado oficialmente. Cage the Elephant se presentó esa misma noche en el programa televisivo estadounidense "The Late Show with David Letterman", donde pudieron tocar en vivo sus nuevas canciones Shake me down y Around my head. El segundo álbum fue una «bocanada de aire fresco» de acuerdo a lo expresado por el cantante Matt Schultz, y que significó un crecimiento emocional y profesional para la banda. El vídeo musical del sencillo Shake me down recibió una nominación en los premios MTV Video Music Awards 2011, celebrados el 28 de agosto, en la categoría Mejor Vídeo Rock. Compartió nominaciones con Foster the People, Mumford & Sons, The Black Keys y Foo Fighters; este último se alzó finalmente con la victoria por el videoclip de «Walk».




El 16 de abril del 2011 actuaron en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, celebrado en Indio (California). En su gira por Estados Unidos fueron teloneros de Foo Fighters. Esta gira se volvió famosa debido a que el batería de Cage The Elephant sufrió de apendicitis y no pudo participar en un concierto. Para no tener que cancelar como teloneros, Dave Grohl (cantante de Foo Figthers y ex-batería de Nirvana) se ofreció para reemplazarlo, antes de su recital. El 3 de enero de 2012 fue la fecha de publicación de el álbum en directo Live from The Vic in Chicago. 




La gira de ese año, 2012, se destacó por ser la primera vez que se incluía a países de Hispanoamérica; la banda primero visitó Costa Rica en el Festival Imperial, seguido de Brasil y Chile en sus respectivos festivales Lollapalooza y Argentina con dos fechas, una de ellas con participación en el festival multitudinario Quilmes Rock. El 8 de octubre de 2013, Cage The Elephant lanzó el álbum de estudio titulado, Melophobia. Sus producciones posteriores han sido los álbumes Tell me i'm pretty (2015) y Unpeeled (2017). Sus singles mejor colocados en los rankings de venta fueron: Come a little closer, Take it or leave it y "Cigarette daydreams".

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES:


 

 

 











Resto de ÁLBUMES seleccionados:




Fuente: musictory.es/wikipedia/rateyourmusic.com/
Fotografía: youtube.com
Carátulas discos: discogs.com/rateyourmusic.com

lunes, 29 de noviembre de 2021

MR. BIG


Mr. Big es el grupo inglés (no confundir con el del mismo nombre y estadounidense) formado a comienzos de los años 70 e integrado por Jeff Dicken (bajo, guitarra y voz), Peter Growther (bajo y guitarra), Vince Chaulky (batería y voz), John Burnip (batería y teclados) y los teclistas Ian Blunsdon y John Punter. 

En 1974 la casa de discos Epic les grabó tres singles que pasaron sin pena ni gloria, es decir, sin ningún éxito. Consiguen un cierto nombre con el lanzamiento en la etiqueta EMI a finales de 1975 del LP Sweet silence. En 1976 y contratados por Clive Davis propietario del sello Arista publican el LP Photographic smile, siendo los primeros ingleses que graban para esta discográfica americana. En 1977, los cuatro primeros más Edward Carter (voz solista, teclados, guitarra y percusión), graban el LP Mr. Big, que les convierte en uno de los grupos revelación del año, logrando un n.º 4 con el single Romeo. 

En 1978 grabaron el álbum Seppuku que, sin embargo, quedó en el cajón de los olvidos hasta el año 2001 en que fue puesto a la venta, sin que se sepan a ciencia cierta las causas, presumiblemente porque no gustó a su casa de discos. A continuación de la grabación del álbum Seppuku, el quinteto no prosperó en su carrera y se disolvió. El año 2011 apareció en las tiendas de discos un misterioso CD titulado Bitter streets.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLE:

ÁLBUMES:




Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: Recorte de la portada del disco "Mr.Big" EMI.
Carátulas discos: rateyourmusic.com

sábado, 27 de noviembre de 2021

BOBBY DARIN


Walden Robert Cassotto, conocido artísticamente como BOBBY DARIN, nació en el Bronx de Nueva York (en otras biografías aparece como nacido en Filadelfia) el 14 de mayo de 1936. Fue uno de los cantantes más populares e ídolo de adolescentes de las décadas 1950 y 1960. Cultivó todos los estilos musicales: pop, country, folk y jazz. También trabajó como actor en Hollywood en varias películas e incluso llegó a estar nominado a un Oscar, como actor secundario, en 1964.

Uno de los pocos artistas juveniles de finales de los 50 que supo evolucionar y pasar de ser un ídolo para teenagers a convertirse en un autor completo, cantante y actor que consiguió éxitos inolvidables. Su infancia fue difícil (perdió a su padre al poco de nacer) y su propia madre es la que lo educó musicalmente, junto a su hermana, con el ánimo de que fuera cantante y actor. Siendo adolescente aprendió a tocar la guitarra, el bajo, la batería, el piano y el vibráfono. Tras dejar la escuela, se hizo inmediatamente profesional y actuó en el área neoyorquina.

En 1956 grabó su primer disco, My first love, y debutó en marzo en televisión en un show con Tommy Dorsey. Su gran momento llegó en 1958 con el éxito del single Splish splash, al que siguieron Dream lover, Queen of the hop, y su mejor creación, Mack the knife (tema del musical Threepenny Opera, de Bertolt Brecht y Kurt Weill). Hasta 1962 su fama como cantante se mantuvo con grabaciones como La mer (beyond the sea), Clementine, Bill Bailey, Lazy niver, Nature boy, You must have been a beautiful, Come september, Multiplication y Things, entre otros temas. 


Sus mejores películas son Pepe, Too late blues, Come september (a raíz de ella, en la que además de actor, compuso la banda sonora, se casó en 1960 con la estrella Sandra Dee, su compañera de rodaje), Hell is for heroes e If a man answers. A partir de los años 60 sus discos dejaron de aparecer en los hits-parade, no consiguiendo más que un único éxito en 1966 con el tema If i were a carpenter. Como actor, continuó su carrera, en series de televisión y grandes shows. En España gozó de muy buena fama y son recordadas con agrado sus buenas canciones y sus interpretaciones en comedias juveniles. Una fiebre reumática que padeciera a los 8 años le acosó a lo largo de toda su vida y en 1973, tras ser internado en el Lebanon Hospital de Los Ángeles, murió de un ataque al corazón el 20 de diciembre. 

DISCOGRAFÍA seleccionada,
Singles y EP's:









ÁLBUMES:








PELÍCULAS seleccionadas:

 



 


Fuente: Orbis y Wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com
Carteles de cine: cartelespeliculas.com