sábado, 20 de marzo de 2021

THE GUESS WHO


La proximidad de Canadá y Estados Unidos, junto al hecho de que en las grandes giras por Estados Unidos los grupos incluyen Canadá y sus principales núcleos urbanos, provocará la primera aparición de grupos y cantantes canadienses en la órbita rock internacional en los años 60. En el período vanguardista, con plena evolución del rock en sus muchas direcciones, la banda canadiense por excelencia será Guess Who.    

El origen de Guess Who se remonta al final de los años 50 en Winnipeg, (Manitoba), Canadá. Después de sucesivos nombres, como Al and The Silvertones y Chad Allan and The Expressions, en 1965 pasan a llamarse Guess Who cuando el cantante Chad Allan deja a sus compañeros para grabar en solitario (sólo tendrá un leve hit con el tema Shakin’ all over). En 1966 editan su primer LP I´ts time que pasaría desapercibido totalmente y que años después sería re-editado. En 1969 forman la banda Randy Bachman a la guitarra (1943, Winnipeg, Canadá), Burton Cummings a la voz y teclado (31-12-47, Winnipeg), Michael James Kale al bajo (11-8-43, Winnipeg) y Garry Paterson a la batería (26-5-45, Winnipeg). Entre 1969 y 1970, el cuarteto consigue varios hits consecutivos en las listas estadounidenses: These eyes, Laughing, No time, American woman y Share the land. American woman, que es n.º 1 en 1970, supone el techo de popularidad de la banda.

Tras estos éxitos y los primeros LP’s, Wheatfield soul (69), Canned wheat (69) y American woman (70), Randy Bachman deja a sus compañeros para seguir en solitario. Grabará el LP Axe, formará el grupo Brave Belt y finalmente hallará el camino del triunfo con otra banda: Bachman-Turner Overdrive. Randy Bachman es sustituido por Kurt Winter (2-4-46) y Greg Leskiw (5-8-47), ambos de Winnipeg, Canadá. Los LP’s Share the land (70), So long bannatyne (71) y Rockin’ (72) marcan el lento declinar de la banda, roto por el éxito del LP Best of Guess Who (71) con lo mejor del grupo. En 1972, Leskiw y Kale dejan a sus compañeros y son reemplazados por Don McDougall (5-11-49) y Bill Wallace (18-5-49), también de Winnipeg.

El primero es guitarra y el segundo bajo. Siguen nuevos álbumes, Live at the Paramount (72), #10 (73), Artificial Paradise (74) y Road food (74), hasta la entrada de Domenic Troiano (ex-James Gang) sustituyendo a Winter. Flavours (75) devuelve parte del carisma de gran banda a Guess Who, reafirmado por un nuevo LP de éxitos, Best of Guess Who, vol.2 (74), aparecido previamente. Sin embargo, el quinteto no conseguirá reaccionar a las nuevas corrientes musicales de la segunda mitad de los años 70 y se sumergirá en el olvido tras los álbumes Power in the music (75) y Born in Canada (76). Durante algún tiempo, todavía se editarán diversos LP’s procedentes de Canadá o nuevas recopilaciones de temas de escaso valor. Burton Cummings, líder de Guess Who tras la marcha de Randy Bachman, iniciará en 1976 una poco triunfal carrera en solitario con el LP Burton Cummings, al que seguirá My own way to rock (77) y Dream of a child (78), en estos dos últimos ayudado por Randy Bachman entre otros músicos.

Después de diferentes separaciones y reuniones de la banda, a lo largo de los años sucesivos, en 1999 Bachman, Cummings, Peterson y Kale volvieron a juntarse para iniciar varias giras y actuar por ejemplo en la ceremonia de clausura de los Juegos Panamericanos celebrados en un estadio de su ciudad e invitados especialmente por el Primer Ministro de Manitoba. Igualmente grabaron varios discos. En 2004, Kale y Peterson se hacen con los derechos del nombre del grupo "The Guess Who" y con ellos y otros componentes la banda sigue recorriendo principalmente los EE.UU. 






DISCOGRAFÍA seleccionada, THE GUESS WHO
SINGLES:

 
 



ÁLBUMES:














DISCOGRAFÍA seleccionada, CHAD ALLAN
SINGLE:





DISCOGRAFÍA seleccionada, RANDY BACHMAN
ÁLBUM:



DISCOGRAFÍA seleccionada, BURTON CUMMINGS
ÁLBUMES:



Fuente: Orbis
Fotografía: vmuzike.net
Carátulas discos: rateyourmusic.com/a45rpm.com


jueves, 18 de marzo de 2021

BILL MEDLEY



Miembro del dúo The RighteousBrothers en los años 60, Bill Medley (19-9-40, Santa Anna, California) fue el que mejor enfocó su propia carrera individual, si bien ésta se mantuvo en un discreto segundo plano con relación al fulgurante impacto de los Righteous en su tiempo. 


Tras separarse en 1967, Bill Medley obtuvo algunos hits en singles en la etiqueta discográfica MGM, la misma de los éxitos de los Righteous Brothers, con los temas Peace brother peace y Brown eyed woman (68)así como con los álbumes Bill Medley 100% (68), Solf and soulful (69), Soemone is standing outside, Nobody knows y Gone (70) -estos dos últimos aparte de llevar la misma portada, solo cambia el título y algunas de las canciones del interior-, el álbum con Michael Colombier (pianista, arreglista y compositor francés de música clásica y jazz en el que también canta Paul Williams), A song for you (71),  Wings (71) y Smile (73).  


Después de un revival del dúo en 1974, año en que volvieron a unirse temporalmente, Bill siguió publicando LP’s de diversa factura, Lay a little lovin’ on me (78), Sweet thunder (80), etc. En 1982 y con producción de Richard Perry, el LP Right here and now y el single del mismo título, le devolvieron a los rankings estadounidenses con una renacida potencia, mostrando que su voz  seguía siendo una de las más sólidas y brillantes de la historia. 


Tras ello no hubo continuidad y espaciadamente editó los álbumes Still hung up on you (85), The best of Bill Medley (88), Going home (93) y Damn near Righteous (2007). Bill Medley y Jennifer Warnes cantaron el tema editado en single (I've had) The time of my life incluido en la banda sonora de la película "Dirty dancing" de 1987 que fue nº 1 de listas y consiguió el premio Grammy a la mejor canción de un dúo, el Oscar y el Globo de Oro. En 1988 otro tema cantado por Bill y editado igualmente en single, He ain't heavy, he's my brother, formó parte de la banda sonora de la película "Rocky III"

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 


ÁLBUMES:













Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: .freeclassicimages.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com

martes, 16 de marzo de 2021

MAXI PRIEST


Max Alfred Elliott, en el mundo artístico conocido por Maxi Priest, nació el 10 de junio de 1960 en Lewisham (Londres). Cantante de reggae británico conocido como el "Rey de Lovers Rock". 


Maxi es el octavo de nueve hijos. Sus padres se trasladaron desde Jamaica a vivir a Londres antes de nacer él. Su padre trabajaba en una fábrica como obrero metalúrgico, y su madre era de la Iglesia Misionera Pentecostal y era la cantante principal en el coro de la iglesia. Debido a esto, desde niño escucha sobre todo música gospel y r&b, así como reggae. Ya en su juventud, Maxi trabajó como carpintero fabricando cajas de altavoces para unas marcas de sonido inglesas y posteriormente pudo convertirse en uno de los miembros fundadores de la empresa "Saxon Studio International" . Fue entonces cuando Maxi comenzó a hacer sus primeras apariciones en el estilo "dancehall" y ya en 1984, junto con Paul "Barry Boom" Robinson produjo la canción de Papa Levi Mi God, my King, publicada en un vinilo de 12 pulgadas y seis temas, en donde Maxi participaba además con la canción SensiMi God, my King fue la primera música reggae del Reino Unido en llegar a la cima de la tabla de reggae jamaicano. 


En 1985, Maxi firmó con Virgin Records y lanzó su álbum debut You're safe, un álbum de reggae producido exclusivamente por el amigo Paul Robinson y con la participación de músicos de la banda "Caution (5)". En este álbum el principal éxito fue la canción In the springtimeEn su siguiente álbum, Inentions (1986), Maxi tuvo dos grandes éxitos con Strollin' on y Crazy love (cover de una canción de Van Morrison). En 1988 con la canción Some guys have all the luck, cover de la canción "Wild word" de Cat Stevens, Maxi gana fama internacional. En 1990 con la canción Close to you, del álbum Bonafide, alcanza la parte superior de la lista de singles de Billboard y el segundo lugar en la lista de singles de R & B. 


Durante los años 90, Maxi Priest se hizo famoso por su música y por lograr éxitos que llevaban tanto un poco de reggae comercial como de música pop, a través de las influencias del hip-hop y del r&b. En 1996, la canción That girl, en dúo con Shaggy, del álbum Man with the fun, es nominado al Grammy. En el transcurso de los años posteriores, Maxi Priest ha seguido editando nuevos álbumes, algunos de los más interesantes han sido los titulados, Combination (1999), Live in concert BBC (1999), 2 The Max (2005), Refused (2007), Time of the year (2011) y Easy to love (2014). De entre sus diversos álbumes recopilatorios se pueden mencionar, Best of me (1991), The best of (1998), Greatest hits and rarities (2000), A collection (2002) y The best of (2008).


A lo largo de su carrera, Maxi Priest ha trabajado con grandes de la música como Sly & Robbie, Shaggy, Beres Hammond, Jazzie B, Apache Indian, Roberta Flack, Shabba Ranks y muchos otros, y es considerado uno de los nombres más grandes en el reggae desde Bob Marley . El 7 de agosto de 2006, Maxi Priest recibió, junto con importantes cantantes jamaicanos, un homenaje del Primer Ministro de la Independencia Gala (que conmemora la independencia de Jamaica) por sus contribuciones musicales.



DISCOGRAFÍA mencionada,

SINGLES:

 
 

 












ÁLBUMES:












Fuente: letras.com
Fotografía: mtv.com
Carátulas discos: discogs.com/maniadb.com