sábado, 16 de mayo de 2020

BOSTON


Boston es la pequeña gran historia de un sueño. Un grupo desconocido que graba un álbum en los sótanos de la casa de su guitarra, líder y compositor,  Tom Scholz, y que se convierte en uno de los principales atractivos del rock americano desde 1976, con sólo dos álbumes en sus seis primeros años, Boston (76) y Don’t look back (78). 

Junto a Scholz, integran la banda Bradley Delp (voz solista), Barry Goudreau (guitarra), Fran Sheehan (bajo) y Sib Hashian (batería). Tom Scholz había sido jugador de baloncesto en la Escuela Superior de Toledo (Ohio). Estudió ingeniería mecánica en el Instituto de Tecnología de Massachussets y trabajó en la empresa Polaroid antes de construirse un estudio de grabación con un costo de 8.000 dólares en los sótanos de su casa, bautizándolo con el nombre de Foxglove. Con una grabadora de 12 pistas y sus amigos, veteranos de otros grupos desconocidos, dio vida a Boston. En 1975 el grupo firmó su contrato discográfico con Epic, pero su debut profesional, en otoño de 1976, en Manchester (New Hampshire), no atrajo a más de 200 personas. El LP Boston, editado paralelamente, se convertiría en uno de los grandes LP’s de los dos años siguientes, permaneciendo en el top-5 estadounidense más de un año y vendiendo 175.000 copias por semana hasta rebasar los seis millones en USA y otros cuatro en el resto del mundo. 

El single con el tema More than a feeling sería así mismo un gran hit, seguido de otro single, Long time. En seis meses Boston viajaba en su avión particular y a lo largo de 1977 sería el grupo americano más importante. El segundo LP, Don’t look back, tenía pedidos anticipados de dos millones de copias antes de ponerse a la venta en agosto de 1978, y fue grabado a lo largo de   un año en los estudios de Tom Scholz. De esta forma, el quinteto se convertía en una  de las clásicas bandas de rock de la segunda mitad de la década, con una perfección absoluta y una obra parca pero largamente triunfal, que les condujo hasta la década de los años 80 con un amplio futuro por delante. 


Bradley Delp había sido miembro de los Knights of Columbus Hall. Fran y Sib tocaron juntos en Blue Mist, una orquesta de baile. Todos proceden de Boston, salvo el propio Scholz. Son raros los grupos sin experiencia que han realizado una hazaña como la de Boston en la historia del rock. Después de un largo período de tiempo en silencio, en 1986 publicaron el álbum Third stage, en 1994 el titulado Walk on, y en 1997 la recopilación de sus éxitos Greatest hits. Posteriormente y esporádicamente han aparecido en el mercado, entre otros, los álbumes Corporate America (2002), Life, love & hope (2013) y el doble en  directo (Ohio 1976) Feeling it in Cleveland editado el año 2014.

 

DISCOGRAFÍA seleccionada:
SINGLES:

 

 


ÁLBUMES:






Fuente: Orbis
Fotografía: destructoid.com
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com



jueves, 14 de mayo de 2020

SLIPKNOT


Slipknot es una banda estadounidense de metal alternativo formada el año 1995 en Des Moines (Iowa), integrada por Shawn Crahan [# 6] (nacido el 24-9-1969 en Des Moines, Iowa, percusión); Joey Jordison [# 1] (nacido el 26-4-1975, batería, 1995-2013); Paul Gray [# 2] (nacido el 8-4-1972 en Los Ángeles, California y fallecido el 24-5-2010 en Johnston, Iowa, bajo, 1995-2010); Josh Brainard (nacido el 6-8-1974 en Las Vegas, Nevada, guitarra, 1995-1999); Anders Colsefni [Andrew Rouw] (voces, 1995-1997); Craig Jones [# 5] (nacido el 11-2-1972, samples, 1996-presente); Mick Thomson [# 7] (guitarra, 1996-presente); Corey Taylor [# 8] (nacido el 8-12-1973, voz, 1997-presente); Greg "Cuddles" Welts (percusión, 1997-1998); Sid Wilson [# 0] (nacido el 20-1-1977, giradiscos, 1998-presente); Chris Fehn [# 3] (percusión, 1998-presente); James Root [# 4] (nacido el 2-10-1971 en Las Vegas, Nevada, guitarra, 1999-presente).


Desde el año 1999, mantiene su formación después de diversos cambios en la misma. Sus integrantes son Chris Fehn, Corey Taylor, Craig Jones, James Root, Joey Jordison, Mick Thomson, Shawn Crahan, Sid Wilson y Paul Gray, hasta el fallecimiento de éste último el 24 de mayo de 2010. Slipknot es conocida por las máscaras características de cada uno de sus miembros. Sus miembros utilizan dos tipos de guitarra (principal y rítmica), un bajo, dos instrumentos de percusión personalizados, una batería e instrumentos electrónicos como sampler o mesas de mezclas. El sonido de la banda ha sido descrito como "una máquina trilladora devorando un grupo de tambores militares" y entre sus influencias se pueden nombrar a Black Sabbath, Pantera, Metallica, Slayer, Sepultura, Iron Maiden, Carcass, Judas Priest, Korn, AC/DC, Kiss y Beastie Boys. El vocalista Corey Taylor también incorpora diversos estilos vocales, como por ejemplo la voz gutural, el canto melódico y el rapeo, mientras que las letras en general tienen un tono agresivo. Las influencias de la banda incluyen, entre otros géneros, el death metal, el thrash metal, el black metal y el heavy metal, aunque suelen ser incluidos con asiduidad dentro del nu metal. También fueron incluidos en el movimiento NWOAHM. 


En su primera demo Mate.Feed.Kill.Repeat del año 1996, el vocalista era Anders Colsefini. En 1999 la banda lanzó su exitoso debut homónimo con Corey Taylor como nuevo vocalista. Desde entonces, han publicado los álbumes: Iowa (2001), Vol. 3: The subliminal verses (2004), el directo 9.0: Live (2005) y All hope is gone (2008), que debutó en la posición #1 dentro del Billboard 200. Deste último álbum se  vendieron 825.000 copias en Estados Unidos y fue galardonado con el Disco de Oro, el single Dead memories y alcanzó el número 1 en los 100 Mainstream Rock Tracks. La preparación para el álbum comenzó en octubre de 2007, aunque la grabación fue aplazada hasta febrero de 2008. Fue el primer trabajo de la banda con Dave Fortman como productor. Con este lanzamiento, la banda adoptó nuevas máscaras y uniformes, que sintonizaban con el estilo del álbum. Slipknot realizó un tour por Australia, Japón, Europa y Reino Unido en los últimos meses de 2008, con las bandas Machine Head y Children of Bodom como teloneros.


En el Download Festival de 2009, que se celebró del 12 al 14 de junio en Donington Park en Leicestershire (Inglaterra), Slipknot tocó el sábado en el escenario principal. Finalizaron el "All Hope Is Gone World Tour", que se prolongó durante un año, pasando por gran cantidad de países. En agosto de 2009, Slipknot ganó dos premios Kerrang!, Mejor Banda en Directo, y Mejor Banda Internacional. El 24 de mayo de 2010, el bajista Paul Gray fue encontrado muerto, a causa de una sobredosis accidental de morfina, alrededor de las 10:50 a. m. en una habitación de un hotel de Des Moines (Iowa). Ante la inquietud sobre nombres para reemplazar a Gray, el grupo pensó en usar un bajista en estudio y que en las presentaciones en vivo toque detrás de un telón. 

Llegó a ser opcional el ingreso del ex-Megadeth, James LoMenzo, posteriormente, el 10 de marzo del 2011 se publicó en el sitio web oficial de la banda el regreso de Donnie Steele como nuevo bajista en reemplazo del fallecido Paul Gray. En 2011 la banda empezó nuevamente a realizar conciertos. En 2012 lanzan su primer álbum de grandes éxitos llamado Antennas to hell, incluyendo sus canciones directos. En agosto de 2014, anunciaron el lanzamiento de su nuevo material que lleva por nombre .5: The gray chapter y que incluye 14 nuevos temas y dos bonus tracks, además de ser un claro homenaje al fallecido bajista Paul Gray. Dicho álbum fue puesto a la venta el 21 de octubre de 2014. La banda ha lanzado varios DVD's, siendo el titulado Disasterpieces, uno de los más destacados y del cual se han vendido 3 millones de copias en Estados Unidos. Aparte del single Dead memories, ya mencionado, también se hicieron conocidos los titulados, Wait and bleed (1999), Duality (2004), Before I forget (2005), Psychosocial (2008) y The devil in I (2014).

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLE:

 

 

 

Carátulas del resto de ÁLBUMES seleccionados:







VÍDEO:



Fuentes; taringa.net/rateyourmusic.com/wikipedia 
Fotografía: peoples.ru
Carátulas discos: discogs.com



martes, 12 de mayo de 2020

GENE CHANDLER


Su verdadero nombre es Eugene Dixon (6-7-37, Chicago, Illinois) y el artístico es Gene Chandler, pero es más conocido por su seudónimo, que dio título a su mayor éxito discográfico, Duke of Earl, en 1962.

Gene Chandler comenzó a cantar en la escuela y sus raíces musicales fueron el gospel y el rhythm and blues a pesar de que luego se inscribió claramente en un ámbito más comercial. A los quince años Gene Chandler formó el grupo Gay Tones, deambulando después por otras bandas y cantando en pequeños clubes hasta que se unió a The Dukays. Alistado en la Armada en 1957, sirvió en Alemania y fue destinado, gracias a sus dotes, al Servicio Especial de Shows y Actividades Artísticas. Licenciado del ejército en 1960 regresó a Chicago y a los Dukays, pero firmó contrato como solista con Vee Jay en donde debutó con el single The girl is a devil. Después de dejar a los Dukays, en noviembre de 1961 se editó Duke of Earl, n.º 1 en USA a comienzos de 1962. 


A raíz de este impacto, Gene se mantuvo a lo largo de más de diez años con una extensa sucesión de excelentes canciones: Rainbow, Man’s temptation, Think nothing about it, Just be true, Nothing can stop me, The girl don’t care, I fooled you this time, From teacher to the preacher, etc. Tras formar su propia editora, Chad Music, produjo a diversas artistas, entre ellos Mel & Tim, dúo que consiguió un pequeño éxito con Backfield in motion. Ya en los años 70 Gene grabó otro tema, Groovy situation, y en 1971 un LP a dúo con Jerry Butler, One & One del que fue hit Ten and two. Este álbum y el anterior, Situation, le colocaron de nuevo en la cima. A lo largo de los 70, aunque dentro de su papel de figura del R&B, Gene Chandler fue decayendo lentamente. Ayudado por Curtis Mayfield, autor de muchos de sus temas en los años 60, logró resurgir de nuevo al filo de 1980 con Get down, When you’re number 1 y Does she have a friend.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:






                                 

 

ÁLBUMES:







Fuente: Orbis
Fotografía: zvents.com
Carátulas discos: 45cat.co/musicstack.com/rateyourmusic.com/a45rpm.com y otros.

domingo, 10 de mayo de 2020

HARRY CHAPIN


Harry Chapin cantante y compositor estadounidense de folk/rock nacido el 7 de diciembre de 1942, procede de una familia de músicos; ésto y el hecho de crecer en el Greenwich Village de Nueva York estimulará su espíritu artístico. Debuta en el cine dirigiendo en 1968 el documental "Legendary champions", una película sobre el boxeo por la que recibe una nominación para el Oscar; también escribe la música del documental "Blue water, white death" en 1971; y canta con su hermano Tom y las hermanas Carly y Lucy Simon, en el grupo Brothers and Sisters. Otro grupo, con sus dos hermanos y su padre, tendrá éxito en los años 60. 


En 1971, Harry debuta en solitario en el sello Elektra con el LP Heads and tales, al que sigue Sniper and other love songs (72) y el single Taxi. En 1973, el LP Short stories le proporciona su primer top-10 con el tema W. O. L. D. editado en single. Su mejor éxito lo alcanza en 1974 con Verities and balderdash, álbum que vende un millón de dólares, siendo n.º 1 con Cat’s in the cradle, procedente de él. 


A partir de aquí, la carrera de Harry entra en una estabilidad inalterable con sus nuevas grabaciones, Portrait gallery (75), On the road to kingdom come (76), Greatest stories live (76), Dance band on the Titanic (77), Living room suite (78), Legends of the lost and founds (79) y el álbum y single Sequel (80, Boardwalk). 




Harry Chapin falleció víctima de accidente de automóvil el 16 de julio de 1981. En 1985 la etiqueta discográfica de sus éxitos, Elektra, puso en el mercado un álbum recopilatorio titulado Anthology of Harry Chapin.







DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 


ÁLBUMES:













Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: elektra.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com