domingo, 1 de mayo de 2022

MANFRED MANN


Manfred Sepse Lubowitz (Manfred Mann), nació el 21 de octubre de 1940 en Johannesburgo (Sudáfrica). Estudió en la Juillard School of Music de esa misma ciudad y luego en Viena y en Nueva York. Pianista y organista entusiasta del jazz, marcha a Londres en 1961. Poco después conoce a Mike Hugg /11-8-42, Andover, Hampshire) y juntos se pasan al R&B que impera en Inglaterra entre 1962 y 1963. Con Manfred Mann al piano y órgano y Hugg a la batería, completan su primer grupo que llaman Mann-Hugg Blues Brothers y después Manfred Mann: ellos dos, más Paul Jones (24-242, Portsmouth, Hampshire), voz solista y armónica; Micke Vickers (18-4-41, Southampton , Hampshire), saxo, flauta y guitarra ; y Dave Richmond, bajo.

Tras los dos primeros singles, Why should we no? y Cock-a-hoop, Richmond deja su puesto a Tom McGuinnes (2-12-41, Wimbledon, Londres) y los primeros Manfred Mann inician su verdadera carrera (Jack Bruce también tocó el bajo con el grupo en sus inicios). El tercer single, 5-4-3-2-1, es el primer hit de una larga serie de temas básicos  en los años 60. 5-4-3-2-1 se convertiría en la sintonía del popular programa de la televisión británica Ready, Steady, Go!. La serie de temas comienza con el nº 1 Do wah diddy diddy y sigue con Come tomorrow, Oh no not my baby y otro n.º 1: Pret flamingo. Mike Vickers deja el grupo y entonces Tom McGuinnes pasa a tocar la guitarra, para dejar el puesto de bajista a Jack Bruce. Pero Bruce no se quedará más que unas cuantas semanas, pues acabará formando Cream con Eric Clapton y Ginger Baker. Con la marcha de Bruce se produce también la de Paul Jones, que quiere cantar en solitario (tendrá dos éxitos, High time y l’ve been a bad bad boy, y debutará en el cine con la película Privilege).

La reestructuración de la banda queda completa con la entrada de Mike d'Abo (1-3-44, Betchworth, Surrey) como cantante y Klaus Voorman al bajo. A partir de este momento, mitad del 66, Manfred Mann conocerá una etapa de esplendor con los hits Semi-detached, suburban Mr. James, Ha! Ha! Said the clown, My name is Jack y con las versiones de canciones de Bob Dylan, que ellos convierten en n.º 1 y en sus mayores éxitos: Just like a woman y Mighty Quinn (antes ya habían grabado otras, With God on our side, If you gotta go, go now). En 1969, después de los éxitos logrados con Fox on the run y Ragamuffin man, el grupo se deshace por segunda vez. Mike d'Abo hará el papel de rey Herodes en Jesucristo Superstar y editará el LP Broken rainbows en 1974. McGuinnes se unirá a Hughie Flint y formará McGuinnes-Flint. Klaus Voorman trabajará como bajo itinerante, primero en la Plastic Ono Band de John Lennon y después en múltiples aventuras. En 1970 se dijo que, con la marcha de Paul McCartney de los Beatles y dada la mistad de Klaus (que es de Hamburgo) con este grupo, Klaus podía sustituirle. Pero todo quedó en un rumor.

Manfred Mann y Mike Hung deciden seguir. En la historia quedaban algunos buenos LP's, como Five faces of Manfred Mann, Mann made, Soul of Mann, As is, Up the junction y Mighty Garvey, además de muchas recopilaciones. En la nueva etapa, Mann y Hugg se introducen en el vanguardismo que impera en 1969 y forman el Manfred Mann Chapter Three, con Mann al órgano, Hugg de cantante, Craig Collinge a la batería, Bernie Living al saxo alto y Steve York al bajo. El primer LP, Manfred Mann Chapter Three, revela una línea nueva y una calidad abrumadora en el estilo de vanguardia  que practican, pero un nulo impacto popular. Después de un segundo álbum, Volumen 2, en el que intervienen otros músicos, el Chapter Three se deshace, y con él, también el tándem Mann-Hugg. 


El cuarto intento de Mann se inicia en 1972, y es el más duradero: Manfred Mann's Earth Band, con Mann a los teclados, Mick Rogers a la guitarra solista y voz, Colin Pattenden al bajo y Chris Slade a la batería. Rogers procede de Australia, donde formó un grupo llamado Procession; y había formado otro, ya en Inglaterra, de nombre Bulldog. Slade fue miembro de los Squires de Tom Jones y músico de estudio, lo mismo que Pattenden. El primer LP, Manfred Mann's Earth Band, revela una vuelta a la línea comercial de los 60, pero sin dejar de lado las pautas del Chapter Three y sin olvidar el giro de la música en los años 70. Con Glorified Magnified en 1972, el grupo comienza a perfilar su calidad, asentada definitivamente con Messi'n en 1973. En 1974, la banda vuelve a las listas de éxitos con Solar fire, Lp en el que se incluye otro tema de Bob Dylan: Father of day, father of night. Sin embargo, el mayor impacto lo obtienen con Joybringer, basado en el tema Júpiter de la suite de Los Planetas de Holst. Un nuevo LP, The good earth, en 1974, y otro en 1975, Nightingales and bombers, preceden a la marcha de Mick Rogers, ya famoso como guitarra y cantante. Mann le sustituye por dos músicos: Dave Flett, a la guitarra, y Chris Hamlet Thompson, como cantante. El primer LP del nuevo quinteto, en 1976, es otro impacto sensacional: The roaring silence, especialmente por el nº 1 Blinded by the light, canción compuesta por Bruce Springsteen. En este mismo LP, el tema Questions será también famoso. Con Watch, LP editado en 1978, Pat King suple a Pattenden al bajo; y con Angel station, álbum de 1979, los cambios son dos: Geoff Britton, a la batería, y Steve Waller, a la guitarra y coro. Cuando en 1980 se edita el LP Chance, la Manfred Mann's Earth Band ya es un nuevo conglomerado de músicos: Mann, al teclado; Pat King, al bajo; John Lingwood, a la batería; y varios guitarras y cantantes solistas  para los distintos temas.


Lo indudable es que, mientras ese buen músico que se llama Manfred Mann siga tocando, sus grupos tendrán un merecido eco en el entorno de su tiempo. La leyenda forjada en los años 60, cuando el Manfred Mann se convirtió en uno de los conjuntos más importantes es ya incuestionable.



DISCOGRAFÍA seleccionada,
Singles y EP's:

 
 
 
 
 
ÁLBUMES:








                     










Fuente: Orbis
Fotografía: bbc.co.uk
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com/todocoleccion.net

viernes, 29 de abril de 2022

THE FOUR TOPS


The Four Tops es un grupo vocal estadounidense, formado por Levi Stubbs, Lawrance Payton, Abdul Fakir y Renaldo Benson, todos nacidos an Detroit y unidos en 1954 con el nombre de Four Aims. En 1956 graban algunos singles con la Chess, sin el menor éxito. Después de nuevos intentos discográficos fallidos se concentran en las actuaciones, convirtiéndose en un grupo vocal para bailes y espectáculos en los que ellos mismos bailan. 


En 1963 son contratados por Barry Gordy Jr., y su primar single, Baby I need your loving alcanza el top-20 con el Motown Sound de respaldo. Será el primero de casi 30 hits conseguidos a lo largo da los 8 años siguientes. Seguirán I can ’t help myself, It’s the same old song, y Something about you, Reach out, i'll be there, Standing In the shadow of love, Bernadette, You keep running away, If I were a carpenter, etc. El fondo instrumental del cuarteto fue en 1966 una avanzadilla de lo que dos años después sería la base de la música soul, aunque, sin duda, parte de su éxito fue debido a las canciones que Holland-Dozier-Holland compusieron para ellos entre 1965 y 1967, sus mejores años.

Hasta 1972, año en que abandonan Motown, los principalas LP’s del cuartato serán The Four Tops, Second  albumOn Top, LiveOn BroadwayGreatest hitsReach outSoul spinGreatest hits, vol. 2 y los álbumes grabados con The SupremesA partir de 1972, el grupo cambiará su estilo triunfal da los años 60, acomodándose a la línea musical de la nueva década al cambiar de compañía. Su primer álbum será Keeper of the castle, al que seguirá Are you man enough, banda sonora del film "Shaft in África". A lo largo de los años 70, la fama de los Four Tops se mantendrá como herencia del pasado, aunque apoyada por una buena línea de álbumes que conservan su calidad vocal: Main street people, Meeting of the minds, Catfish, The show must go on, etc.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES






ÁLBUMES

















Fuente: Orbis
Fotografía: albamoraroca.tumblr.com
Carátulas discos: a45rpm.com y discogs.com


DÚNÉ


Dúné es una banda procedente de Skive, Dinamarca, integrada por los jóvenes Mattias Kolstrup como cantante principal, Simon Troelsgaard en la guitarra, Cecilie Dyrberg en el teclado, guitarra y coros, Ole Bjørn Sørensen en el sintetizador y coros, Piotrek Wasilewski en el bajo, y Danny Jungslund en la guitarra.



Habiendo existido desde 2001, y habiendo tocado más de 300 shows dentro y fuera de Dinamarca, la banda de Skive, Dúné, estuvo envuelta en un poderoso armamento de músicos, creando un potente híbrido de rock de alta energía, agudos sintetizadores, guitarras quebradizas y melodías pegadizas, todo eso combinado en un género que Dúné nombró como “indieelectrorock”. Fueron nominados como talento del año en los premios anuales otorgados por la importante radio danesa DR P3 y protagonizaron el festival SPOT en Dinamarca. El mismo año Dúné creó su propia etiqueta discográfica llamada New Gang of Robots Rec, y firmaron un contrato con Iceberg Records y una licencia con Sony Music Europe.



En 2007 su álbum debut We are in there, you are out here fue lanzado en Europa recibiendo una medalla de oro, y premios serios como tres Danish Music Awards, The European Boarder Breaker Award, P3 GOLD Award y otros dos otorgados por la revista de música GAFFA. Hicieron soporte para importantes bandas como Panic! at the Disco, Muse, Foo Fighters y Die Ärtze. Luego de graduarse de la secundaria en 2008, la banda grabó su segundo álbum de estudio llamado Enter Metrópolis, lanzado en Europa en agosto de 2009. A mediados del 2009, la banda se muda a Berlín, donde la escena musical es mucho más grande, y donde ven mayores posibilidades de progresar.



Una película lanzada en 2010 llamada "Stages" de una hora y 30 minutos de duración relata los dos últimos años de la banda, desde el tiempo que los miembros se graduaron y lanzaron Enter Metrópolis. El filme muestra la vida privada de los miembros de la banda, novios y novias, conflictos, y la transformación de Dúné, desde jóvenes adolescentes a estrellas de rock. El álbum Wild hearts fue lanzado el 4 de febrero de 2013 y DeltΔ, su último álbum, por el momento, el 23 de septiembre de 2016.

Resto de ÁLBUMES seleccionados:




Fuente: wikipedia
Fotografía: scandasia.com
Carátulas discos: discogs.com


lunes, 25 de abril de 2022

PIXIE LOTT


Victoria Louise Lott, conocida artísticamente como Pixie Lott nació el 12 de enero de 1991 en Bromley, Londres. Cantante, compositora y actriz británica.


Pixie vive en Essex con su padre, que es un agente de bolsa, y su madre, ama de casa. Tiene un hermano mayor y una hermana. Su madre le dio el sobrenombre Pixie porque era una "pequeña nena linda", que parecía un hada. Después de empezar a cantar en la escuela y en su iglesia, Lott asistió desde los cinco años a la escuela Italia Conti Associates Saturday en Chislehurst. Luego su familia se trasladó a Essex y fue a la escuela principal Italia Conti Academy of Theatre Arts, que le concedió una beca. Durante sus años de estudiante apareció en la producción del West End de "Chitty Chitty Bang Bang" en el London Palladium, y en la BBC One participando en "The Sound of Music" como Louisa von Trapp. A la edad de catorce años formó parte de los coros en la grabación de la ópera de Roger Waters "Ça Ira".


LA Reid escuchó una de sus maquetas, y con quince años la fichó para Island Def Jam Music Group. Sin embargo, tras un cambio de los administradores, se produjo una guerra de ofertas, que la llevó a firmar con Mercury Records en el Reino Unido y con Interscope Records en los EE.UU. Lott tuvo su primer concierto en el Festival de la Isla de Wight del año 2009 celebrado en las fechas del 12 al 14 de junio, durante su primera gira británica completa, en la que fue telonera de The Saturdays en "The Work Tour". Su álbum debut, titulado Turn it up, fue lanzado el 15 de septiembre del 2009, y  el single que lo precedía Mama Do (Uh oh, uh oh) fue publicado para su descarga el 6 de junio del 2009 y oficialmente el 8 de junio, yendo directamente al número uno en el Reino Unido en la semana del 14 de junio del 2009. Billboard.com describió a Pixie Lott como la primera artista británica femenina que al debutar llega a la cima de la lista de singles. Pixie editó a continuación su segundo sencillo, Boys and girls, que llegó al número uno el 14 de septiembre del 2009.


El 15 de agosto del 2009, Pixie Lott fue presentada junto a Hoobastank, The All-American Rejects, Kasabian, Boys Like Girls, Estranged y Raygun en una de las actuaciones en directo en el primer concierto MTV World Stage Live in Malaysia que se celebró en Malasia. También ha sido reconocida por haber escrito la canción "You Broke My Heart", para Alexandra Burke ganadora en el 2008 de Factor X en el Reino Unido y ha sido aprobado por Simon Cowell. A mediados de octubre del 2009 colaboró con David Bisbal en la canción "Sufrirás", del álbum "Sin mirar atrás" de este artista. El 10 de octubre de 2010, Pixie, editó un nuevo single que tituló Broken arrow que publicitó a través del canal de Youtube y que ayudó a co-escribir.

Young foolish happy fue su segundo álbum para la discográfica Mercury del que se extrajeron como singles más destacados los titulados All about tonight, What do you take me for? con la colaboración de Pusha T, y Kiss the stars. Con cambio de compañía de discos, ahora en Virgin Emi Records, Pixie, lanzó un nuevo álbum el 4 de agosto de 2014 de título homónimo. El single mejor colocado en las listas de ventas fue Nasthy. El 23 de octubre de 2014 esta misma compañía de discos publico su último álbum, por el momento, el recopilatorio Platinum Pixie hits.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 




Fuente: coveralia.com/nathanmont
Fotografía: fanpop.com
Carátulas discos: discogs.com/rateyourmusic.com