viernes, 17 de diciembre de 2021

RINGO STARR



La separación de The Beatles deja a Ringo Starr (7-7-40 Liverpool, Reino Unido), el batería, convertido en el último candidato al éxito que los otros tres miembros del grupo intentan alcanzar rápidamente. En los últimos días de vida de los Beatles, Ringo había trabajado en algunas películas, "Candy" (68) y "The Magic Christian" (69) y, había grabado su primer LP en solitario, Sentimental journey (70), un álbum de nulo interés. A raíz de la separación, Ringo graba un nuevo LP, Beaucoups of blues (70), que tampoco despierta mucha atención. Su carrera parece definitivamente muerta al margen de los Beatles.     




En 1971 y con la ayuda de los otros tres miembros (especialmente de George Harrison, que producirá algunas de sus nuevas grabaciones y será el autor de sus temas clave), Ringo triunfa con su primer éxito en single, It don’t come easy. Su aparición en el Concert for Bangla Desh refuerza su carisma. En 1972 repite el éxito en single con Back off Boogaloo. En cine, mientras tanto, trabaja en los filmes "Blindman" ("El justiciero ciego", un western), "That’ll be the day" ("Llegará el día", que es su primera gran película, basada además en el ambiente musical) y "Son of Dracula" (con Harry Nilsson). Él mismo dirige un documental sobre Marc Bolan, líder de T. Rex, titulado "Born to boogie". El éxito, arrollador, se produce en 1973 con su álbum Ringo. 

En este LP intervienen los otros tres ex–Beatles, aunque sin coincidir en un mismo tema. Las canciones de Paul y John por separado, las de George, una nueva línea eminentemente comercial y un cuidado lanzamiento convierten a Ringo en una de las estrellas de 1973 y 1974. Del álbum son hit tres singles: Photograph, You’re sixteen y Oh my my, de los cuales los dos últimos serían n.º 1 en Estados Unidos. Goodnight Vienna (74) repite fórmula del LP anterior y también el éxito, así como el single No no song. Durante 1974, Ringo cerrará su etapa estelar con el single Only you. El LP de éxitos Blast from your past (75) cierra el rápido «boom» de Ringo como solista.


Ringo’s rotogravure (76), primer LP fuera de Apple, inicia la carrera del batería- cantante en Polydor Records. El intento de fundar Ring O’Records sale adelante, pero sin relieve. Hasta comienzos de los 80, Ringo seguirá una pobre línea musical con sus álbumes Ringo the 4th (77), Bad boy (78) y en 1981, tras fichar por RCA Records, el LP Stop and smell the roses, con canciones producidas por Paul McCartney, Nilsson, George Harrison, Stephen Stills y Ron Wood, y compuestas por ellos mismos. De este LP se editará el single Wrack my brain, tema de Harrison. Alternativamente, Ringo seguirá trabajando en el cine, destacando en este período su film "Caveman", a raíz del cual se casará con la actriz Barbara Bach, todo ello en 1981. 


Finalmente, en 1983 pondrá en el mercado el álbum Old wave, con el que se puede dar por terminada lo mejor de la discografía del genial batería de los Beatles, aunque después de un largo período sin publicar discos, saliera en el sello Private, el álbum Time takes time (92) y en Mercury el álbum Vertical man (98), sin la acogida que tuvieron sus álbumes de mediados de la década de los 70. Posteriormente, ha lanzado algún disco más que han pasado sin pena ni gloria, hasta llegar a sus últimas producciones los álbumes Ringo 2012, editado en la marca discográfica Hip-O, y Postcards from paradise (2015) en Universal Music.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:


 
 
 
 



ÁLBUMES:







PELÍCULAS seleccionadas:

 

     
 

Fuente: Orbis
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/rateyourmusic.com

miércoles, 15 de diciembre de 2021

THE PRODIGY



Grupo inglés de música electrónica formado el año 1990 en Braintree (Essex) e integrado por su líder y compositor Liam Howlett (teclados y programación), Keith Flint (vocalista y bailarín), Maxim Reality (vocalista, MC en vivo) y Leeroy Thornhill (bailarín de 1990 a 2000). Una vocalista y bailarina llamada "Sharky" también se asoció brevemente con la banda en sus comienzos.


El sonido de The Prodigy utiliza elementos del rave, drum 'n' bass, big beat, industrial, electropunk, algo de punk y hardcore, que logran un sonido único. El grupo disfrutó de su gran golpe de publicidad al ser pioneros en el movimiento underground de la música electrónica conocida como «rave». Desde entonces han adquirido una inmensa popularidad y renombre mundial. Algunas de sus canciones más populares son Charly, Out of space, Smack my bitch up, No good (Start the dance), Breathe y Firestarter. The Prodigy han ido desarrollando varios estilos a lo largo de los tiempos, en sus inicios como pioneros de la música rave subversiva, y actualmente, como compositores de canciones  electrónicas con elementos punk en sus vocalistas.

Comienza la historia del grupo cuando a finales de la década de los 80's, Liam Howlett, tecladista y compositor, decide abandonar la banda de hip hop "Cut 2 Kill", debido al poco impacto mediático que tuvieron las dos producciones que el grupo editó. Posterior a este episodio, comienza a trabajar como DJ en el club nocturno “The Barn”, en donde conoce a dos amigos que se dedicaban a bailar, Keith Flint y Leeroy Thornhill, quienes le pidieron al pinchadiscos que les grabara una cinta con sus canciones favoritas. Al cabo de unos días, Liam les entregó el cassette con lo solicitado, además de cuatro temas que el mismo había creado; en la etiqueta de la cinta se leía “The Prodigy”, en homenaje al sintetizador "Moog Prodigy" que el músico utilizó para preparar el material.

Keith y Leeroy quedaron tan impresionados con los temas creados por Howlett, que le propusieron formar un grupo en donde él estuviera a cargo de poner la música y ellos del baile (para esto incluyeron a una amiga conocida como “Sharky”). De inmediato se pusieron a buscar locales que estuvieran dispuestos a albergar su show, y es en este contexto que Ziggy, amigo de la banda y futuro mánager, les consigue una presentación en el mítico club "The Labyrinth". 


Este primer evento fue todo un éxito, y despertó la idea de buscar un nuevo integrante que se hiciera cargo de animar, eligiendo para este puesto a Maxim Reality (MC). No tuvo que pasar mucho tiempo para que la banda firmara contrato con la casa discográfica XL-Recordings, quienes escucharon un demo de 10 canciones creadas por Liam, y del cual se desprende el primer EP de la agrupación What evil lurks (91), del cual se pusieron a la venta 8.000 copias y que marcó la salida de Sharky, quien no estuvo de acuerdo en firmar con un sello profesional.


Sólo un año después ve la luz Experience (92), primer álbum de estudio de la banda, captando de inmediato la atención del medio y obteniendo muy buenas críticas. El disco estuvo 25 semanas en el Top 40 de las listas inglesas, obteniendo disco de oro. Music for the jilted generation (94), segundo trabajo de The Prodigy, ratificó el talento y éxito del grupo,vendiendo un millón de copias a tan sólo dos semanas de su lanzamiento y siendo nominado a un "Mercury Music Prize" (actualmente conocido como "Barclaycard Mercury Prize"). En 1995, paralelamente a la decisión de iniciar una gira por Reino Unido, se incorpora a la banda el guitarrista Jim Davies del grupo Pitchshifter. 


Era cuestión de tiempo para que la música de The Prodigy penetrara en otros difíciles mercados, como por ejemplo Estados Unidos, objetivo que se concretó con el lanzamiento de su tercer larga duración “The fat of the land” (97), ganándose el reconocimiento de iconos del estilo hard-dance. Liam decide incursionar como solista editando el álbum The dirtchamber sessions volume one (99), pero sin dejar de lado el trabajo con su clásica agrupación. En 2000, Leeroy Thornhill abandona la banda para dedicarse por completo a sus proyectos en solitario.

La polémica aparece en el horizonte de The Prodigy, cuando en 2002 editan el single Baby’s got a temper, el cual es objeto de fuertes críticas por la supuesta mención en su letra de la droga Rohypnol, utilizada en los casos de violación. El cuarto álbum de estudio, Always outnumbered, never outgunned ve la luz en 2004, y sólo un año después sale al mercado el recopilatorio “Their law: The singles 1990–2005 (2005), el cual formaba parte del contrato firmado con XL-Recordings, en donde se estipulaba que el quinto álbum debía ser un recopilatorio de las canciones editadas durante los 15 años de carrera de la banda. En 2007 deciden romper los lazos con la casa discográfica para formar un sello propio, "Take Me To The Hospital", además crean la filial "Ragged Flag Recordings" para albergar a nuevos artistas. La agrupación tiene un renacer musical de la mano del álbum Invaders must die (2009), que los vuelve a situar en un primer plano, llegando rápidamente al tope de los rankings de ventas en Inglaterra.

Los últimos álbumes, puestos a la venta por The Prodigy son los titulados World's on fire, un directo del año 2011, How to steal Jet Fighter (2013), The day is my enemy (2015) y No tourists puesto a la venta el 2 de noviembre de 2018 . Otros discos pequeños de The Prodigy clasificados en las primeras posiciones de las listas de ventas de UK, fueron: el EP Everybody in the place (#2) y el single Fire/&Jericho (#11) en 1992; los singles Wind it up (Rewound) (#11) y One love (#8), en 1993; Voodoo people (#20) en 2005, Omen (#4), y Warrior's dance (#9) en 2009. The Prodigy han vendido más de 25 millones de discos en todo el mundo, y han ganado diversos reconocimientos entre los que destacan los Brit Awards, MTV Video Music Awards, Kerrang! Awards, MTV Europe Music Awards, y han sido nominados un par de ocasiones para los Grammys.

El vocalista de The Prodigy, Keith Flint, falleció a los 49 años el 4 de marzo de 2019 en su casa de Essex (Inglaterra). A falta de confirmación la causa del fallecimiento, parece ser, ha sido el suicidio.



DISCOGRAFÍA mencionada,
EP's y SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 


Resto de ÁLBUMES seleccionados:





DISCOGRAFÍA mencionada, LIAN HOWLETT
ÁLBUM:



Fuente: humonegro.com/Wikipedia
Fotografía: bna.lv
Carátulas discos: rateyourmusic.com/music.it/zona-zero.net

lunes, 13 de diciembre de 2021

JUSTIN BIEBER



Justin Driew Bieber, conocido artísticamente como Justin Bieber, nació el 14 de marzo de 1994 en Stratford (Ontorio). Cantante de pop juvenil.

Durante su niñez demostró interés por el hockey, el fútbol y el ajedrez, pero siempre mantuvo para sí mismo sus aspiraciones musicales. Con el paso de los años aprendió de manera empírica a tocar piano, batería, guitarra y trompeta. A los 12 años participó en un concurso local de canto en Stratford, donde obtuvo el segundo lugar tras cantar el tema 'So Sick' del cantante Ne-Yo. Scooter Braun, un ex ejecutivo de marketing, vio accidentalmente uno de sus vídeos en Internet mientras buscaba vídeos de otro artista musical. Impresionado, investigó el teatro en el que el joven cantante se presentaba en aquel momento, localizó su escuela y finalmente se puso en contacto con su madre. Inicialmente su madre se mostró escéptica, pero luego permitió que su hijo de 13 años de edad, viajara con Braun a Atlanta (Georgia), para que grabara su primer demo. Una semana después de su llegada, tuvo la oportunidad de cantar para Usher, quien se interesó en él. 

Justin firmó un contrato con RBMG, una empresa conjunta entre Braun y Usher. Así las cosas, Justin y su madre decidieron trasladarse a Atlanta, ciudad de residencia de Usher y Scooter Braun —quien se convirtió en su mánager—, para que pudiera desarrollar su carrera musical. En el 2009 publicó su sencillo debut One time. El lanzamiento fue seguido por el de su álbum debut My world, el 17 de noviembre de ese año, el cual recibió críticas positivas y una certificación de platino. Justin Bieber se convirtió en el primer artista en tener siete sencillos de un álbum debut en la Billboard Hot 100. 

Su primer álbum de estudio completo, My world 2.0, fue publicado el 23 de marzo de 2010 y fue precedido por el éxito internacional Baby acompañado de Ludacris. En agosto de 2011 el vídeo oficial de la canción se convirtió en el vídeo musical más visto en YouTube con alrededor de 300 millones de reproducciones, superando en aquel momento al vídeo "Bad romance" de Lady Gaga. En el 2010 inició su primera gira, "My World Tour". El cantante ha sido nominado y galardonado en numerosas ocasiones, de hecho ganó el Premio Artista del Año de los American Music Awards en 2010. El 11 de febrero de 2011 se realizó el estreno del documental Justin Bieber: "Never Say Never", que presenta la carrera musical del cantante con grabaciones de su gira de conciertos de 2010, y el 14 del mismo mes y año se publicó el álbum de remixes Never say never: The remixes


El 1 de noviembre de 2011 salió a la venta su segundo álbum de estudio titulado Under the mistletoe. En la primera semana de lanzamiento el disco vendió alrededor de 210.000 copias y debutó en la posición nº 1 de la lista de éxitos estadounidense Billboard 200. A finales de 2011, Bieber empezó a grabar su tercer álbum de estudio titulado Believe y se confirmó que contaría con la colaboración de los raperos Kanye West y Drake. A través de cuenta de Twitter, anunció que el primer sencillo de Believe se llamaría Boyfriend. Finalmente, el 19 de junio de 2012 se realizó el lanzamiento comercial de Believe en Estados Unidos. En enero de 2013 lanza su álbum Believe acoustic, que cuenta con varios temas de su anterior disco pero con una producción renovada y contando solo con guitarra. El 23 de diciembre del mismo año publicó el álbum titulado Journals. Posteriormente, el 13 de noviembre de 2015 se puso a la venta Purpose, y en 2016 el álbum navideño Under The Mistletoe.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:




ÁLBUMES:



       





Fuente: los 40.com
Fotografía: tanakamusic.com
Carátulas discos: chartstats.com/coveralia.com