Peter Gene Hernández, de nombre artístico Bruno Mars, nació el 8 de octubre de 1985 en Honolulu (Hawaii). Cantante estadounidense de música pop, también compositor y productor musical.
A los dos años su padre le apodó "Bruno", que le fue atribuido por ser un bebé gordito y también por la existencia de un famoso luchador robusto, en esa época, llamado Bruno Sammartino. Proveniente de una familia musical, su aprendizaje fue una variada mezcla de estilos musicales, como: reggae, rock, hip hop y r&b. En 1990, Hernández fue presentado en la revista "MidWeek" como Little Elvis (el pequeño Elvis), nombre con el que apareció el año 1992 en la película "Honeymoon in Vegas" (Luna de miel para tres), interpretada en sus papeles principales por James Caan, Nicolas Cage, y Sarah Jessica Parker. En el 2010, dijo: "Crecer en Hawái me hizo el hombre que soy. Yo solía hacer un montón de espectáculos en Hawái con la banda de mi padre. Todo el mundo en mi familia canta, todo el mundo toca instrumentos. Mi tío es un guitarrista increíble, mi padre es un percusionista increíble, mi hermano es un gran baterista. He estado rodeado por ella". Asistió a la Universidad "President Theodore Roosevelt High School", graduándose en 2003 a los 17 años, y poco después se mudó a Los Ángeles para conseguir una carrera musical.
Antes de convertirse en un artista solista, fue un reconocido productor musical, escribiendo canciones para Flo Rida, Alexandra Burke, Travis McCoy, Adam Levine, Brandy y Sean Kingston y también co-escribió la canción de Sugababes, "Get Sexy" y los coros de su álbum "Sweet 7".Su primera aparición musical como cantante fue en el álbum de estudio "Animal" de Far*East Movement, en el tema "3D", producido por The Stereotypes. Llegó a la prominencia como un artista en solitario con su participación en las canciones Nothin’ on you con B.o.B, y Billionaire con Travis McCoy; ambas canciones alcanzaron su punto máximo dentro de los diez primeros puestos de las listas mundiales. Después de este éxito, Mars hizo su debut en un EP, titulado It’s better if you don’t understand, lanzado el 11 de mayo de 2010. El EP alcanzó su punto máximo en la posición 99 en el Billboard 200 y lanzó como sencillo The other side, con la colaboración de los raperos Cee Lo Green y B.o.B. Realizó un popurrí de Nothin’ on you y Airplanes con B.o.B y Hayley Williams en los premios MTV Video Music Awards 2010, el 12 de septiembre de 2010.
El 19 de septiembre de 2010, Mars fue arrestado en Las Vegas por posesión de cocaína. El autor afirma "Que antes nunca ha consumido drogas". El 4 de octubre de 2010, lanzó su álbum debut, Doo-wops & hooligans, donde se encuentran éxitos como Grenade, The lazy song, Marry You, y especialmente Just the way you are. Abrió los conciertos de Maroon 5 en su "Hands All Over Tour" que comenzó el 6 de octubre de 2010. El 9 de octubre de 2010 apareció en el programa "Saturday Night Live" y presentó sus canciones Just the way you are y un medley de las canciones Nothin’ on you y Grenade. Mars también cantó con Travis McCoy en una gira europea que comenzó el 18 de octubre de 2010. En 2012 lanza su segundo álbum, Unorthodox jukebox, con los hits When I was your man» y Locked out of heaven. En 2013, Bruno Mars, publicó una edición especial de Unorthodox jukebox, con 14 temas y del que se extraen para singles las canciones tituladas Treasure y Gorilla. El 10 de noviembre de 2014 Bruno Mars consiguió un nº 1 en el Billboard 100 con el single Uptown funk, canción realizada por el productor británico Mark Ronson. La mencionada canción suele ser usada habitualmente por Pablo Motos para abrir su programa de TV "El Hormiguero". El 18 de noviembre de 2016 fue puesto a la venta su último álbum de estudio, por el momento, titulado 24K Magic, premiado en los Grammy's 2018 como álbum del año y mejor grabación del año. La canción That's what i like, incluida en el álbum24K Magic, fue la ganadora a la mejor canción del año.
Santana, como grupo multicambiable en torno a su líder, y Carlos Santana, como músico y guitarra, son dos fuerzas convergentes en una que, desde 1969, ha creado una auténtica escuela rockera con base en la percusión, rama fundamental en la conversión vanguardista iniciada al final de los 60 y eje de un movimiento que ha contado con el limpio sonido de la guitarra de Carlos como fuente de una rica inspiración.
Santana Band
Carlos Humberto Santana de Barragán (20-7-47, Autlán de Navarro, Jalisco, México) es hijo de un mariachi, José Santana. Aprende de niño a tocar el violín, pero se pasa a la guitarra cuando su padre le regala una Gibson al regreso de una gira por Estados Unidos. En 1962, toda la familia emigra a San Francisco; pero Carlos se escapa de casa, no deseando ser un chicano más en el país del dólar. Es localizado trabajando en un club de Tijuana, y Don José regresa a por él. En San Francisco, Carlos pasa cuatro años en el Misión Center y después se integra en los circuitos musicales en busca de su oportunidad mientras trabaja de lavaplatos. En 1967 vuelve a México y trabaja como músico en bodas y comuniones, interpretando corridos, huapangos y rancheras y practicando a ratos su técnica bluessy. Cuando regresa a San Francisco en 1968, su calidad le abre las puertas: Bill Graham le permite presentarse a menudo en el Fillmore West y, cuando Al Kooper y Mike Bloomfield graban su álbum The live adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper, él interviene como invitado en una de las sesiones.
A comienzos de 1969, Carlos forma la Santana Blues Band con un amigo llamado Tom Frazier y con una mezcla de chicanos y americanos. Problemas internos minan el grupo al poco de comenzar, separándose cuando Santana está en el hospital. La salud de Carlos comienza a ser precaria, por problemas de drogas y mujeres. Bill Graham se convierte en manager de Carlos y le pide que forme otra banda al salir del hospital. Así nace Santana, con Carlos a la guitarra; Gregg Rolie (17-6-47, Seattle, WA, Estados Unidos) al teclado; David Brown (nacido el 15-2-50 en Daly City, California y fallecido el 4-9-2000) al bajo; Marcus Malone a la percusión y Bob Livingston (26-11-48, San Antonio, Texas) a la batería. Sin embargo, pocos meses después Malone se ve envuelto en un asesinato y más tarde Livingstone. Carlos, Gregg y David siguen unidos y la banda se completa con el batería Mike Shrieve (6-7-49, San Francisco, California; que sólo tiene 19 años) y los percusionistas José «Chepito» Areas (25-7-46, León, Nicaragua) y Michael Carabello. Antes de que se edite el primer LP, Santana se presenta en el festival de Woodstock y obtiene un éxito apoteósico. Es el único grupo sin discos y sin fama previa que interviene en la película sobre el festival y en el triple LP editado con la banda sonora, y ello se debe a Bill Graham.
Al final de 1969, el álbum Santana lanza a la banda al estrellato y el single Jingo es su primer éxito. Otro tema del primer LP, Evil ways, triunfa en single. En 1970, el segundo LP, Abraxas, es otro impacto, mientras del primero se han vendido ya 2 millones de unidades. Black magic woman y Oye como va son los singles extraídos del álbum que triunfan en las listas. Sin embargo, la turbulenta vida interna del grupo provoca constantes conflictos. En 1971, al aparecer Santana lll, la banda es un conglomerado de tensiones, con Neal Schon (27-2-54, Oklahoma, Estados Unidos) como nuevo miembro a la guitarra y con el percusionista Coke Escobedo (nacido el 30-4-41 en Los Ángeles, California, y fallecido el 13-7-86) que suplió a «Chepito» durante una enfermedad y ya no abandona el grupo. El 10 de enero del 72, Carlos Santana y Buddy Miles, con sus respectivas bandas, realizan un concierto que se graba en vivo y se edita este mismo año, Carlos Santana and Buddy Miles live!
Durante 1972, Santana se hunde. Bill Graham ha sido echado (volverá a ser el mánager del grupo en 1975) y el grupo apenas existe. Carlos toca con su hermano Jorge, líder del grupo Malo, y el resto va perdiéndose. El LP Caravanserai (78) está grabado por Carlos, Doug Rauch, Doug Rodríguez, Neal Schon, Mike Shrieve, Gregg Rolie, Tom Coster, Mingo Lewis, José Areas, Armando Peraza y otros músicos. Es un álbum muy bello, pero nada comercial. En este punto, Carlos descubre el espiritualismo y cambia. Como otros músicos (los guitarras Larry Coryell y John McLaughlin especialmente), gracias a la religión alcanza un estado de paz que le rehabilita ante sí mismo. Adicto al gurú Sri Chinmoy, que le bautiza con el nombre de Devadip Carlos Santana (Devadip significa «Lámpara de la Luz Eterna»), comienza a vestir de blanco, a mostrarse pacífico y a alejarse de las drogas y las mujeres. En 1972 se casa con Urmila, una india de raíces árabes, y en 1973 se edita el LP Love, devotion, surrender, grabado con John McLaughlin, líder de la Mahavishnu Orchestra, que supone un éxito para ambos. En 1973, Carlos reforma Santana con Leon Thomas (voz solista), Tom Coster (teclado), Mike Shrieve (batería), José «Chepito» Areas (percusión), Armando Peraza (percusión), Richard Kermode (teclado) y Doug Rauch (bajo). Mike también ha sido rebautizado y pasa a llamarse Maitreya Mike Shrieve. De los antiguos músicos, sólo Gregg Rolie y Neal Schon lograrán el éxito, al formar el grupo Journey.
La nueva Santana realiza una gran gira mundial y edita el LP Welcome (73). En 1974 aparece el LP Greatest hits, con los éxitos del grupo, y un LP de Carlos con Turiya Alice Coltrane, viuda de John Coltrane, titulado Illuminations. Borboletta (74) supone la reafirmación de Santana como grupo; aunque desde ahora los cambios de la banda serán constantes, el éxito seguirá inalterable, encumbrando a Carlos entre los grandes músicos de la historia del rock. En Borboletta aparecen Santana, Coster, Peraza, Shrieve, Flora Purim, Airto Moreira, «Chepito», David Brown, Leon Patillo, Ndugu, Stanley Clarke, Michael Carpenter y Jules Broussard. En 1975 aparece en Japón un triple LP, Lotus, grabado en la gira del año 1973. La calidad de esta grabación hace que sea incorporado a la discografía oficial de la banda y es su primer disco en vivo. Vuelve Bill Graham como manager y en 1976 forman la banda Carlos, Coster, Ndugu Leon Chancler (batería), Peraza, Dave Brown (bajo) y Greg Walker (voz solista).
Se edita el LP Amigos, del cual es éxito el instrumental Europa. En 1977 integran la banda Carlos, Coster, «Chepito», Pablo Téllez (bajo), Gaylor Birch (batería), Raul Rekow (percusión), Leon Patillo (voz solista) y Paul Jackson (bajo, en dos temas). Aparece el álbum Festival, que al igual que el anterior es eminentemente comercial y latino. Shrieve ha dejado a Carlos en 1976, para formar el grupo Automatic Man. Moonflower (77), doble LP grabado la mitad en vivo y la otra mitad en estudio, supone una calidad mayor que la de los dos últimos álbumes y devuelve a Carlos a la línea más seria de su obra. Inner secrets (78) presenta como grupo a Carlos, Greg Walker, Graham Lear (batería), Dave Margen (bajo), Chris Solberg (guitarra), Chris Rhyne (teclado), Rekow, Peraza y Escovedo (percusión). El tema One chain (don’t make no prison) triunfa en single. En 1979, la banda apenas cambia. Alex Ligertwood (ex-Brian Auger’s Oblivion Express) es el nuevo cantante, Alan Pasqua suple a Rhyne y se va Escobedo. Editan el LP Marathon; y Carlos, en solitario, el álbum Oneness(Silver dreams-golden reality), un disco grabado con sus músicos y otras ayudas, pero de carácter onírico-espiritual. En 1980, Carlos graba, de nuevo en solitario, el LP The swing of delight (doble) con músicos como Herbie Hancock, Wayne Shorter, Tony Williams, Harvey Masos, Ron Carter y algunos de sus músicos.
Con Zebop! (81), Carlos inicia la década de los 80 sin perder un ápice de popularidad. Su nueva banda la integran Peraza, Lear, Margen, Ligertwood, Rekow, Orestes Vilató (percusión) y Richard Baker (teclado). Coloso de la guitarra, creador innato y lleno de un peculiar fuego latino, en su gira europea de ese año actúa en España con el guitarra español Paco de Lucía (habitual en conciertos con John McLaughlin, Larry Coryell y Al DiMeola). El historial de la banda Santana continúa con la publicación de nuevos álbumes y con numerosos cambios entre sus componentes, Shango (82), Beyond appearances (85), Freedom (87), el recopilatorio Viva! the very best (K-Tel, 87), Spirits dancing in the flesh (90), Milagro (Polydor, 92), Brothers (94), Supernatural (Aristas, 99) que supuso el resurgir de Santana, para así poder entrar en la década de los años 2000 y, hasta la actualidad, dando cuantiosos conciertos por todo el mundo y grabando nuevas producciones. Como Carlos Santana y en solitario, volvió a publicar los álbumes, Havana moon (83) y Blues for Salvador (87). A través de sus varias etapas, especialmente la inicial, Santana ha mostrado una de las más coherentes evoluciones de la música de este tiempo y una técnica única y sin parangón entre la élite de los guitarras de rock. DISCOGRAFÍA seleccionada, SINGLES:
ÁLBUMES:
DISCOGRAFÍA seleccionada,CARLOS SANTANA con otros ARTISTAS ÁLBUMES:
DISCOGRAFÍA seleccionada, CARLOS SANTANA en solitario ÁLBUMES:
Fuente: Orbis Fotografías: explow.com y superocker2.wordpress.com Carátulas discos: a45rpm.com/chartstats.com/rateyourmusic.com
Daniel Richard Powter, conocido artísticamente como Daniel Powter, nació el 25 de febrero de 1971 en Vernon (British Columbia). Músico, compositor y cantante canadiense.
Con la influencia de algunos ritmos locales, fue iniciado muy pronto por su madre en la música, ya que ella era pianista y lo llevó consigo en largos viajes para ver a artistas como Prince en Vancouver. Cuando era niño, tocaba el violín pero lo cambió por el piano porque, una vez, un grupo de niños que lo molestaban terminaron destruyendo su violín. Daniel Powter es disléxico por eso tenía problemas en la Universidad al estudiar música, por lo que más tarde se retiró con el fin de perseguir su propia carrera musical, el aprendizaje de todas las canciones de oído y el registro de nuevas melodías que él creó. Daniel Powter lanzó su álbum debut, I'm your Betty, en el 2000. El álbum, limitado a una letra muy pequeña, contiene diez canciones, dos de ellos "More than I" y Negative fashion aparecieron en el programa de televisión "Higher Ground". El primer tema internacional de Daniel Powter Bad day no debutó en su natal Canadá, sino que fue lanzado por primera vez en Europa a mediados del 2005, antes de su segundo álbum homónimo. Fue elegido por la Warner Bros. para su explotación comercial. La marca de refrescos Coca-Cola lo usó para un anuncio que se vio en toda Europa. La canción sonó en multitud de radios de todo el continente, y llegó al #3 en la lista total europea. Su mejor puesto fue en Alemania donde llegó al primer lugar de la lista nacional, y en el Reino Unido donde alcanzó la segunda posición en la lista de singles y se mantuvo en el Top 10 durante trece semanas. En Australia, escaló hasta el #3. La canción llegó hasta el #5 en Canadá y ahora es un éxito en el Top 10 de la radio Adult Top 40, así como un número #1 en el Billboard Hot 100, en los Estados Unidos. Fue quinto en el Disco del Año Británico 2005.
En los Estados Unidos Bad day fue utilizado ampliamente en la serie de televisión "American Idol" en su quinta temporada. Powter cantó la canción en vivo al final de la temporada el 23 de mayo del 2006. La canción al alcanzar el número uno en el Billboard Hot 100, Adult Top 40 y Adult Contemporary Charts (gráficos semanales publicados en la revista Billboard de las listas de las canciones más populares de artistas contemporáneos), convirtió a Daniel Powter en el primer hombre artista canadiense en lograr el número uno de la lista Hot 100 desde Bryan Adams en el 1995 (con "Have you ever really loved a woman?"). La canción también alcanzó el número uno en Canadá, su patria. El 2 de julio de 2005, Daniel tocó en el concierto de "Berlín Live 8", un espectáculo de 9 conciertos simultáneos por todo el mundo para sensibilizar sobre la pobreza en África y llamar al mundo entero en su ayuda.
Bad day quedó en quinto lugar en el Registro británico del año 2005. En el 2006, ganó la nominación de Nuevo Artista del Año en la categoría de "The Canadian Juno Awards" y fue nominado para Mejor Revelación Internacional en los Brit Awards. Bad day también fue nominada en el 2006 en los Premios Billboard Music Awards para los Hot 100 Single of the Year, y fue nombrada la canción del año 2006 por la revista Billboard. Y en el 2007 Daniel Powter ganó por esta misma canción (Bad day) la nominación de The Best Male Pop Vocal Performance en los Grammy Awards de ese año. En el vídeo de Bad day aparece la actriz Samaire Armstrong, más conocida en su papel de Anna en la conocida serie "The O.C.".
Los singles posteriores de Daniel Powter Jimmy gets high, Free loop y Lie to me fueron publicados en diferentes partes del mundo, cada uno para que coincidieran con el éxito de Bad day. Free loop fue considerado un éxito en el Reino Unido y en EE.UU. llegó a las cuarenta primeras posiciones en la lista de Adult Contemporary Charts. Después del lanzamiento de Lie to me, Jimmy gets high iba a ser el cuarto sencillo del álbum en el Reino Unido, pero su lanzamiento fue cancelado. Y el tema Love you lately fue lanzado como el single en EE.UU. En marzo del 2008, fue lanzado el tema Find my way a dueto con la cantante japonesa Haru. En este año 2008 de la mano de Linda Perry, Powter lanzo a la venta el 16 de septiembre su nuevo material discográfico el álbum Under the radar, en el que se conoció como primer single Next plane home. Este mismo año Daniel se embarcó en el "The Wolfbaggin' Tour" uniéndose a los gustos de Alphabeat y Lil Chris
Daniel Powter también realizo la parte en piano para el álbum como solista del cantante John Wozniak's líder de la banda "Marcy Playground" pero este álbum fue lanzado bajo el nombre de la banda con el titulo "Leaving wonderland...in a fit of rage", al final a Powter se le dio el crédito por su contribución a la canción "Gin and money". Sus últimos trabajos se han visto reflejados en la edición de los álbumes titulados, Turn on the lights y el recopilatorio Best of me, ambos del año 2012. Cuando le preguntaron en una entrevista por qué siempre llevaba un característico gorro, Daniel explicó que cuando era niño fue atropellado por un coche, dejándole una cicatriz en la cabeza. Por ello, con el gorro puede tapar la marca. Además, señaló que tiene 40 gorros iguales en su armario.
