BILL MEDLEY

Miembro del dúo The RighteousBrothers en los años 60, Bill Medley (19-9-40, Santa Anna, California) fue el que mejor enfocó su propia carrera individual, si bien ésta se mantuvo en un discreto segundo plano con relación al fulgurante impacto de los Righteous en su tiempo. 

Tras separarse en 1967, Bill Medley obtuvo algunos hits en singles en la etiqueta discográfica MGM, la misma de los éxitos de los Righteous Brothers, con los temas Peace brother peace y Brown eyed woman (68), así como con los álbumes Bill Medley 100% (68), Solf and soulful (69), Soemone is standing outside, Nobody knows y Gone (70) -estos dos últimos aparte de llevar la misma portada, solo cambia el título y algunas de las canciones del interior-, el álbum con Michael Colombier (pianista, arreglista y compositor francés de música clásica y jazz en el que también canta Paul Williams), A song for you (71),  Wings (71) y Smile (73).  

Después de un revival del dúo en 1974, año en que volvieron a unirse temporalmente, Bill siguió publicando LP’s de diversa factura, Lay a little lovin’ on me (78), Sweet thunder (80), etc. En 1982 y con producción de Richard Perry, el LP Right here and now y el single del mismo título, le devolvieron a los rankings estadounidenses con una renacida potencia, mostrando que su voz  seguía siendo una de las más sólidas y brillantes de la historia. 

Tras ello no hubo continuidad y espaciadamente editó los álbumes Still hung up on you (85), The best of Bill Medley (88), Going home (93) y Damn near Righteous (2007). Bill Medley y Jennifer Warnes cantaron el tema editado en single (I've had) The time of my life incluido en la banda sonora de la película "Dirty dancing" de 1987 que fue nº 1 de listas y consiguió el premio Grammy a la mejor canción de un dúo, el Oscar y el Globo de Oro. En 1988 otro tema cantado por Bill y editado igualmente en single, He ain't heavy, he's my brother, formó parte de la banda sonora de la película "Rocky III"

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: .freeclassicimages.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com

MAXI PRIEST

Max Alfred Elliott, en el mundo artístico conocido por Maxi Priest, nació el 10 de junio de 1960 en Lewisham (Londres). Cantante de reggae británico conocido como el "Rey de Lovers Rock". 

Maxi es el octavo de nueve hijos. Sus padres se trasladaron desde Jamaica a vivir a Londres antes de nacer él. Su padre trabajaba en una fábrica como obrero metalúrgico, y su madre era de la Iglesia Misionera Pentecostal y era la cantante principal en el coro de la iglesia. Debido a esto, desde niño escucha sobre todo música gospel y r&b, así como reggae. Ya en su juventud, Maxi trabajó como carpintero fabricando cajas de altavoces para unas marcas de sonido inglesas y posteriormente pudo convertirse en uno de los miembros fundadores de la empresa "Saxon Studio International" . Fue entonces cuando Maxi comenzó a hacer sus primeras apariciones en el estilo "dancehall" y ya en 1984, junto con Paul "Barry Boom" Robinson produjo la canción de Papa Levi Mi God, my King, publicada en un vinilo de 12 pulgadas y seis temas, en donde Maxi participaba además con la canción Sensi. Mi God, my King fue la primera música reggae del Reino Unido en llegar a la cima de la tabla de reggae jamaicano. 

En 1985, Maxi firmó con Virgin Records y lanzó su álbum debut You're safe, un álbum de reggae producido exclusivamente por el amigo Paul Robinson y con la participación de músicos de la banda "Caution (5)". En este álbum el principal éxito fue la canción In the springtime. En su siguiente álbum, Inentions (1986), Maxi tuvo dos grandes éxitos con Strollin' on y Crazy love (cover de una canción de Van Morrison). En 1988 con la canción Some guys have all the luck, cover de la canción "Wild word" de Cat Stevens, Maxi gana fama internacional. En 1990 con la canción Close to you, del álbum Bonafide, alcanza la parte superior de la lista de singles de Billboard y el segundo lugar en la lista de singles de R & B. 

Durante los años 90, Maxi Priest se hizo famoso por su música y por lograr éxitos que llevaban tanto un poco de reggae comercial como de música pop, a través de las influencias del hip-hop y del r&b. En 1996, la canción That girl, en dúo con Shaggy, del álbum Man with the fun, es nominado al Grammy. En el transcurso de los años posteriores, Maxi Priest ha seguido editando nuevos álbumes, algunos de los más interesantes han sido los titulados, Combination (1999), Live in concert BBC (1999), 2 The Max (2005), Refused (2007), Time of the year (2011) y Easy to love (2014). De entre sus diversos álbumes recopilatorios se pueden mencionar, Best of me (1991), The best of (1998), Greatest hits and rarities (2000), A collection (2002) y The best of (2008).

A lo largo de su carrera, Maxi Priest ha trabajado con grandes de la música como Sly & Robbie, Shaggy, Beres Hammond, Jazzie B, Apache Indian, Roberta Flack, Shabba Ranks y muchos otros, y es considerado uno de los nombres más grandes en el reggae desde Bob Marley . El 7 de agosto de 2006, Maxi Priest recibió, junto con importantes cantantes jamaicanos, un homenaje del Primer Ministro de la Independencia Gala (que conmemora la independencia de Jamaica) por sus contribuciones musicales.

DISCOGRAFÍA mencionada,
SINGLES:

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: letras.com
Fotografía: mtv.com
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FRANZ FERDINAND

Franz Ferdinand es una banda escocesa de música post-punk revival e indie rock, formada el año 2001 en Glasgow (Reino Unido), integrada por Alex Kapranos (nacido Alexander Paul Kapranos Huntley el 20-3-1972 en Almondsbury, Gloucestershire, voz, guitarra y compositor); Nick McCarthy (nacido Nicholas John McCarthy el 13-12-1974 en Blackpool, Lancashire, guitarra, voz, teclados); Robert Hardy (nacido Robert Byron Hardy el 16-8-1980 en Dewsbury, West Yorkshire, bajo); Paul Thomson (nacido Paul Robert Thomson el 15-9-1976 en Glasgow, batería).

El nombre de la banda tiene su origen nada menos que en el archiduque Francisco Fernando de Austria (Franz Ferdinand). Los componentes de la banda proceden de otros grupos, de los cuales se macharon por diversos motivos. Cuando se juntaron en Escocia, el proyecto principal del grupo era formar una banda de música en la cual el género principal fuese el rock y el indie rock y a partir de ese momento crear otros tipos de géneros como podía ser el art-rock. Los miembros de la banda también consiguieron que en el año 2003 la discográfica Domino Records, firmase un acuerdo con ellos. Dicha discográfica ya se había fijado en una maqueta que el grupo había hecho, y decidió lanzarla bajo el patrocinio de su sello discográfico. Este EP se llamó Darts of pleasure, y con él ganaron el premio Philip Hall Radar.

La banda se trasladó entonces, en el año 2004, a los estudios de Gula Studios en Malmoe (Suecia), junto al mismo productor que tenía el grupo The Cardigans, Tore Johansson. Con él graban el sencillo Take me out, el cual obtiene un gran éxito, tanto entre la critica musical, así como entre el público y sus fans. Unos pocos meses mas tarde, y aún en este año 2004, el grupo lanza al mercado su álbum homónimo Franz Ferdinand, el cual consigue alcanzar el puesto número uno en ventas, en ese mismo año, en varios países. De este álbum se extraen también los singles Michael y Matinée. La ENM, comenta sobre este primer álbum que la banda tiene el mismo empuje y tiene la misma calidad que tenían grupos tan prestigiosos como Duran Duran, The Beatles, The Rolling Stones, The Who, Roxy Music, Sex Pistols, Wire, Travis y Blur. El álbum obtiene diferentes premios internacionales, así como el Premio Mercury y el Ivor Novello, ganando además un premio MTV

Durante el año 2005, los miembros del grupo regresan a sus estudios de grabación de Escocia, donde comienzan a editar y a componer su segundo álbum, al que pusieron el título de You could have it so much better, y que fue lanzado finalmente a principios del mes de octubre del año 2005. Con el disco llenando ya las estanterías de todas las tiendas de música del país, la banda realiza una gira con el objetivo de presentarlo, obteniendo un gran éxito y afluencia de público en todas partes en las que actúan, y agotándose las entradas varias semanas antes de la actuación, donde quiera que tuviese lugar. Entre los temas de este álbum se encuentran los cortes publicados en singles, Do you want to, Walk away, The fallen y Eleanor put your boots on. La banda se convierte entonces en teloneros de grupos importantes y muy conocidos, como por ejemplo U2, actuando por toda Sudamérica y en el festival de Viña del Mar.

En el año 2007, la banda comienza a editar un nuevo álbum, el cual llegó al mercado en el año 2008. Dicho álbum llevaría finalmente el nombre de Tonight: Franz Ferdinand. Sus singles más destacados fueron los temas Ulysses y No your girls. Con su nuevo álbum, el grupo realizó una nueva gira en la que potenciaron un poco más las actuaciones por Sudamérica. En el año 2010, el líder de la banda Kampranos, anunció que estaban grabando nuevo material y que muy pronto lanzarían al mercado un nuevo álbum de estudio. 

Durante un concierto en Limerick, "Franz Ferdinand", cantó a modo de aperitivo cuatro de las canciones que iba a ser incluidas en su nuevo trabajo: Evil eye, Love illumination, The north sea y Right action. Por diferentes motivos el lanzamiento del álbum se retrasó y apareció el 26 de agosto de 2013 con el título de Right thoughts, right words, right action. En fecha del 27 de junio de 2014 publicaron el álbum en directo, Live 2014 at the London, FFS el 9 de junio de 2015, y su último álbum de estudio editado es el titulado Always ascending que tuvo fecha de salida del 9 de febrero de 2018.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
EP y SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 

Resto de ÁLBUMES:

Fuentes: todomusica.org./rateyourmusic.com
Fotografía: vk.com
Carátulas discos: discogs.com/en.wikipedia.org.