domingo, 14 de marzo de 2021

FRANZ FERDINAND




Franz Ferdinand es una banda escocesa de música post-punk revival e indie rock, formada el año 2001 en Glasgow (Reino Unido), integrada por Alex Kapranos (nacido Alexander Paul Kapranos Huntley el 20-3-1972 en Almondsbury, Gloucestershire, voz, guitarra y compositor); Nick McCarthy (nacido Nicholas John McCarthy el 13-12-1974 en Blackpool, Lancashire, guitarra, voz, teclados); Robert Hardy (nacido Robert Byron Hardy el 16-8-1980 en Dewsbury, West Yorkshire, bajo); Paul Thomson (nacido Paul Robert Thomson el 15-9-1976 en Glasgow, batería).



El nombre de la banda tiene su origen nada menos que en el archiduque Francisco Fernando de Austria (Franz Ferdinand). Los componentes de la banda proceden de otros grupos, de los cuales se macharon por diversos motivos. Cuando se juntaron en Escocia, el proyecto principal del grupo era formar una banda de música en la cual el género principal fuese el rock y el indie rock y a partir de ese momento crear otros tipos de géneros como podía ser el art-rock. Los miembros de la banda también consiguieron que en el año 2003 la discográfica Domino Records, firmase un acuerdo con ellos. Dicha discográfica ya se había fijado en una maqueta que el grupo había hecho, y decidió lanzarla bajo el patrocinio de su sello discográfico. Este EP se llamó Darts of pleasure, y con él ganaron el premio Philip Hall Radar.

La banda se trasladó entonces, en el año 2004, a los estudios de Gula Studios en Malmoe (Suecia), junto al mismo productor que tenía el grupo The Cardigans, Tore Johansson. Con él graban el sencillo Take me out, el cual obtiene un gran éxito, tanto entre la critica musical, así como entre el público y sus fans. Unos pocos meses mas tarde, y aún en este año 2004, el grupo lanza al mercado su álbum homónimo Franz Ferdinand, el cual consigue alcanzar el puesto número uno en ventas, en ese mismo año, en varios países. De este álbum se extraen también los singles Michael y Matinée. La ENM, comenta sobre este primer álbum que la banda tiene el mismo empuje y tiene la misma calidad que tenían grupos tan prestigiosos como Duran Duran, The Beatles, The Rolling Stones, The Who, Roxy Music, Sex Pistols, Wire, Travis y Blur. El álbum obtiene diferentes premios internacionales, así como el Premio Mercury y el Ivor Novello, ganando además un premio MTV


Durante el año 2005, los miembros del grupo regresan a sus estudios de grabación de Escocia, donde comienzan a editar y a componer su segundo álbum, al que pusieron el título de You could have it so much better, y que fue lanzado finalmente a principios del mes de octubre del año 2005. Con el disco llenando ya las estanterías de todas las tiendas de música del país, la banda realiza una gira con el objetivo de presentarlo, obteniendo un gran éxito y afluencia de público en todas partes en las que actúan, y agotándose las entradas varias semanas antes de la actuación, donde quiera que tuviese lugar. Entre los temas de este álbum se encuentran los cortes publicados en singles, Do you want to, Walk away, The fallen y Eleanor put your boots on. La banda se convierte entonces en teloneros de grupos importantes y muy conocidos, como por ejemplo U2, actuando por toda Sudamérica y en el festival de Viña del Mar.


En el año 2007, la banda comienza a editar un nuevo álbum, el cual llegó al mercado en el año 2008. Dicho álbum llevaría finalmente el nombre de Tonight: Franz Ferdinand. Sus singles más destacados fueron los temas Ulysses y No your girls. Con su nuevo álbum, el grupo realizó una nueva gira en la que potenciaron un poco más las actuaciones por Sudamérica. En el año 2010, el líder de la banda Kampranos, anunció que estaban grabando nuevo material y que muy pronto lanzarían al mercado un nuevo álbum de estudio. 



Durante un concierto en Limerick, "Franz Ferdinand", cantó a modo de aperitivo cuatro de las canciones que iba a ser incluidas en su nuevo trabajo: Evil eye, Love illumination, The north sea y Right action. Por diferentes motivos el lanzamiento del álbum se retrasó y apareció el 26 de agosto de 2013 con el título de Right thoughts, right words, right action. En fecha del 27 de junio de 2014 publicaron el álbum en directo, Live 2014 at the London, 
FFS el 9 de junio de 2015, y su último álbum de estudio editado es el titulado Always ascending que tuvo fecha de salida del 9 de febrero de 2018.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
EP y SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 

Resto de ÁLBUMES:


Fuentes: todomusica.org./rateyourmusic.com
Fotografía: vk.com
Carátulas discos: discogs.com/en.wikipedia.org.


viernes, 12 de marzo de 2021

THE MAMAS & PAPAS


Entre 1966 y 1967, Mamas & Papas serán el mejor grupo vocal estadounidense y una de las formaciones estelares del flower power californiano. El autor de casi todas las canciones que interpretaron y líder del grupo fue John Phillips (30-8-35, Parris Island, Carolina del Sur/ 18-3-2001). John, que era hijo de un oficial de Marina, destacó como folk-singer a finales de los años 50 en el Greenwich Village de Nueva York, adonde llega en 1957. Cinco años después, en 1962, conoce a Holly Michelle Gilliam y se casa con ella. Michelle, (6-4-44, Long Beach, California), mujer de extraordinaria belleza, es también cantante. John, que por entonces milita en el trío Journeymen, comienza a cantar con su esposa, hasta que en 1963 los Journeymen se separan y entonces John idea la revolucionaria formación de The Mamas and The Papas; dos hombres y dos mujeres, algo por completo inusual en la música de mediados de los 60. Con Cass Elliott, (19-9-41, Baltimore, Maryland/ (29-7-1974) y Denny Doherty (29-11-41, Halifax, Nueva Escocia/19-1-2007), nacerán Mamas & Papas en 1965.


Cass Elliott, que tiene una cierta formación musical de su adolescencia y unos primeros pasos como actriz, llega a Nueva York al inicio de los 60. Su magnifica voz consigue hacerla destacar en los medios del Village y pronto canta en el grupo de folk Big Three. Su extraordinaria obesidad la hace destacar casi tanto como su voz. Con Denny Doherty, músico desde los 15 años y ex-miembro del grupo Halifax Three, se encuentra en una banda llamada , The Mugwumps, en la que también están Zal Yanovsky y John Sebastian. Los Mugwumps tendrán una corta vida, en la que grabarán un álbum: An historical recording of The Mugwumps. Con la separación de los Mugwumps, Yanovsky y Sebastian formarán Lovin’ Spoonful, y Cass y Denny ; se unirán al matrimonio Phillips. 
  
EI primer single de Mamas & Papas, California dreamin’, es también su primer gran éxito, a comienzos de 1966. El siguiente, Monday, monday, les convierte en el grupo vocal mas importante de este año. Liderato y racha de éxitos, basada en la extraordinaria calidad de las canciones de Phillips y las voces de los cuatro, se mantendrán a lo largo cle 1967. Los dos primeros álbumes, The Mamas and The Papas y If you can i believe, your eyes and ears, son junto con los dos primeros singles, banderas destacadas en la explosión del flower power y la causa hippy. En 1967, el cuarteto mantendrá su constante de hits con I saw her again, Look through my window, Words of love, Dancing in the street, Dedicated to the one i love, Twelve thirty y Creeque alley, este último un curioso tema en el que recuerdan su vida profesional. Otros excelentes LP’s fueron Deliver, Mamas and Papas, Papas and Mamas y la recopilación de éxitos Farewell to the first golden era, editado en 1968 cuando el grupo había entrado ya en su crisis de unidad.


En primer lugar, John y Michelle vieron hundirse su matrimonio. De ello se resintió la banda. Siguieron juntos tras una separación para no perder el éxito, pero en 1968 las relaciones de los cuatro llegaron al final de su armonía. De esta forma, en la cúspide de su fama, Mamas & Papas desaparecen para continuar carreras por separado. En 1970 se editará el álbum de éxitos- A gathering of flowers; y en 1971, ante la escasa  repercusión de sus actividades individuales, volverán a grabar como Mamas & Papas. Su primer y único álbum, People like us, pese a ser un éxito, no les satisface ni les sirve de renovado impulso, y entonces se produce la nueva y definitiva separación. En 1972 se editará otro LP de éxitos, 20 golden hits.

Por separado, Cass Elliott es la que mejor trayectoria sigue. En 1966 triunfa con la canción Dream a little dream of me y el LP del mismo título. Dejará de grabar luego y tendrá un show en TV en 1969, para pasar al cine en 1970 y rodar un filme basado en una serie de TV titulada Pufnstuf. En 1971 graba un LP a dúo con Dave Mason, ex-miembro de Traffic, titulado Dave Mason and friend; y, por fin, en 1973 graba, de nuevo en solitario, el LP The road is no place for a lady. Su carrera entra en un paréntesis de estabilidad con otro álbum en 1974, Don’t call me Mama anymore (una especie de protesta para que la gente olvidara su pasado en Mamas & Papas), cuando de repente y por causas naturales (su obesidad era su gran enemiga) muere en Londres, adonde había acudido para actuar, el 29 de julio de 1974.


John Phillips grabó en 1969 un magnífico LP, The wolf king of L. A., del cual fue éxito el tema Mississippi, pero tras él, prefirió concentrarse en la composición, la  producción y el cine. Michelle, con su belleza como bandera, fue una de las modelos y favoritas de la jet-society americana hasta estabilizarse como actriz de cine y TV. Una de sus mejores intervenciones tiene lugar en el filme "Valentino", junto a Rudolf Nureyev. Denny Doherty será el menos afortunado, tratando de seguir en solitario sin éxito. La gran cota personal de Mamas & Papas, además de sus discos millonarios, es sin duda su intervención en 1967 en el  Festival de Monterrey, en la cumbre de su carrera.

DISCOGRAFIA seleccionada,
Otros SINGLES:





 ÁLBUMES:















Fuente : Orbis
Fotografía: dedica.la
Carátulas discos: discogs.com



miércoles, 10 de marzo de 2021

AALIYAH



Aaliyah Dana Haughton, conocida artísticamente como Aaliyah, nació el 16 de enero de 1979 en Brooklyn (Nueva York). Cantante estadounidense de r&b, bailarina, modelo y actriz.


Desde pequeña, consiguió que la distinguieran como estrella. Su primera aparición en la televisión fue en el año 1983, en la serie "Star search". Su adolescencia la vivió normalmente, sin olvidar que su anhelo más grande era ser una famosa cantante. Age ain't nothing but a number (1994) fue su primer álbum debut, el cual tuvo una excelente aceptación al igual que los singles extraídos del mismo, Back & forth, (At your best) You are love y Age ain't nothing but a number. En este año de 1994, Aaliyah se casó con el cantante y productor R. Kelly (Robert Sylvester Kelly), matrimonio que conjuntó la carrera de dos artistas en los albores del éxito.

En 1998, publicó el álbum One in a million escrito, compuesto y producido por Missy Elliot y Timbaland, fue puesto a la venta el 5 de agosto de 1996 y, en él, Aaliyah confirmó el talento que había desvelado en el anterior disco Age ain't nothing but a number. Del disco destacaron los singles If your gilr only knew y One in a million. Este mismo año fue elegida por los productores de la película "Dr. Dolittle", interpretada en su papel principal por Eddie Murphy, para cantar en la banda sonora el tema Are you that somebody?, al mismo tiempo que le ofrecían actuar en alguna de su próximas películas. Aaliyah acepta el ofrecimiento e interpreta el papel de Trish O'Day como pareja de Jet Li en la película Romeo debe morir (2000), donde canta los temas: Come back in one piece, I don't wanna, Are you feelin' me y Try again. Esta película le abre las puertas a otras producciones como la película que rueda en 2002, La reina de los condenados.


En medio de acontecimientos de la pantalla grande, presenta su tercer álbum, llamado Aaliyah (2001), del cual se desprenden los temas Try again, nominado a los Premios Grammy, More than a woman y Rock the boat. Este álbum tuvo bastante éxito en las ventas, y dio lugar a una gira promocional, en la cual se filmó el vídeo. El 25 de agosto del 2001, luego de grabar el vídeo, Aaliyah viaja en avión hacia Florida alrededor de las 9 de la mañana. Varios minutos después, el avión se estrella en Marsh Harbour, Abaco Island, Bahamas, y Aaliyah fallece en el accidente con solo 22 años. Una carrera corta y brillante para una destacada mujer africano-americana.


Posteriormente han sido lanzados al mercado varios álbumes recopilatorios de la artistas como los titulados I care 4 U (2002) y Ultimate (2005). A Aaliyah se le recuerda por su estilo muy particular de cantar y el peinado con una porción de pelo que cubría su ojo izquierdo. También por sus tres tatuajes: el inicial con una estrella en su mano, un símbolo de música en su tobillo y una paloma en su parte posterior más baja. Aaliyah fue elegida como la primera entre “Las 10 Mujeres más Atractivas del Año”.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

 


PELÍCULAS:

 


Fuente: biografias.es
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos: discogs.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com