viernes, 6 de noviembre de 2020

BILLY OCEAN


Leslie Sebastian Charles, conocido artísticamente como Billy Ocean, nació el 21 de enero de 1950 en Fyzabad, Condado de Saint Patrick (Trinidad y Tobago). Cantante y compositor de música pop.

Desde niño vivió en un ambiente musical porque su padre era músico y a la edad de 8 años se trasladó a vivir a Inglaterra. De adolescente cantaba en clubes de Londres y grabó su primer single en 1972 con la compañía Spark Records con el nombre artístico de Les Charles. El nombre de Billy Ocean lo adoptó porque en Trinidad le llamaban Billy y se puso de apellido Ocean, el nombre del club de fútbol de allí.  Así, cuando grabó su primer álbum en 1976, se lanzó con su nuevo nombre artístico. 


En 1984 gana su primer Grammy gracias a su canción más conocida: Caribbean Queen o European Queen (No more love on the run) de la que se han hecho multitud de versiones. En 1985 ganó otro Grammy gracias a la canción Loverboy que se convirtió en un suceso en las listas de éxitos de todo el mundo. En 1986, las canciones When the going gets tough the tough get going, There' ll be sad songs (To make you cry) y Love is forever fueron incluidas en la banda sonora de la película "La Joya del Nilo" convirtiéndose en éxitos de ventas. 


Ese mismo año saltó el escándalo porque el vídeo original de la canción When the going gets tough the tough get going fue prohibido por la BBC. En el vídeo intervienen los protagonistas de la película "La Joya del Nilo": Michael Douglas, Kathleen Turner y Danny DeVito. Después de varios álbumes de éxitos y números 1, en 2002 la Universidad de Westminster le concedió el "Doctorado Honoris Causa de la Música".

Algunos de sus discos larga duración más conocidos son: Suddenly (84), Love zone (86), Tear down these walls (88), los recopilatorios Greatest hits (89), L.I.F.E. Love is forever (97), Let's get back together: The love songs (2003), Ultimate collection (2004) y The very best of (2010). 

También fueron conocidos, y entraron en las listas de ventas del Reino Unido, los singles: Love really hurts without you (nº 2), L.O.D Love on delivery  (nº 19) y Stop me (If you've heard it all before) (nº 12) todos en 1976, Red light spells danger (nº 2 en 1977), Suddenly (nº 4 en 1985) y Get outta my dreams get into my car (nº 3 en 1988). 

Su último álbum de estudio salió al mercado en febrero de 2009: Because I love you, coincidiendo con su nueva gira. Billy Ocean es actualmente director de la escuela "Tech Music Schools" de Londres donde realiza con frecuencia seminarios para sus alumnos.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 



ÁLBUMES:










Fuente: foro.cuandocalientael sol.net
Fotografía: fanart.tv
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com

miércoles, 4 de noviembre de 2020

DIDO


Dido Florian Cloud de Bounevialle O'Malley Armstrong, conocida en el mundo artístico como Dido, nació en el St. Mary Abbots Hospital de Kensington (Londres) el 25 de diciembre de 1971 en Londres. Cantante y compositora británica.

De ascendencia francesa, su madre, Claire es poetisa y su padre, William O'Malley Armstrong fue editor y ex director gerente de la serie Sidgwick & Jackson, que falleció el año 2006. Dido tiene un hermano mayor llamado Rowland Constantine O'Malley Armstrong mejor conocido como Rollo, que es productor discográfico y el cerebro que está detrás de la exitosa banda electrónica Faithless. El nombre de Dido está inspirado en la mitología romana, glosado por Virgilio en la Eneida como la primera reina de Cartago. Desde niña, tuvo que hacer "frente" a la ambigüedad y la naturaleza inusual de su nombre, que le condujo, en cierta manera, a su forma de ser introvertida. Dido fue educada en la Thornhill Primary, Dallington, City of London Girls y Westminster School. A los seis años ingresó en la Guildhall School of Music de Londres. En ese tiempo aprendió a tocar el piano y el violín. Después de que Dido se graduase, dejó la música de lado y se centró en los libros para entrar a estudiar leyes en Birkbeck, Universidad de Londres, mientras trabajaba en una agencia literaria. Pero, Dido, no terminó su carrera universitaria, así que decidió dedicarse por completo a la música, aprendió a tocar guitarra y varios instrumentos más, habilidad que quedó demostrada en la gira de Life For Rent en 2004. A pesar de todos los éxitos que ha tenido, la artista londinense siempre se ha mantenido alejada de la fama y ha rechazado el papel de celebridad que le correspondería a tenor de su talento y de los millones de copias que ha vendido con sus álbumes. En 1995, Dido comenzó a grabar algunos demos, los cuales puso en una colección titulada Odds & Ends y los envió a la agencia Nettwerk. Esta compañía le firmó un  contrato después de que llamase su atención por las colaboraciones realizadas con Faithless, ya que co-escribió y proporcionó su voz para algunas canciones como "Flowerstand man" y "Hem of his garment", también estuvo en el acto de danza británico encabezado por su hermano Rollo Armstrong. La colección fue lanzada por Nettwerk en un CD-R en 1995 y presentó una mezcla de producciones acabadas y versiones de demostración que más adelante fueron consideradas para el lanzamiento de su álbum debut, titulado No angel, publicado en 2000. Odds & Ends, también llamó la atención de Arista Records, quien firmó con la artista para su distribución en Estados Unidos, en un sorprendente trato con el sello discográfico de su hermano, la discográfica Cheeky Records, la cual también co-firmó con Dido. 

Del álbum Odds & Ends, el tema Take my hand fue incluido en todas las ediciones del álbum No angel como un bonustrack; "Sweet eyed baby" fue mezclado y re-titulado como Don't think of me, mientras que "Worthless" y "Me" fueron lanzados solamente en la edición Japonesa. Cheeky Records, junto con Dido fueron vendidas a la discográfica BMG en 1999. Esto retrasó el lanzamiento de No angel en Gran Bretaña, pero esto le permitió concentrarse en la promoción del álbum en Estados Unidos, incluyendo un espacio para Sarah McLachlan en el tour Lilith Fair. No angel, el álbum debut de la cantante, fue lanzado el 16 de octubre de 2000 a nivel mundial (lanzado antes de esa fecha sólo en algunos países). Fue el álbum más vendido de 2001 en todo el mundo, debutó en el número 1 de la tabla oficial de álbumes de Gran Bretaña, regresando a esta posición muchas veces a lo largo del año. Dio lugar a dos singles, que figuraron en los top 10, Here with me, su primer single y canción principal de la serie Americana, Roswell y luego Thank you, que figura en la película Slidding Doors (Dos vidas en un instante). Sólo luego de estos dos singles Dido se convirtió en una superestrella musical, apareciendo en la portada de la revista Vogue, en los titulares de la revista Radio 1's One Big Sunday y haciendo presentaciones para Top of the Pops y Pepsi Chart Show. Luego vinieron Hunter y All you want, su último single, que en un principio sería Don't think of me. Este álbum fue certificado con el Disco de Platino en 35 países y de Oro en más de 22 países, la cifra de venta es cercana a los 14 millones de copias en todo el mundo, llegando a ser el segundo álbum más vendido en lo que va del siglo XXI en Gran Bretaña. En este mismo país, se mantuvo durante 35 semanas en el top 10, También le valió varios premios y nominaciones en distintas categorías, como a los 6 US MTV Awards. Junto con esto Dido realizaba un tour mundial promocionando el álbum y en el que las entradas se agotaban rápidamente. Al finalizar la gira Dido anunció que se tomaría un año sabático que aprovecharía para componer  y grabar un nuevo disco.

El segundo álbum de estudio de Dido, Life for rent fue lanzado el 29 de septiembre de 2003 a nivel mundial, llegando a ser el primer álbum vendido más rápidamente en la historia musical de Gran Bretaña, debutando en el número uno en 26 países, entre ellos el ya dicho, Irlanda, Francia, Dinamarca, Suiza, Sudáfrica, Australia, Grecia, México, Hong Kong, Malasia, Tailandia, Estados Unidos, Italia, Nueva Zelanda, Países Bajos, Alemania, Austria y muchos más. El primer single fue White flag, tema escrito en honor a su ex-novio. Esta canción fue usada en programas como Buffy la Caza Vampiros, Angel y Bones. El álbum vendió 152.000 copias sólo el día de su lanzamiento, y alcanzó las 400.000 copias en la primera semana. Así fue como llegó a vender más de 12 millones de copias, a nivel mundial. El segundo single fue Life for rent, que habla sobre la vida de Dido, luego, el tercer single titulado Don't leave home, habla sobre las drogas, como si las drogas le cantasen al adicto y el último single Sand in my shoes habla sobre los amores de verano. Life for rent se mantuvo durante 100 semanas consecutivas (aproximadamente dos años) dentro del top 72 y top 40 de la radio Los 40 Principales.

Luego del gran éxito de su gira mundial en 2004 y 2005, a Dido se le pidió estar en tres conciertos de Live 8 el 2 de julio de 2005 presentándose en Londres, luego en el Eden Project en Cornwall, antes de volar a París, presentando en solitario White flag y en un dueto con Youssou N'Dour las canciones Thank you y "Seven seconds". Después del tour mundial de Life For Rent, salió a la venta el CD+DVD titulado Live at Brixton Academy (2005), con una mezcla de instrumentos y ritmos completamente distintos que le dan mucha fuerza al álbum, además Dido nos presenta su extraordiaria voz en canciones como "See the sun", "Isobel" y "See you when you're 40". El trabajo fue grabado en 3 noches de sus conciertos en Brixton Academy en 2004, lanzado el 13 de julio de 2005 y se situó en el número 4 de los más vendidos en Gran Bretaña, siendo también uno de los más esperados. Dido comenzó a trabajar en su tercer álbum de estudio en Octubre de 2005 en Los Ángeles, California. El álbum está producido por Jon Brion y ella misma. Algunos colaboradores incluyen a Brian Eno, Questlove, Mick Fleetwood, Rollo Armstrong y Matt Chamberlain. Las grabaciones del álbum fueron realizadas en London's Abbey Road y en la casa estudio de Jon Brion en Los Ángeles. Dido, en vez de correr para terminar el álbum, se sentía feliz de poder tomarse su tiempo.

La página oficial de Dido fue transformada completamente y a medida que el tiempo pasaba se fueron dando informaciones del proyecto. Uno de los adelantos que hubo fue la canción Look no further que pudo descargarse de manera gratuita hasta el 7 de septiembre de 2008. El 22 de agosto del mismo año, la página oficial de Dido confirmó que el álbum se llamaría Safe trip home y sólo dos días después, la página fue estrenada completamente. La página está disponible en 18 idiomas y muestra todas las novedades de la cantante. El lanzamiento del álbum fue pospuesto variadas veces sin una razón oficial del porqué. El 29 de agosto se informó que el primer single del álbum sería Don’t believe in love, el 5 de septiembre se pudo conocer la portada del álbum, mientras que Don’t believe in love fue puesto en la página de Dido para ser escuchado el 8 de septiembre. 

El álbum llegó a ser número uno de descargas en iTunes en Italia; tiempo después fue lanzado el vídeo del primer single, disponible el 23 de octubre en la página web y puesto a disposición físico y digitalmente el 27 de octubre de 2008. Safe trip home y una edición deluxe del álbum salieron a la venta el día 17 de noviembre de 2008 en Gran Bretaña, y el 18 de noviembre de 2008 en Estados Unidos y el resto del mundo. Safe trip home no tuvo una promoción como sus otros dos álbumes anteriores, lo cual se notó en las posiciones en las listas de ventas.




El 4 de marzo de 2013 lanzó su álbum Girl who got away y el 25 de noviembre del mismo año la discográfica RCA/Sony puso a la venta el recopilatorio de sus éxitos Greatest hits, posteriormente editado en edición de lujo con 2 CD's.


DISCOGRAFÍA mencionada,

SINGLES:


 


 








Fuente: biografias.music-strike.net
Fotografía: fansshare.com
Carátulas discos: discogs.com


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lunes, 2 de noviembre de 2020

THE TOKENS


El grupo The Tokens estaba integrado por Jay SiegelJoseph Venneri, Phillip Margo, Hank Medress y Mitchel Margo, todos nacidos en Brooklyn, Nueva York (Estados Unidos).


The Tokens han pasado a la historia fundamentalmente por su gran éxito de finales de 1961 y comienzos de 1962, The lion sleeps tonight. En sus orígenes más bien oscuros, fue Neil Sedaka el que les empleó hacía 1958 como grupo, interviniendo en sus grabaciones, lo mismo que Carole King y muy posiblemente Neil Diamond. Los primeros discos de los Tokens alcanzaron un notable éxito en Estados Unidos: When I go to sleep, Tonight I fell in love y Sincerely; pero fue el impacto de The lion sleeps tonight el que les hizo verdaderamente famosos, a pesar de que tras este gran éxito no supieron mantener una continuidad. 


The lion sleeps tonight era un arreglo realizado por Hugo Peretti, Luigi Creatore (Hugo & Luigi), George Weiss y Albert Stanton de un tema de origen zulú (Sudáfrica), titulado "Wimoweh" y que pertenecía al folklore mbube. La adaptación de esta pieza del folklore zulú no sólo se hizo famosa en 1962, sino que en las décadas siguientes surgieron decenas de versiones del mismo tema, y algunas de ellas (Robert John, Stylistics, etc.) estuvieron igualmente situadas en los rankings. Entre los discos grabados en formato LP's cabe señalar: The lion sleeps tonight (62), We The Tokens sing folk (62), Wheels (64), I hear trumpets blow (66), It's a happening world (67), Both sides now (70), Ree-Doo. Wopp (88) y el recopilatorio Wimoweh! The best of (94)

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:


 

ÁLBUMES:








Fuente: Orbis
Fotografía: blogg.org
Carátulas discos: 45cat.com/rateyourmusic.com/recordsontheweb.net

sábado, 31 de octubre de 2020

CULTURE CLUB


Culture Club es un grupo británico que alcanzó el estrellato en 1982 por el n.º 1 en Inglaterra de su tema Do you really want to hurt me, consolidado a finales de año y comienzos de  1983 con el n.º 1 en Estados Unidos. La banda se apoya en Boy George (George Alan O'Dowd 14-6-1961, Eltham, Londres; voz solista), cuya personalidad ambigua, con su imagen femenina y el doble juego sexual como fondo, al estilo de Bowie en los  inicios del glam rock, aportó el ingrediente comercial y publicitario necesario para  consolidar su fama inicial. Con Michael Craig (bajo), Roy Hay (guitarra, teclados) y Jon Moss (batería) completando el grupo, Culture Club se dio a conocer en los clubes ingleses practicando un derivado del reggae blanco con toques de neta factura pop. 

Contratados por Virgin Records, su primer álbum fue Kissing to be clever. El éxito de Culture Club, especialmente en EE.UU., conviertió a Boy George y al grupo en uno de los conjuntos ingleses más importantes de la primera mitad de los 80. El año 1983, editaron el álbum Color by numbers  que tuvo una muy buena acogida y entró en las listas de ventas. Le siguieron los álbumes Waking up with the house on fire (84), From luxury to heartache (86) y el disco recopilatorio de todos sus éxitos The best of Culture Club (89). 

Bob George


BOY GEORGE, por su parte inició su carrera como cantante solista, una vez disuelto el grupo Culture Club por problemas y escándalos de drogas. Boy también fue detenido en alguna ocasión por tenencia y consumo de estupefacientes. Declarado abiertamente gay, publicó su primer álbum Sold en 1987. Posteriormente sacó al mercado High hat (88) y Boyfriend (89). En los años siguientes ha seguido editando algún disco pero sin lograr el éxito que obtuvo con el primero, Sold.

DISCOGRAFÍA seleccionada CULTURE CLUB
SINGLE:

ÁLBUMES:





BOY GEORGE, 
ÁLBUMES:



Fuente: Orbis
Fotografía: starpulse.com/last.fm
Carátulas discos: rateyourmusic.com