CHRIS STAPLETON

Christopher Alvin Stapleton, conocido artísticamente como Chris Stapleton, nació el 15 de abril de 1978 en Lexington (Kentucky). Cantante, compositor y guitarrista estadounidense. 

Ha sido reconocido por sus trabajos en géneros musicales como el country, bluegrass, rock sureño, outlaw country, y también el blues. Su vida musical comenzó en el año 2001. Al principio hizo parte de "The Jompson Brothers", en esta agrupación se desarrolla como músico e interprete, la agrupación lanzó un álbum y realizó una breve gira como teloneros para Zac Brown Band. En esta banda no tuvo mucha suerte, aunque si se desempeñó hábilmente en el ámbito de la composición. En ese sentido, empezó a escribir canciones para Sea Gayle Music, Dierks Bentley, Brad Paisley, Luke Bryan o Sheryl Crow. Aprovechó esto para popularizar algunos de sus temas, y así granjearse poco a poco un camino a la fama y al reconocimiento. Por ejemplo, Kenny Chesney popularizó "Never Wanted Nothing More", Darius Ruckers, ex cantante de Hootie & The Blowfish, "Come Back Song" y George Strait lo hizo con "Love’s Gonna Make It Alright". 

Para ese momento, Stapleton, decidió tocar puertas con el fin de darle un giro a su carrera musical. En el año 2013 firmó con Mercury Nashville y pronto publicó un single llamado What Are You Listening To ?, lamentablemente este pasó prácticamente desapercibido. Stapleton tuvo que esperar unos años para que su esfuerzo tuviera fruto. El 5 de mayo de 2015 sale a la luz Traveller, su primer álbum de larga duración, considerado una auténtica maravilla, el álbum fue nominada como uno de los mejores del año. Stapleton apuesta por un rock norteamericano clásico con influencias country, rock sureño, blues y soul, mucho soul. Aunque no tuvo gran acogida los temas inéditos son una maravilla y las versiones indiscutiblemente buenas. Stapleton decidió arriesgarse a emprender cambios notables en su música, versionó el tema Tennessee Whiskey de George Jones que en su voz adquiere nuevos detalles, con "Was It 26" de Charlie Daniels Band logra superar la canción original. 

Impacta con la creación de armonías vocales en "More of You", lo mismo realizó con el tema de Hank Williams Jr.: "Might As Well Get Stoned", Stapleton como un hombre curioso, decidió jugar con el hard rock en "Parachute", evocando a los Allman en "When The Stars Come Out". Además, logró impactar al público con una canción dedicada a su padre fallecido, "Daddy Doesn’t Pray Anymore". Stapleton ganó fama con el tema "Never Wanted Nothing More" el cual ocupó la posición número 1 durante cinco semanas, grabado por Kenny Chesney. Por otro lado, "Love’s Gonna Make It Alright" grabado por George Strait, y "Come Back Song" grabado por Darius Rucker. Las anteriores fueron responsables del éxito de Stapleton. Indiscutiblemente la fama y el trabajo de Chris se ha ligado a la composición, ha escrito por lo menos 150 canciones para álbumes de artistas tales como Adele, Luke Bryan, Tim McGraw, Brad Paisley y Dierks Bentley. 

Entre otros artistas, también ha colaborado en las composiciones de Vince Gill, Peter Frampton y Sheryl Crow. Hizo parte del grupo de bluegrass The Steel Drivers como líder entre el 2008 y el 2010, luego de ese momento fue reemplazado por el excepcional, Gary Nichols. Stapleton publicó su álbum de estudio debut titulado Traveller, llegó al puesto No. 1 en el Billboard 200 en Estados Unidos y también fue reconocido como doble disco platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Durante su carrera ha sido ganador de varios premios: ganador en los CMA Awards y el Academy of Country Music Awards en la categoría Álbum del Año y Vocalista del Año, también fue ganador en los Premio Grammy como Mejor Álbum de Música Country y Premio Grammy como Mejor Interpretación de Country Solista. Sus siguientes álbumes han sido: From A Room volume 1 (2017) y From A Room volume 2 del mismo año. En los Grammy 2018 fue premiado el álbum From A Room volume 1 como Mejor Álbum de Música Country.

Chris Stapleton ha trabajado y forjado amistades con importantes personajes de la música, Dave Cobb, uno de los mejores productores, Shooter Jennings, ha estado cerca del trabajo de Sturgill Simpson, Jamey Johnson, Jason Isbell o Lindi Ortega, además de producir para George Jones, Holly Williams, Chris Cornell o California Breed entre otros. Es necesario mencionar que su mejor trabajo, que la ha ganado muchos reconocimientos ha sido Traveller, un gran trabajo que representa las raíces americanas por su riqueza y variedad que expone lo mejor del Country de los años setenta. En este disco Stapleton combinó rock sureño y Blues expresado con su maravillosa voz desgarrada. Este trabajo musical ha logrado impactar a otros artistas del género cansados de ritmos ligado al pop y multitud de composiciones sin sentido. Por todo ello ha sido considerado uno de los compositores más prolíficos, muchísimas letras les han asegurado el éxito a cantantes como Darius Rucker, Kenny Chesney, Josh Turner o Thomas Rhett.

Fuente: historia-biografia.com
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PISTOL ANNIES

Pistol Annies es un grupo de música country integrado por Miranda Lambert, Ashley Monroe, y Angaleena Presley. El grupo hizo su debut el 4 de abril de 2011, en el especial de la cadena CBS Girls 'Night Out: Superstar Women of Country de Academy of Country Music. Publicaron su álbum debut, Hell on Heels, en 2011 con Columbia Records Nashville. El tema que da título al álbum fue lanzado como sencillo y se filmó un vídeo musical.

Pistol Annies hicieron su debut el 4 de abril de 2011, con una actuación en la gala Girls' Night Out: Superstar Women of Country de la Academy of Country Music emitida por la cadena CBS, en la que presentaron Hell on Heels. Las tres integrantes de la banda se dieron el apodo de «Lonestar Annie» (Lambert), «Hippie Annie» (Monroe), y «Holler Annie» (Presley). Lanzaron su primer álbum, Hell on Heels, el 23 de agosto de 2011. El tema que dio título a al disco fue publicado dos meses antes en la página web de la banda. Tras una serie de actuaciones durante los conciertos de Lambert, los Pistol Annies realizaron tres conciertos como cabezas de cartel con entradas agotadas en diciembre de 2011 y con las actuaciones de artistas invitados como John Fogerty y Blake Shelton.

El trío también colaboró en la canción «Come All Ye Fair and Tender Ladies» para el álbum de 2012 Voice of Ages de The Chieftains. La canción de Pistol Annies «Run Daddy Run» fue incluida en el álbum de la banda sonora de The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond. La banda interpretó el tema autobiográfico «Takin' Pills» durante la ceremonia de entrega de los CMT Music Awards de 2012. Annie Up, segundo álbum de estudio del trío, fue publicado el 7 de mayo de 2013, precedido por el sencillo Hush Hush, que se convirtió en el primer tema de la banda en entrar a la lista Billboard Hot Country Songs de Estados Unidos. El grupo también colaboró en el sencillo de Blake Shelton, «Boys 'Round Here», de su álbum de 2013, Based on a True Story....

En 2013, la banda canceló su gira «Debido a circunstancias imprevistas», según anunció su sello discográfico, aunque sus componentes siguieron con sus carreras en solitario. Lambert realizó un concierto en el mes de junio y Monroe participó en la gira Mermaids of Alcatraz Tour con Train. En agosto de 2014, Angaleena Presley confirmó que la banda se había tomado un descanso temporal debido al éxito que estaban teniendo las carreras en solitaro de Lambert y Monroe. En 2017, Pistol Annies grabaron una versión de la canción "Tulsa Time" para el álbum tributo a Don Williams titulado "Gentle Giants: The Songs of Don Williams", que se publicó en mayo. En una entrevista para Billboard, Lambert manifestó que la banda estaba preparando la grabación de un nuevo álbum para 2018. Dicho álbum que se tituló Interstate Gospel fue puesto a la venta el 2 de noviembre de ese mismo año. 

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J. COLE

Jermaine Lamarr Cole, conocido artísticamente como J. Cole, nació el 28 de enero de 1985 en Frankfurt (Alemania). Cantante de rap estadounidense y productor de música rap, hip hop y R&B  

Nacido en el hospital de la base general del Ejército de Estados Unidos en Frankfurt (Alemania) de madre europea-estadounidense y un padre afro-estadounidense. Cuando tenía ocho meses de edad, él y su madre se mudaron a Fayetteville (Carolina del Norte) en Estados Unidos. Es muy conocido por ser el primer artista que firmó con el sello de Jay-Z, Roc Nation. Cole inició a darse a conocer en 2007 después del lanzamiento de su primer mixtape The Come Up Mixtape vol.1. Poco después de eso, Cole firmó un contrato con Roc Nation, el sello discográfico de Jay-Z. Fue entonces cuando Cole lanzó su primer álbum de estudio, The Warm Up (2009), al que siguieron los álbumes Friday Night Lights (2010) y Cole World: The Sideline Story, en 2011. Debutó en el número uno en los EE.UU. Billboard 200, y pronto fue certificado disco de platino por la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA). Sus siguientes dos lanzamientos, Born Sinner en 2013 y 2014 Forest Hills Drive en 2014, recibieron críticas positivas, y ambos obtuvieron el certificado de platino en los Estados Unidos. Este último le valió su primera nominación al Premio Grammy al Mejor Álbum de Rap de 2014. 

El 28 de junio de 2016 fue editado el directo Forest Hills Drive Live y el 9 de  diciembre del mismo año 4 Your Eyez Only. El álbum debutó en el número uno en la lista Billboard 200 y se certificó platino en abril de 2017. Autodidacta del piano, Cole también trabaja como productor junto con su carrera de rapero, manejando la mayoría de la producción en sus propios proyectos, además de haber producido singles para artistas como Kendrick Lamar o Janet Jackson. También ha desarrollado otros proyectos, como Dreamville Records, un sello discográfico creado por Cole en 2009, así como la organización sin fines de lucro Dreamville Foundation. El 16 de abril de 2018, Cole anunció por sorpresa un concierto gratis en el Teatro Gremercy en Nueva York. El evento resultaría ser una sesión de escucha para su nuevo álbum en camino titulado KOD, que fue lanzado días después, concretamente el 20 de abril de ese mismo año. Al día siguiente, Cole realiza otra sesión de escucha en Londres. El álbum estaría conformado por doce canciones y dos features, ambos del alter ego de Cole, Kill Edward. 

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TWENTY ONE PILOTS

Twenty One Pilots es un dúo musical estadounidense originario de Columbus, Ohio. Integrado por Tyler Joseph y Josh Dun. 

Alcanzaron éxito al presentarse en grandes festivales como Lollapalooza, Bonnaroo, Boston Calling y Firefly. Sus canciones mezclan los sonidos del sintetizador, piano y batería. Sus composiciones están basadas en poesías (escritas por Tyler), y cuando la poesía es demasiado larga necesita empezar a rapear para hacer encajar las letras. Aunque algunas de sus canciones tienen alusiones al cristianismo y mensajes sobre Dios, no es considerada una banda cristiana. Antes de firmar un contrato con Fueled by Ramen en 2012, sacaron dos álbumes de forma independiente, Twenty One Pilots en 2009 y Regional at Best en 2011. En 2013, lanzaron su primer álbum de estudio, Vessel. Tyler Joseph, Nick Thomas y Chris Salih, amigos de la universidad, formaron la banda en 2009. A Joseph se le ocurrió el nombre del grupo mientras estudiaba "All My Sons" de Arthur Miller, una obra sobre un padre de familia que vendía piezas para aviones durante la Segunda Guerra Mundial.

El 29 de diciembre de 2009, lanzaron su álbum debut-independiente y comenzaron un tour en Ohio. En 2010, la banda lanzó dos canciones inéditas oficialmente a su cuenta en SoundCloud. La primera, una canción original, titulada "Time to Say Goodbye", y un cover de "Jar of Hearts" de Christina Perri. A mediados del 2011, Thomas y Salih abandonaron la banda debido a su apretada agenda y Joseph se unió con Josh Dun. Su segundo álbum independiente, Regional at Best, fue lanzado el 8 de julio de 2011 por Joseph y Dun. El álbum fue acompañado por un show libre en la secundaria New Albany. En noviembre del 2011, dieron un concierto en Columbus' Newport Music Hall que atrajo la atención de docenas de compañías discográficas. Aunque muchas de esas compañías se peleaban por la banda, decidieron firmar con el sello Fueled by Ramen, perteneciente a Atlantic Records.

Durante ese mismo año, el dúo dio a sus fanáticos dos canciones inéditas a través de su boletín de correo electrónico: la versión original de House of Gold y una canción titulada "Two". El 11 de febrero de 2012, la banda lanzó un vídeo musical en YouTube de una canción llamada Goner. En agosto del 2012, se embarcó una pequeña gira con Neon Trees y Walk the Moon. Trabajaron con Greg Wells, productor de Adele y Katy Perry, en su primer LP de estudio, Vessel, lanzado el 8 de enero de 2013 y obtuvo el puesto 58 en Billboard 200, el 42 en la tabla de álbumes digitales, 17 en la tabla de álbumes de Internet, 15 en la tabla de álbumes Rock y 10 en la tabla de álbumes Alternativos. El grupo tuvo su primer éxito en las radios estadounidenses con Holding on to You, que alcanzó el puesto 11 en la tabla Billboard Alternative Songs; adicionalmente, los sencillos Guns for Hands y Lovely alcanzaron el puesto 21 y 67, respectivamente en el Japan Hot 100.

En mayo del 2013, Fall Out Boy anunció que Twenty One Pilots serían los teloneros de los conciertos de su gira "Save Rock and Roll" el otoño siguiente. El 30 de noviembre de 2013, Tyler Joseph dijo a la revista Rolling Stone en una entrevista antes del concierto que habían empezado a trabajar con su nuevo álbum, y añadió que el álbum tendría un estilo "chill out y misterioso". El 15 de mayo de 2015 publicaron el álbum Blurryface, vendió más de 134 mil copias en la primera semana. Este álbum fue su primer álbum número 1 en el Billboard 200. La banda inició el "Blurryface World Tour" el 11 de mayo de ese año en Glasgow, Escocia. La parte estadounidense de su gira comenzó el 8 de septiembre en Washington, DC, también visitaron Australia, el sudeste de Asia, Japón y Europa. Después de publicar en 2016 el directo del álbum Blurryface, el 5 de octubre de 2018 sacaron el álbum titulado Trench.

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Fuente: buenamusica.com
Fotografía: warnermusic.spain
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THE TING TINGS

The Ting Tings es un dúo británico de indie pop, ganador de un premio Grammy, formado el año 2006 en Salford (Manchester), integrado por Katie White (nacida Katherine Rebecca White el 18-1-1983 en Lewton, Manchester, voz principal, guitarra, bajo, bombo, cencerro) y Jules De Martino (nacido Julian De Martino el 16-7-1969 en New Ham, Londres, batería, guitarra principal, bajo, voces, piano).

Katie y Jules se conocieron en un estudio de Londres cuando ambos estaban ensayando cada uno por su lado y comenzaron a bromear por el acento de su inglés, típico de Manchester y desde entonces han compartido una ambición que gravita entre el rock y el pop. Escapando de las trampas de la industria, tras haber abandonado otras agrupaciones, Katie White y Jules De Martino volvieron a lo básico dejando atrás todo lo que sabían de ‘lo que le gustaba al público y a las discográficas’ para ser ellos mismos. A pesar de llevar escribiendo música juntos desde hacía 4 años, no fue sino hasta el 2007 que permitieron que sus opuestas herencias musicales se mezclaran y construyeran la base del grupo; Katie modificó la actitud escéptica de Jules sobre el valor del buen pop para la música y a cambio, él la educó en muchas otras facetas y poco a poco se encargó de orientarla hacia el dominio de la guitarra. En ese tiempo, Katie trabajaba en una boutique con una persona de origen asiático, que se llamaba “Ting Ting” que significa en mandarín “band stand” (quiosco de música). A Jules le gustó la idea de llamarse Ting Tings pues de ese modo, había dos “ting”, justo el número de integrantes que compondrían la banda. Y como el sonido de una campana, el nombre contenía también perfección rítmica y onomatopéyica.

Así habían nacido The Ting Tings y en cuanto la corriente creativa empezó a fluir, se empezaron a presentar con la guitarra y batería ante todos los que quisieron escucharlos. Siendo personajes frecuentes de The Islington Mill en Salford, Katie y Jules se encontraban naturalmente inmersos en un ambiente creativo. Este es un sitio que alberga artistas, músicos, fotógrafos, escultores y otros practicantes de diversas artes. Fue aquí donde tocaron su primer show. Para la tercera presentación, habían llamado la atención de la industria de la cual habían escapado. Lo primero que circuló en el mundo de la música de Ting Tings fue una versión en single de That’s not my name, a principios del 2007. Lanzado por ellos mismos, fabricado manualmente, y muy limitado, el tema encontró su camino a través del país y empezó a generar más expectativas. Fruit machine empezó a sonar en el otoño mientras la banda realizaba 4 shows en Salford en el The Mill, Londres, Berlín y su primera presentación en Nueva York.

Con un contrato ya apalabrado en el verano, pero el deseo de continuar con lo que habían iniciado, los Ting Tings pidieron total control sobre cómo se usaría su música. No fue sino hasta marzo del 2008 que el tema Great DJ comenzó a sonar en la radio. Aún en ese momento la banda se esforzó en mantener el control artístico y pidió a sus fans que les enviaran los sencillos de 7” que hicieran tiempo atrás para integrar esas versiones exactas en el álbum. Su álbum debut We started nothing que presenta un pop ruidoso e intuitivo de lo que podría llamarse garage-pop fue lanzado el 19 de mayo de 2008 y alcanzó el puesto #1 en el Reino Unido, vendiendo más de 2 millones de copias y 4 millones de sencillos en todo el mundo. El álbum fue creado en seis semanas en The Mill. Shut up and let me go es otro de los singles destacados del álbum. No mucho después del lanzamiento del álbum We started nothing,  The Ting Tings iniciaron un tour internacional que los llevó desde Inglaterra a los Estados Unidos, pasando por Australia y Nueva Zelanda hasta México y Argentina. El 27 de febrero de 2012 salió el álbum titulado Sounds from Nowheresville, el 20 de octubre de 2014 el álbum Super critical y el 26 de octubre de 2018 se puso a la venta el que hasta el momento es su última producción, el álbum titulado The black light.

DISCOGRAFÍA mencionada:

SINGLES:

 

 

Resto de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente: coveralia.com

Fotografía:fanmusicfest.com

Carátulas discos: discogs.com