Fine Young Cannibals es una banda británica de soul formada el año 1983 en Birmingham por los antiguos componentes del grupo Beat, Andy Cox (25-1-56, Birmingham, guitarra rítmica) y David Steele (8-9-60, Cowes, Isla de Wight, bajo eléctrico y sintetizadores). Ambos, habían dado muestras anteriormente de su familiaridad con la música negra, y con el fichaje del excelente vocalista Roland Gift (28-5-61, Kingston Upon Hull, Yorkshire), pusieron en marcha las ideas que tenían para su nueva banda Fine Young Cannibals (el nombre lo sacaron del título de la película "Los jóvenes caníbales" interpretada por Natalie Wood y su marido Robert Wagner), a la que también se agregaron Martin Parry (percusión) y Graeme Hamilton (trompeta).
Su álbum homónimo, fue lanzado el año 1985 en la discográfica IRS Records con bastante éxito pues obtuvo el Disco de Oro en el Reino Unido y el de Platino en Canadá. Con su segundo lanzamiento, el álbum The raw & the cooked (89), alcanzaron la cima de la popularidad y de las ventas, consiguiendo 3 Discos de Platino en el Reino Unido, 6 de Platino en Canadá y 2 de Platino en Estados Unidos. Fue tan grande el éxito de este álbum que se hizo un remix del mismo, titulado The raw & the remix (90). Inexplicablemente, tras el éxito alcanzado la banda se separó en 1992. En 1996 se publicó el álbum recopilatorio de sus mejores canciones, titulado The finest y posteriormente han aparecido otras recopilaciones.
En 2000, Roland Gift reactivó el nombre de la banda para una gira que se hizo como Roland Gift & Fine Young Cannibals. De entre sus singles cabe destacar, Johnny come home (85), Suspicious minds (86), Ever fallen in love (87), She drives me crazy, Good thing y I'm not the man i used to be, en 1989 y The flame (96).
DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:
ÁLBUMES:
Fuente: Planeta y Wikipedia
Fotografía: last.fm
Carátulas discos:rateyourmusic.com/chartstats.com
Fondo musical:Tema "She drives me crazy" por Fine Young Cannibals gentileza de youtube.com
AUDIO
Y VIDEO: Esperar a que termine el fondo musicalpara que
no se mezclen las canciones.
David Guetta, nació en París (Francia) el 7 de noviembre de 1967. DJ de música electrónica, además de productor, considerado uno de los precursores del house francés.
Ya a los 13 años empezó a mezclar sus primeros vinilos y con 17 trabajó como DJ en el Broad. Durante una década ha sido el DJ nº 1 en Francia y ha vendido más de 2 millones de álbumes en todo el mundo y más de 3’2 millones de singles. Su estilo club dance/house, le empezó a reportar sus primeros éxitos europeos con los singles Money y Just a little more love (de su primer álbum Just a little more love, 2002). En 2005, el single The world is mine (con JD Davis) alcanzó el nº 1 en las listas dance de toda Europa y se hizo famoso con un anuncio de gomina. Contiene un sample de la canción de Simple Minds "Someone somewhere in summertime" y se recoge en su segundo CD Guetta blaster (2004).
En 2006 consigue otro éxito en los clubs al mezclar su single Love don’t let me go de 2002 con el de la banda británica The Egg “Walking away”. El resultado, Love don’t let me go (walking away) que se convierte en un tema clave en el sonido electro house y triunfa en las listas europeas. En España alcanzó el nº 1 y en UK el nº 3. En 2009 aparece una nueva versión de Distortion (Albert Neve DJ & Obek Remix), que originalmente se incluyó en Just a little more love de 2002 y cuenta con la colaboración vocal de Chris Willis. Cuando no está en el estudio, está atravesando el planeta ya que es uno de los DJ’s más solicitados del mundo. Solo en 2008 hizo 200 shows. Además, junto a su mujer Cathy organiza los famosos parties "F*** Me I’m Famous" en cualquier lugar del mundo, desde Ibiza a Miami, pasando por Nueva York, Londres o Barcelona. Sus álbumes Just a little more love (2002), Guetta blaster (2004) y Pop life (2007) han copado los primeros lugares de las listas.
En 2009 David Guetta presenta el single When love takes over con Kelly Rowland (ex-Destiny’s Child) como estrella invitada (su versión remix es premiada con un Grammy en 2010). El tema es el adelanto de su cuarto álbum de estudio One love, que se publica en España el 25 de agosto de 2009. One love, en el que también participan Chris Willis, Akon, Will.i.am o Kid Cudi, llega al Disco de Platino en España, donde es nº 1 siete semanas consecutivas durante el verano de 2010. Además, vende más de 2 millones de copias y más de 10 millones de singles en todo el mundo, consiguiendo un Grammy y un NRJ Award como Disco del Año. Un año después de su publicación, Guetta lanza One more love, un doble CD que además del disco original, contiene un disco extra con 13 temas adicionales, entre los que se incluyen, entre otros, Who’s that chick?” junto a Rihanna o la nueva versión de Missing you con Novel.
En febrero de 2011, Guetta recoge un Grammy (por segundo año consecutivo) en la categoría de Mejor Remix por Madonna vs. David Guetta Revolver (One love remix). En mayo presenta un nuevo tema llamado Where them girls at, junto a Flo Rida y la rapera Nicki Minaj. Es el primer single de su quinto trabajo de estudio, Nothing but the beat, un doble álbum en el que también colaboran, en el primer CD, Lil Wayne, Usher, Jennifer Hudson, Jessie J, Akon, Timbaland, Will.i.am, Sia o Snoop Dogg. Taio Cruz y Ludacris participan en el segundo single, Little bad girl, y Usher lo hace en el tercero Without U. Guetta también ha lanzado otros singles promocionales como Titanium (con la cantante australiana Sia Furler).
En septiembre de 2012 reedita su quinto álbum, con el título de Nothing but the beat 2.0. Incluye seis nuevos temas, entre los que figura el primer single, She wolf (Falling to pieces), de nuevo con la voz de Sia. A finales de año lanza una edición Ultimate de Nothing but the beat, que combina todos los temas de la versión original más las nuevas canciones de Nothing but the beat 2.0. Entre sus temas promocionales figura su colaboración con Taped Rai en Just one last time (cuyo clip supera los 9 millones de visitas en pocos días) o Play hard junto a Ne-Yo y Akon. El 24 de junio de 2013 se puso a la venta a través del sello discográfico EMI, su álbum F*** me I'm famous! Ibiza Mix 2013, último disco de la serie de álbumes recopilatoriosFuck me I'm famous, cuyo primer álbum fue lanzado en 2003. El single más destacado fue el titulado Ain't a party de David Guetta & Glowinthedark feat. Harrison. El 24 de noviembre de 2014 se puso a la venta el álbum Listen y el 14 de septiembre de 2018 el que, por el momento es su último álbum, titulado 7, del que se hicieron conocidas las canciones, Para que te quedes, FlamesLike i do, y Don´t leave me alone.
Banda estadounidense de rapcore formada el año 1994 en Jacksonville (Florida) e integrada por Fred Durst (nacido el 20-8-1971 en Gastonia, Carolina del Norte, líder y vocalista); Sam Rivers (nacido el 21-9-1977 en Jacksonville, Florida, bajo); John Otto (nacido el 22-3-1977 en Jacsonville, batería, percusión); Wes Borland(nacido el 7-2-1975 en Richmond, Virginia, guitarra, voz, 1994-2001, 2004-06, 2009-presente); DJ Lethal(nacido el 18-12-1972 en Riga, Letonia, (giradiscos, teclados, programación de 1996 -2012); Mike Smith (guitarra, 2003-04)
Una de las formaciones mas enérgicas dentro del subgénero que se ha creado al fusionar el metal con el hip hop, subgénero llamado rapcore. Limp Bizkit fue creada por Fred Durst y su amigo Sam Rivers. El primo de Rivers, John Otto, pronto se les une, y Wes Borland completó la formación original de cuatro personas (luego fue aumentada con la entrada de DJ Lethal). Tras tocar el grupo "Korn" en Jacksonville en 1995, el bajista, Fieldy, se hace unos tatuajes en la tienda de Durst, dando comienzo su amistad. La siguiente vez que "Korn" pasa por Jacksonville, recogen la maqueta de Limp Bizkit y fue tal la impresión que les causó que deciden dejársela a su productor, Ross Robinson. Gracias en gran parte a la publicidad viral, de boca en boca, la banda fue escogida para girar con "House of Pain" y "Deftones". Los contratos con discográficas llegaron al poco, y después de firmar con Flip/Interscope, Limp Bizkit edita su álbum de presentación Three dollar bill y'all$ (1997).
A mediados de 1998, Limp Bizkit había llegado a ser uno de los más importantes grupos del rapcore underground, ayudado también por los diferentes tours al lado de "Faith No More" y "Primus", así como por una aparición en un show de la MTV. El anticipo del segundo álbum de Limp Bizkit, Significant other, salió a la luz en junio de 1999. Era un video titulado "Nookie" que les convirtió en superestrellas. Significant other debutó en el número uno y había vendido alrededor de cuatro millones de copias para finales de ese año, lo que ayudó también a que Three dollar bill y'all$ conquistara el platino. Fred Durst, mientras tanto, consigue el puesto de vicepresidente senior en Interscope Records a principios de julio. Sin embargo, en medio de este éxito masivo, para aumentar la polémica ya existente respecto a las letras de los Bizkit, en su actuación en Woodstock '99, se producen una serie de disturbios y asaltos sexuales que resultaron ser el legado desgraciado de la fiesta. Durst fue duramente criticado por incitar este tipo de actos por medio de su música. Aunque la actuación de Limp Bizkit aconteció un día antes de los disturbios, la mala fama con la que acabó la fiesta, les colgó el "san benito" de culpables, “ya que habían hecho saltar la chispa que inflamó una atmósfera potencialmente volátil”. Impávidos ante tales declaraciones, Limp Bizkit continúa con su "Family Values Tour", en el que Durst vuelve a ser el centro de la polémica y sale en los titulares de cientos de revistas y periódicos, debido a desplantes.
Durante el polémico caso Napster del 2000, Durst se posiciona como uno de los artistas más abiertos ante el programa de intercambio de ficheros, defendiendo la legitimidad de este tipo de software; ese mismo verano, embarca a todo Limp Bizkit en un viaje patrocinado por Napster y en donde actúan junto a "Cipréss Hill". Todo esto prepara el camino para la edición en octubre del tercer álbum de la banda, Chocolate starfish and the hot dog flavored water (2000). ¿Porque un título tan raro?. Smashing Pumpkins inventó una fórmula cuando les tacharon de trágicos románticos, y Limp Bizkit repite esa fórmula cuando les llamaron jóvenes vulgares. ¿Que cual es esa fórmula? Lanzar un disco con un título desafiantemente vulgar. El significado escatológico de Chocolate starfish and the hot dog flavored water. (La estrella de mar de chocolate y el perrito caliente condimentado con agua) salta a la vista de cualquiera que es totalmente infantil, pero tiene una finalidad más cercana a desorientar que a hacer chistes.
Para cierta parte de la población la música de Limp Bizkit era machista, incitaba a la violencia y les resultaba estúpida. Pero los ocho millones de discos de su segundo trabajo decían lo contrario. Con su tercer LP los de Fred Durst mejoran su sonido metal, sus ritmos hip hop y los arreglos de los temas más tranquilos. Una colección de canciones que se convierten en los himnos del año 2001, en donde la palabra más repetida es "fuck", donde se burlan del mismísimo Trent Reznor, el gurú del neometal y que contó con la colaboración de Scott Weiland y Eminem. Se mezclaron todos los ingredientes para convertir a Limp Bizkit en uno de los grupos más importantes del próximo milenio. En este mismo año de 2001 apareció en el mercado un álbum de remixes titulado New old songs.
Pero el éxito de Limp Bizkit tuvo muchos altibajos y al logro obtenido con sus tres primeros álbumes, se le sumaron varias decepciones como sus dos álbumes siguientes: En el 2003 lanzan el álbum Results may vary, luego de unos años movidos en el seno de la banda donde ocurrieron hechos como la salida del guitarrista Wes Borland, la eterna búsqueda de un sustituto, salidas de tono del cantante Fred Durst con vídeo porno incluido y otras cuestiones dignas de una novela, dieron como resultado un decepcionante álbum.
Lo mismo ocurrió con el siguiente álbum The unquestionable truth part 1 (2005), con apenas media de hora de música. Esta vez el nuevo trabajo de Limp Bizkit coincide con la vuelta a su seno del guitarrista Wes Borland, verdadero motor creativo del quinteto. Este disco salió al mercado sin que nadie se enterara, dando muy bajas ventas desde el comienzo, producto de la ideología de Fred y su banda de ganarse a la gente con su música y no con las promociones y el marketing.
En el mismo año editan Greatest Hitz, un álbum recopilatorio con sus mayores éxitos y 3 canciones inéditas. Después de un período sin nuevo material, el 28 de junio de 2011 se pone a la venta el álbum Gold cobra, y su último trabajo es el álbum Stampede (2014) que será su séptimo álbum de estudio. De entre sus singles más destacados, colocados en el top 10 del chart del Reino Unido, hay que mencionar, Take a look around (Theme from M:1 2) en el año 2000, Rollin' y My way en 2001, Eat you alive (2003).
