WHITESNAKE

Aunque del seno de Deep Purple surgieron grupos como Gillan o Rainbow, es Whitesnake el heredero de la leyenda de los Deep, una de las bandas pioneras del heavy metal, junto a Led Zeppelin. Y lo es tanto por calidad y rigor musical como por aglutinar a la mayor parte de los ex-músicos de los primitivos Deep Purple.

En un comienzo, Whitesnake no existió como grupo, sino como banda de acompañamiento de David Coverdale, el último ex-cantante solista de Deep Purple. David no quiso incorporarse a los Rainbow de Ritchie Blackmore ni formar en ninguno de los grupos que le ofrecieron plaza de solista dadas sus excepcionales cualidades como intérprete y como compositor. Decidido a funcionar individualmente, Coverdale grabó en Munich su primer álbum Whitenaske (77), producido por el también ex-Deep Purple, Roger Glover. En su segunda obra, Northwind (78), se planteó la necesidad de formar una banda de acompañamiento, y en abril de 1978 nacía oficialmente Whitenaske. Micky Moody (guitarra), que había grabado en su primer disco, fue el primer elemento, completándose el line-up inicial con Neil Murray (bajo, ex-Colosseum II), Bernie Marsden (guitarra, ex-Babe Ruth), David Dowle (batería, ex-Brian Auger y ex-Streetwalkers) y Brian Johnston. En la primera gira de la banda se grabó en vivo el EP Snakebite.

La entrada de Jon Lord al teclado sustituyendo a Solley, dada su personalidad como fundador y líder de Deep Purple, reforzó la imagen y el sonido de la banda. El álbum Trouble (78) fue el primero de la Whitenaske como grupo, reforzado con la calidad y el éxito de Love hunter (79). La marcha de Dowle tras este LP y la entrada del ex-Purple Ian Paice a la batería aumentaron la fuerza del sexteto y su calidad. Uno de los grandes atractivos de las actuaciones de la banda, junto a Coverdale, son las guitarras de Marsden y Moody.

Whitenaske se convirtió en una de las grandes formaciones heavy del momento con los álbumes Live in the heart of the city (80, doble en vivo), Ready an’ willing (80) y el excitante Come and get it (81). En 1981, Bernie Marsden grabó en solitario los LP’s And about time too (con Jack Bruce, Cozy Powell, Don Airey y Jon Lord) y Look at me now, y abondonó la banda siendo sustituido por Mel Galley. El grupo se remodeló por completo con las marchas de Murray y Paice, sustituidos respectivamente por Colin Hodgkinson (bajo, ex-Back Door) y Cozy Powell (batería, músico individual y ex-miembro de infinidad de grupos, entre ellos de Jeff Beck y Rainbow). Contando con esta nueva savia pero con el gran sonido de siempre, Whitesnake reapareció con el álbum Saints and sinners (82), manteniéndose a la cabeza del heavy y teniendo en Coverdale a un formidable líder. En 1994, se editó un recopilatorio de Greatest hits y en 2003, otro, titulado The best of, que pueden considerarse como muy representativos de la gran labor de esta banda.

DISCOGRAFÍA selecionada,

ÁLBUMES:

DAVID COVERDALE:

BERNIE MARSDEN:

Fuente: Orbis

Fotografía:nnm.ru

Carátulas discos: rateyourmusic.com

BRITNEY SPEARS

Britney Jean Spears, conocida artísticamente como Britney Spears, nació el 2 de diciembre de 1981 en McComb, Condado de Pike (Misisipi). Cantante estadounidense de pop/rock y música dance, también compositora, bailarina, actriz, modelo, diseñadora y empresaria.

Hija de una familia de clase media, de muy niña se trasladó a Kentwood, una población de Lousiana. Comenzó su carrera cantando en el coro de la iglesia del pueblo y actuando en el colegio con tan sólo cuatro años. Pero su primera experiencia profesional la tuvo a los ocho años, cuando se presentó al casting para presentar el show del Club de Mickey Mouse de la cadena de televisión Disney. No consiguió que la contrataran debido a su corta edad, pero los responsables del programa se dieron cuenta de que tenía un gran talento. Por eso, la ayudaron a entrar en el "Off-Broadway Dance Center" y la "Professional Performing Arts School". Ambas escuelas están en Nueva York, con lo que empezó una nueva vida para Britney y su madre cuando se trasladaron a la ciudad de los rascacielos para iniciar su formación artística.

Después de 3 años de estudios, actuaciones en el "Off-Broadway" y rodajes de anuncios, Britney volvió a presentarse a las pruebas del Canal Disney. Esta vez si que consiguió que la admitieran. Fue un momento clave para su carrera artística, pues le permitió darse a conocer a nivel estatal y, además, tener como compañeros en el programa a futuros cantantes tan populares como Justin Timberlake o Christina Aguilera. Después de sus dos temporadas como presentadora de televisión, Britney decide encaminar sus pasos hacia el mundo de la música. Los comienzos, como todos, son difíciles. Empezó en un grupo formado por chicas, pero pronto decidió probar suerte en solitario. Su increíble voz le ayudó a conquistar el corazón de uno de los productores de música más famosos de los Estados Unidos, Eric Foster White, que había trabajado con Whitney Houston, Boyzone, Backstreet Boys y Ace of Base, entre otros. Es contratada como solista por la discográfica Jive Records y el 16 de octubre de 1998 publica su primer single ...Baby one more time.

 ...Baby one more time, consiguió ser el número uno en más de veinte países, vender más de seis millones de copias en todo el mundo, y lograr el récord de ser el número uno en los Estados Unidos la misma semana en la que apareció su disco, y todo esto sin haber cumplido los dieciocho años. Además, hizo historia porque el álbum del mismo nombre publicado al principio del año 1999, se encaramó también en la parte de arriba de la lista Billboard en cuanto apareció. Sometimes, el segundo single del disco obtuvo también un gran éxito. Actuaciones en galas, apariciones en revistas y televisiones y cuatro premios MTV definen el mejor año en la vida de Britney Spears. El gran éxito de su primer disco respaldó a Britney para el lanzamiento de su segundo álbum, Oops!... I did it again en el año 2000. Tan sólo salir a la calle batió récords. Se vendieron 1,3 millones de copias en Estados Unidos el primer fin de semana y fue nº 1 en 20 países más. Temas como Lucky, Stronger, Don't let me be the last to know o el propio Oops!... la subieron a lo más alto de la industria discográfica del momento.

La carrera musical de Britney Spears, a la que sus fans ya apodan la "Princesa del Pop" continuó avanzando a pasos agigantados. Intervino en galas tan importantes como el intermedio de la "Superbowl" o el mítico festival de "Rock in Río", donde actuó ante 25.000 personas. Es en esta época cuando presenta su tercer álbum, Britney (2001), una muestra de su evolución hacia la madurez musical con su primer single, I'm a slave 4 U. Del álbum se venden más de 6 millones de copias. En 2003, Britney, sorprende con un álbum diferente, In the zone, del cual destaca el tema grabado con la colaboración de Madonna y editado en single Me against the music. El primer álbum recopilatorio de la cantante se edita en 2004 y lleva por título Greatest hits: My prerogative. Se trata de un disco que reúne grandes éxitos de Britney junto con remezclas, duetos y canciones no publicadas hasta ahora. El primer corte del disco: My prerogative, editado en single, es una versión del éxito de 1988 del artista Bobby Brown.

Tras unos años de agitada vida sentimental y numerosos sucesos y escándalos, en 2007 puso a la venta su quinto álbum de estudio Blackout, que no le libró de tener que ingresar en una clínica de Malibú para tratar de recuperarse de los referidos excesos. Recuperada, con nuevos bríos y con la ayuda incondicional de toda su familia, a mediados del año 2008 volvió a meterse en un estudio de grabación para preparar su siguiente álbum Circus puesto a la venta a finales de dicho año. A continuación inició una gira mundial cuya primera parada tendría lugar el 3 de marzo de 2009 en Nueva Orleáns. En ese año de 2009 su compañía discográfica, Jive, editó el álbum recopilatorio The singles collection. Los últimos álbumes de estudio publicados por Britney, por el momento, son los titulados Femme fatale (2011), Britney Jean (2013) y Glory (2016).

Además de los singles mencionados, hay otros singles de Britney que lograron copar buenos puestos en las listas de ventas, como los titulados: (You drive me) Crazy (1999); Born to make you happy (2000); Overprotected e I'm not a girl not yet a woman (2002); Boys con Pharrell Williams, tema incluido en la banda sonora de la película "Austin Powers miembro de oro"; Toxic y Everytime (2004); Do somethin' (2005); Gimme more y Piece of me (2007); Womanizer (2008); 3 (2009) y Hold it against me (2011). De sus intervenciones en el cine, su película más importante ha sido la titulada Crossroads: Hasta el final (2002). A nivel mundial, Britney Spears ha vendido más de 100 millones de discos, lo que le convierte en una de las artistas más vendedoras en la historia. Su éxito en la industria de la música, le ha llevado a incursionar en la industria de los perfumes.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ÁLBUMES:

PELÍCULAS mencionadas:

Fuente: biografiasyvidas.com/hola.com/Wikipedia
Fotografía: ktfilm.ru
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com/discogs.com
Carteles peliculas: cartelespeliculas.com

JOHNNY RIVERS

Johnny Rivers tocó todos los géneros musicales que estuvieron de moda en la segunda mitad de los sesenta, sin especializarse en ninguno. Sus orígenes estaban en el folk, pero acabó recalando en un rock de tipo medio, sin demasiada fuerza, pero con gran efectividad, ya que supo captar lo mejor de cada uno de los estilos por los que había pasado. Su verdadero nombre es John Ramistella y nació en 1942 en Nueva York. Ya en 1956, con tan solo 14 años, grababa en el grupo "The Spades". En 1958 el disc-jockey Alan Freed le bautizó como Johnny Rivers y, después de una riquísima etapa en los sesenta y primeros setenta, acabó en los ochenta como cantante de música religiosa. Su disco más conocido en todo el mundo es el titulado En directo desde el Whisky a Go-gó, producción del sello "Liberty" del año 1969. En este disco aparece su famosa Oda a Jhon Lee Hooker en su versión íntegra y de una duración de más de 15 minutos. Otro disco a señalar puede ser Johnny Rivers rocks the folk de 1965 donde tuvo la valentía de pasar por el tamiz del rock temas del folk.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
ÁLBUMES:

Texto: Enciclopedias PLANETA

Fotos: Dpto. Promoción Discos HISPAVOX (Propiedad del autor del blog)

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