MR. OIZO

Quentin Dupieux, conocido artísticamente como Mr. Oizo, nació el 14 de abril de 1974 en París. Productor musical y director de cine francés. Especialista es música eletro house y bandas sonoras de películas. Su nombre artístico de Mr. Oizo es una alteración de la palabra francesa oiseau, que significa "pájaro". 

Quentin Dupieux /Mr. Oizo es más famoso por su pista de electro Flat beat, que se convirtió en un éxito de ventas en toda Europa en 1999 para ser utilizado en una serie en anuncios de televisión para los pantalones vaqueros Levis. Mr. Oizo también dirigió el anuncio, que muestra a un títere amarillo llamado Flat Eric el cual mueve su cabeza al sonido de la pista mientras viaja en el automóvil. Flat Eric más tarde apareció en el vídeo musical de "Flat beat". Después de Flat beat, Mr. Oizo lanzó su primer álbum en 1999, Analog worms attack, del cual se desprendió un sencillo con el mismo nombre que el álbum.

En 2005, Oizo lanzó su segundo álbum titulado Moustache (Half a Scissor). En 2006 y 2007 Mr. Oizo produjo remixes para Kavinsky, Jamelia, Cassius, Scissor Sisters y, más recientemente, Calvin Harris. El primer largometraje de Quentin Dupieux, llamado Steak, fue lanzado en Francia el 20 de junio de 2007, que contó con una banda sonora compuesta por Mr. Oizo, SebastiAn y Sebastien Tellier. En 2007, Transsexual fue lanzado por Ed Banger Records. Este EP cuenta con un nuevo trabajo de un track del año 1979 llamado "Do it at the disco" de Gary's Gang. El tema se publicó en la página de MySpace de Mr. Oizo en 2006 bajo el nombre de Patrick122.

En 2008 se publicó su tercer álbum de estudio, Lambs anger, del cual se sacaron el single Positif, el EP "Pourriture" y un vídeo dirigido por Quentin Dupiex de como se grabó el álbum. En 2009 se empezó a rodar Rubber, su segunda película que se estrenó en el festival de Cannes de 2010, con una banda sonora realizada por el mismo Mr. Oizo y Gaspard Augé. En 2010 se publicó el 1º álbum de Uffie, Sex dreams and denim jeans, con temas producidos por él.

Sus siguientes producciones han sido los álbumes, Stade 2 (2011), la banda sonora de la película Wrong de Mr. Oizo y Tahiti Boy, el recopilatorio Unreleased unfinished unpleasant 2004-2012 (2012), un nuevo recopilatorio Wrong Cops: Best of (2013), The Church (2014) y All Vet (2016).

DISCOGRAFÍA mencionada,
EP's:

 

SINGLES:

 

Carátulas del resto de ÁLBUMES mencionados:

UFFIE, ÁLBUM:

Fuente: wikipedia
Fotografía: housecult.com
Carátulas discos: discogs.com

DUFFY

Aimee Ann Duffy, conocida artísticamente como Duffy, nació el 23 de junio de 1984 en Nefyn (Gwvnedd). Cantante y compositora galesa de pop/soul

Duffy pasó su infancia en Gales. Con 10 años y tras la separación de sus padres se marchó con su madre y hermanas a Pembrokeshire, al sur del país. Cuando cumplió 15 años regresó a Nefyn, donde comenzó a cantar en bandas locales. La pintoresca voz de la cantante viene desde chica, a causa de un golpe en la nariz propiciado por su propia hermana. En el año 2003 da el gran salto al público local cuando se presentó a "Wawffactor", versión galesa alternativa de "Pop Idol" emitido en S4C, donde queda en segundo lugar. Posteriormente se marchó a Inglaterra y continuó sus estudios en varios Colegios Mayores. Cuando se mudó a la Universidad de Chester comenzó a acudir y cantar en un club local de jazz y blues. Allí grabó tres EP's y colaboró con otros grupos como "Mint Royale", desarrollando su carrera musical, y un año después comenzaría a trabajar con otros artistas ingleses. En 2007 firmó un contrato con la discográfica A&M Records con la que grabó varios temas del que sería su posterior disco, Rockferry. El disco tuvo buena aceptación entre la crítica y ella comenzó a aparecer actuando en varios programas del segundo canal de televisión de la BBC, siendo descrita como una de las promesas emergentes de 2008. El 3 de marzo sacó su primer álbum, Rockferry, editado por Polydor para el mercado británico y europeo. Uno de sus temas, Mercy, se convirtió en nº 1 de descargas semanas antes, siendo la primera cantante galesa en 25 años en lograrlo, y en un éxito a nivel europeo. En 5 semanas el álbum había vendido más de un millón de copias en toda Europa. Otro de los singles del álbum titulado Warwick Avenue llegó en las listas de ventas al lugar nº 3.

En el mes de diciembre de este mismo año sacó el álbum Rockferry: Deluxe Edition que contiene siete temas nuevos. El primer single de esta versión es Rain on your parade (#15, UK). El single anterior fue Stepping stone (#21, UK). En la gala de los premios Brit Awards 2009, la cantante galesa fue la triunfadora de la edición, alzándose con los galardones de Mejor Álbum, Mejor Artista Femenina y Mejor Artista Revelación. 

El 29 de noviembre de 2010 publicó Endlessly su segundo álbum. Grabado y compuesto en Nueva York y Londres, junto al veterano artista gibraltareño Albert Hammond, como productor. Contiene diez canciones grabadas en tres semanas con un sonido que se acerca al de los 60's en la línea de Dusty Springfield. Su primer single es Well well well con una sección rítmica en la que colabora Ahmir "Questlove" Thompson (batería de The Roots). Este álbum no tuvo la aceptación de crítica y ventas que su primero Rockferry, y la artista decidió tomarse un descanso para reconsiderar su carrera y decidir como iba a ser su siguiente paso. En 2012 volvió a entrar en el estudio de grabación para preparar su tercer álbum a publicarse próximamente. En los álbumes y conciertos de Duffy le acompaña una banda de músicos entre los que se encuentra Bernard Butler, ex-Suede, a la guitarra, piano y percusión.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

Fuente: lastfm.es/lahiguera.net/wikipedia
Fotografía:listas.20minutos.es
Carátulas discos: chartstats.com

LILY ALLEN

Lily Rose Beatrice Cooper, artísticamente Lily Allen, nació el  2 de mayo de 1985 en Hammersmith (Londres). Cantante británica de pop y synthpop, entre otros géneros.

Hija del comediante Keith Allen y la productora Alison Owen, ya desde pequeña tuvo influencia del mundo artístico, pero a pesar de esto la joven cantante tuvo una infancia un tanto complicada. Lily se crió escuchando una gran variedad de música de diversos estilos: punk, ska, reggae, etc. Sus principales influencias fueron artistas como T-Rex y Happy Mondays. Sus padres, debido a sus respectivos trabajos, se mudaban continuamente de casa, y la joven Lily tuvo grandes problemas para adaptarse a los constantes cambios de colegio. Lily resultó ser una chica muy rebelde y fue expulsada de varios colegios, siendo finalmente enviada a un internado, pero nada podía contra ella, pues se escapaba continuamente. En tales circunstancias, la música era para la joven Lily como un salvavidas que le ayudaba a mantener la cordura. A los quince años, Lily se decidió a abandonar sus estudios y pasó cuatro semanas en la clínica "The Priory" debido a que, angustiada por una ruptura con un novio, tomó una sobredosis de drogas y trató de cortar sus muñecas. A pesar de esto, los libros y, principalmente, la música, seguían siendo sus grandes pasiones, las mismas que ella quería utilizar para expresarse. De esta forma fue como, poco a poco, empezó a componer canciones. Lily no tocaba ningún instrumento, y se centraba únicamente en las letras, pero es que la joven tenía una necesidad imperiosa de expresar sus sentimientos a través de la música. 

Finalmente, Lily Allen ficha por la discográfica Parlophone en diciembre de 2005. Su debut musical ha sido, nada más, que gracias a ella misma. El primer paso fue crear una cuenta en el sitio de internet MySpace, desde el que Lily comenzó a dar a conocer su música y comprobar la acogida que podía tener entre el público y la crítica. El resultado no pudo ser más espectacular. Rápidamente, sus canciones pasaron de la red a las emisoras de radio, hasta que en abril del 2006 publicó su primer sencillo, titulado LDN, lanzado en una edición limitada de 500 copias hechas en vinilo. A mediados del 2006, Lily Allen publica su primer álbum, bajo el título de Alright, still, bajo el sello de la discográfica Regal. El álbum, portador de 11 temas, tuvo grán éxito. En él se encuentra incluido su primer sencillo, LDN y otro tema que se hizo rápidamente famoso; fue el titulado Smile, una canción que habla de la venganza a un novio infiel. Gracias a la repercusión de MySpace, su música comenzó a ser escuchada en medio mundo, y su nombre se convirtió en uno de los más nombrados en el ciberespacio. 

Convertida en una nueva princesa del pop, no sólo en su país, sino también alrededor del mundo entero, el año 2007 fue un año complicado para la joven cantante, pues en noviembre de ese año se le diagnosticó un soplo al corazón, razón por la cual debió someterse a una dieta para reducir 19 libras (8,62 kilogramos). La cantante asumió el reto de buena gana y consiguió alcanzar su objetivo. En diciembre del mismo año, se confirmó que Lily estaba embarazada de su entonces novio Ed Simons, de la banda Chemical Brothers, con quien salía desde septiembre de 2007. En enero de 2008, el día 17 más precisamente, se confirmó que Allen había perdido a su bebé. Posteriormente, y luego de unas vacaciones en las islas Maldivas para recuperarse de dicha pérdida, Simons decidió romper con Allen, en febrero de 2008. Repuesta de todas estas incidencias, sus siguientes trabajos fueron los álbumes, It's not me, it's you, publicado el 9 de febrero de 2009, Sheezus puesto a la venta el 5 de mayo de 2014 y No shame editado el 8 de junio de 2018. En cuanto a los discos pequeños más vendidos y que pudo colocar el hit parade, aparecen además de los ya señalados, los temas Alfie (2007), The fear (2008), Not fair y 22 en 2009, Somewhere only we know y Hard out here en 2013,  Air balloon (2014). El día 11 de junio de 2011, la cantante contrajo matrimonio con su actual pareja Sam Cooper, con quien ha tenido dos hijas.

DISCOGRAFÍA mencionada,

SINGLES:

 

 

 

 

Resto de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente: biografias.es

Fotografía: pinterest.com

Carátulas discos: discogs.com

JAMIROQUAI

Banda inglesa de funk formada el año 1992 en Ealing (Londres) e integrada por Jay Kay (nacido Jason Cheetham el 30-12-1969 en Stretford, Manchester, voz); Toby Smith (teclados, 1992-2002); Wallis Buchanan (didgeridoo, vibráfono, 1992-2001); Stuart Zender (bajo, 1992-1998); Nick Van Gelder (batería, 1992-1993); Gavin Dodds (guitarra, 1993-1994); Darren Galea [aka DJ D-Zire] (platos giradiscos, 1993-2001); Derrick McKenzie (batería, 1994-presente); Simon Katz (guitarra, 1995-2000); Solá Akingbolá (percusión, 1995-presente); Nick Fyffe (bajo, 1998-2003); Rob Harris (guitarra, 2000-presente); Matt Johnson (piano, 2001-presente); Paul Turner (bajo, 2005-presente).

Jamiroquai a lo largo de su carrera se ha convertido en una fuerza global única que ha desafiado el concepto de género musical, vendiendo más de 15 millones de discos y convirtiéndose en una de las actuaciones en directo más impresionantes del mundo. Su música es una mezcla de funk, jazz y disco, lo que hace que sea difícil clasificarla dentro de una categoría. Jamiroquai es un nombre que viene de los indios nativos americanos "iroquois" (veneración a la tierra), a ese nombre le unieron "Jam" (concierto). Por eso para Jason Kay, líder y cantante del grupo, Jamiroquai es el nombre de un sentimiento que nos recuerda constantemente de donde venimos.

Jason Kay estuvo influenciado por la música desde muy chico ya que su madre Karen Kay fue una cantante de jazz, desde muy chico escribió canciones, con el pasar del tiempo formó su grupo. Una de las pasiones confesadas de JK son los coches rápidos y deportivos. El cantante posee nueve coches, entre ellos un Ferrari del que sólo hay seis en todo el mundo. Aunque la banda se formó en 1989 no apareció como tal hasta 1992. Su estilo musical era innovador y rancio al mismo tiempo, por lo que rompió con todo lo anterior desde el momento en que salió a la luz. Creó una corriente "underground" masiva con la publicación de su clásico tema When you gonna learn? en Acid Jazz, una discográfica independiente londinense, a finales del mismo año. 

Después de una lluvia de ofertas de las compañías discográficas, llegó a un acuerdo con (Sony Music) para publicar 8 discos con dicha compañía. En aquel momento, todo el mundo reconoció que en Jamiroquai había talento y calidad individual de sobra para poder mantener una carrera musical larga y llena de éxitos. Corría el año 1993 y de su primer disco Emergency on planet Earth salía su primer gran éxito When you gonna learn?. Sin duda las canciones de Jamiroquai entraron como un soplo de aire fresco, pero no sólo por la música en sí, el compromiso de Jay en sus letras tuvo que ver y mucho con en ese éxito. Jamiroquai es probablemente uno de los primeros grupos salidos del panorama musical de la música de baile que ha logrado tener una heterogénea mezcla de seguidores de todas las edades con modos de vida y gustos musicales distintos. Los fans aprecian el sonido distintivo, las buenas melodías y las letras a menudo provocadoras que han hecho de Jamiroquai un grupo esencial durante la mayor parte de una década, sin depender de las modas predominantes y sin sacrificar la integridad musical.

Palabras que reflejaban duras críticas los gobiernos, a la apatía de la gente por no querer cambiar nada de lo que pasa a nuestro alrededor así como la angustia vital que se refleja en cada una de sus canciones, una angustia por los problemas del medio ambiente. Otro de los sencillos de éxito de Emergency on planet Earth fue Too young to die. En 1995 editaron su segundo álbum Return of the space cowboy, un disco que según los expertos es mejor que su antecesor y en el que Jamiroquai resaltó todo el potencial, creando grandes éxitos como Space cowboy, Light years, "Mr moon" y otros. Consiguió excelentes ventas en Europa, Japón y Estados Unidos, confirmando que el éxito del primero no había sido efímero o fruto de la casualidad. Fue entonces cuando mostraron otra faceta artística realmente atractiva: sus clips. Los vídeos musicales, atrevidos, arriesgados y visualmente perfectos consiguieron atrapar a los jóvenes de todo el mundo.

En 1997 y tras presentar su tercer álbum, Travelling whithout moving, la banda participó en una campaña en defensa de los animales y todos sus componentes se declararon vegetarianos. Este tercer disco fue el detonante final de su éxito en todo el mundo gracias a canciones como Virtual insanity, Cosmic girl y Alright, que llevaron al grupo a lo más alto de las listas de todo el mundo. Estos éxitos le permitieron a la banda dar el gran salto y pasar al movimiento "underground" americano. En 1998 recibieron dos premios Grammy por su tercer álbum. Asimismo, participaron en la banda sonora de la película "Godzilla" con la canción Deeper underground, que fue el tema principal de dicho filme. Además de convertirse en un número uno indiscutible, su vídeo fue uno de los más espectaculares y caros de su carrera.

En junio de 1999 llegó Synkronized su álbum más esperado, que una vez más, destilaba buen funk y soul. Prueba de ello fue su primer sencillo Canned Heat. El segundo single, el hipnótico Supersonic, resultó todo un éxito y fue seguido por el tercero, que se llama King for a day. Una gira mundial en la que se agotaron todas las entradas sirvió para reafirmar la indudable continuación de su éxito internacional en el siguiente milenio. En su posterior álbum, A funk odyssey (2001), el estilo peculiar de Jamiroquai alcanza su punto álgido. El álbum muestra toda la maestría de Jamiroquai dentro de la música disco, confirmando definitivamente su estilo personal. 

Luego de 4 años de silencio discográfico, aparece en el 2005 el single Feels just like it should como la carta de presentación del álbum Dynamite, su nuevo trabajo. El álbum ha sido producido por Mike Spencer junto a Jay Kay. En él se refleja una mezcla de los sonidos a los que nos tienen acostumbrados con un tono más duro, ritmos funkys y algún que otro guiño romántico. Dynamite ha sido escrito y grabado en España, Costa Rica, Escocia, Nueva York, Los Ángeles y en el estudio de Jay Kay en Buckinghamshire, creado especialmente para el álbum.

En el 2006 cierran el año con la publicación de un nuevo álbum, esta vez de grandes éxitos con dos canciones inéditas. El álbum se titula High times: Singles 1992-2006. Entre las nuevas canciones se encuentran "Radio" y Runaway. Cinco años demoraron en editar un nuevo álbum de estudio. Fue en 2010 cuando apareció Rock dust light star, bajo el sello Mercury Records. El CD fue grabado casi en directo de manera casera en el estudio de Jay en Buckinghamshire, y también en el Hook End Manor en Oxfordshire, con un sonido más orgánico y menos electrónico. El 31 de marzo de 2017 apareció en el mercado el que hasta la fecha es su último álbum de estudio que se tituló Automaton.

DISCOGRAFÍA seleccionada:
SINGLES:

 

 

RESTO de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente. musica.itematika.com
Fotografía: discogs.com
Carátulas discos: discogs.com/chartstats.com