HALL & OATES

John Oates (7-4-1949, New York, USA) estudia periodismo cuando, en 1967, conoce a Daryl Hall, un oscuro músico de estudio. La afinidad de ambos por la música, sus buenas voces y la  combinación de sus talentos en la composición les llevan a unirse formando un dúo, aunque sin un carácter estable. Daryl Hall (11-10-1946, Pottstown, Pennsylvania, USA) por ejemplo cantará con un grupo llamado Gulliver (Jim Helmer a la batería, Tim  Moore a la guitarra y voz; Tom Sellers al bajo y teclado; con Hall de cantante y teclista) y grabará con ellos un LP, Gulliver, en 1969. Oates cantará durante un tiempo con el grupo antes de que él y Hall inicien su carrera al filo de la nueva década en el área de Philadelphia. 
     

Contratados por Atlantic, y con producción de Arif Mardin, su primer LP, Whole Oates (72), muestra su línea entre el soul blanco y el rock. Pero ni este LP ni el  siguiente, Abandoned luncheonette (73), reflejan su auténtico potencial, a pesar de que este último cuenta con un tema, She’s gone, que será éxito en single. Su tercer y último intento en Atlantic es War babies (74), producido por Todd Rundgren. Tras él cambian de editora, pasando a RCA.  Cuando logren el éxito, Atlantic editará la recopilación No goodbyes (77). Daryll Hall and John Oates (75) inaugura, aunque con lentitud, la etapa sólida del dúo. De este LP es top-5 en Estados Unidos Sara smile. 

El primer éxito llega con Bigger than both of us (76), el álbum más completo grabado hasta ese momento. A partir de él, el dúo se estabiliza en una línea de clara progresión con álbumes cada vez más brillantes: Beauty on a back street (77), Along the red ledge (78), Live time (78) y los culminantes X-static (79) y Voices (80), con los que el dúo alcanza el nivel de super-estrellas. Paralelamente, Daryl Hall publica en 1980 su primer individual, Sacred songs (con Robert Fripp). X-static y Voices son éxito como LP, pero también proveen de excelentes singles a las listas de hits: Running from paradise, Intravino, You’ve lost that lovin’ feeling, Kiss on my list, etc. En 1981 se produce el gran año de Hall and Oates como consumación de su escalada. El LP Private eyes y los singles Private eyes e I can’t go for that (no can do) son n.º 1 en Estados Unidos, proporcionando al dúo los máximos galardones de este año.  

Su extensa discografía continúa con el álbum H2O y los singles One on one y Family man (82), el álbum Rock n' soul part 1 y el single Say it isn't so (83), el álbum Big bam boom y los singles Out of touch y Method of modern love (84), los álbumes Greatest hits (85) y Live at  The Apollo (85), el álbum Ooh yeah! y el single Everything your heart desires (88), el single So close y el álbum Change of season (90), el álbum recopilatorio The best of Hall & Oates-Looking back y el single Everywhere i look  (91), otro álbum recopilatorio titulado The essential collection (2001) y el álbum Do it for love (2003). Entre sus últimos álbumes publicados se encuentran los títulos Our kind of soul (2004) y Home for christmas (2006). 

Por su parte Daryl Hall publicó un nuevo álbum titulado Three hearts in the happy ending machine y los singles Dreamtime y I wasn't born yesterday (86), el álbum Soul alone y el single I'm in a Philly Mood (93) y los singles Stop loving me, stop loving you y Help me find a way to your heart (94). En 1996, el álbum Can't stop dreaming y en 2011 el álbum Laughing down crying. John Oates en solitario lanzó al mercado los álbumes Punk shui (2002), 1000 miles of life (2008), Mississippi mile (2011) y el triple CD Good road to follow (2014).
    

DISCOGRAFÍA seleccionada, HALL & OATES

SINGLES:

 

 

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Selección discografía DARYL HALL
SINGLES:

 

 

ÁLBUMES:

Selección discografía JOHN OATES
ÁLBUMES:

Álbum de GULLIVER

Fuente: Orbis
Fotografía: ffffound.com
Carátulas discos: 45cat.com/rateyourmusic.com/chartstats.com

SYSTEM OF A DOWN

System Of A Down es un grupo estadounidense de metal alternativo y rock alternativo formado el año 1995 en Glendale (California), integrado por Daron Malakian (nacido el 18-7-1975 en Hollywood, California, guitarra, voz); Shavo Odadjian (nacido el 22-4-1974 en Yerevan, Armenia, bajo); Serj Tankian (nacido el 21-8-1967 en Beirut, Líbano, voz, guitarra, teclados); Andy Khachaturian (batería, 1995); John Dolmayan (nacido el 15-7-1973 en Beirut, Líbano, batería, 1995-presente).

Participantes de la escena underground de Los Ángeles, Daron y Serj se encontraron durante 1993 en unas salas de ensayo, cuando aún militaban en diferentes agrupaciones. Pronto la energía en común que ambos prodigaban fue una señal que se podía hacer algo en conjunto, marcando el nacimiento de una banda llamada "Soil", en la que luego se integraría Shavo y John. Ocho o nueve canciones más tarde, "Soil" ya se había conseguido un par de shows para mostrar lo que eran las raíces sembradas en este proyecto llamado System Of a Down, y para 1995 había un nuevo capítulo en la historia de estos prometedores músicos que habían probado tener una rigurosa ética de trabajo y un sonido duro y pesado que sonaba absolutamente contemporáneo. El nombre System Of A Down llegó inspirado por una poesía de Daron, que se llamaba "Victims of a down". Acto seguido la banda pensó que la palabra System era más fuerte y tenía más connotación colectiva, tal como la palabra Society. Serj es un artista graduado en la universidad en artes visuales y musicales, definitivamente el que a través de la fiereza de su entrega sobre el escenario captura la mayor atención de la banda. Shavo, un declarado fanático de Kiss trabajaba en un banco, mientras que Daron, otro de fuerte presencia escénica, era una especie de neurocirujano y John vendía comics y animaciones japonesas. En parte sus influencias musicales son tan diversas como las cosas que hacían antes de conformar la banda. Daron y Shavo trajeron lo más predecible del sonido moderno conocido como "aggro metal", pero en conjunto las raíces de la música de su etnia, la armenia, empezaron a aflorar, más unas dosis de rap, lo gótico y oscuro, el evidente toque jazzero, la crudeza del puro rock a lo Van Halen, más la del filo "power punk" políticamente activista de Dead Kennedys. 

En System Of A Down se dio una cosa parecida a la de Rage Against The Machine, donde su herencia múltiple en lo cultural, social y político creó una vibra que es lo que tan bien define a la banda. Incluso antes de que fuese publicado el disco debut del grupo, vía American Recordings, la gente entendida en el área californiana y también la prensa internacional comentaba de un inminente debut de una banda que terminaría siendo una de las más notables del período '98-'99. En uno de esos intensos shows de fines de 1997, en particular uno en el Viper Room en Hollywood, un ejecutivo de Maverick Records (Guy Oseary) contactó al connotado productor Rick Rubin para que viese a System Of A Down en vivo. Rubin quedó impresionado, tanto como la banda misma, quienes no podían creer que uno de sus productores favoritos en clásicos discos de rap de los '80 para Beastie Boys y Public Enemy, se hubiese fijado en ellos y viese un potencial que tenía que ser grabado lo antes posible. 

A fines del '97 ya habían fichado con la compañía y enseguida estaban de gira con sus colegas de sello, Slayer, más la posibilidad única de participar en el Ozzfest 1998. Para su álbum debut, homónimo, se alinearon en la producción Rick Rubin y Sylvia Massey (Tool) y para la mezcla estuvo el vocalista de Barkmarket, David Sardi. En un ambiente muy distendido, las voces fueron grabadas en la casa de Rubin y la atmósfera adecuada fue responsabilidad de Sylvia. Y con muy pocos maquillajes de post producción, aún considerando lo complejo de las estructuras rítmicas de sus temas, el grupo hizo con grandes asociados, un álbum tal como el que tenían en la cabeza. Con una dinámica musical de excepción, explosiva, feroz y volátil, para 1999 System Of A Down ya se proyectaba para ser un súper ventas. Y es raro que tan sólo en un debut se muestre tanto, una sorpresiva diversidad que más allá de estilos es atrayente. Y la parte de sus letras, con Serj asumiendo su responsabilidad sobre lo que la banda declara como su filosofía. 'Pluck' es un gatillo revolucionario acerca de la injusticia del genocidio armenio, 'Soil' habla del suicidio, 'Darts' de sus creencias religiosas poco tradicionales y 'War' de la guerra santa. Si a eso le sumamos los discursos de Serj sobre el escenario, tan provocativos como el control mental, las armas ocupadas secretamente por la CIA y los servicios de inteligencia comunista en el mundo occidental, tenemos un nuevo orden del sistema.

En el año 2000, ya siendo certificado Disco de Platino, tuvo la oportunidad de alinearse como el grupo nuevo de la masiva gira "Summer Sanitarium Tour" con Metallica y Korn, siendo aparte el grupo que más llamó la atención dentro del segundo tributo a Black Sabbath, "Nativity in Black 2", haciendo una original recreación del clásico 'Snowblind', que refleja otra de las visiones de vida de System Of A Down, una abierta postura antidrogas. Serj Tankian se involucró como una de las voces invitadas en el tributo al malogrado vocalista Lynn Strait del grupo Snot, "Strait up" publicado en el 2000. Luego en el 2001, junto al productor Rick Rubin, lanzaron el álbum Toxicity. Este disco estuvo en el tope de los rankings el 12 de septiembre, un día después de la caída de las Torres Gemelas. Con este CD logran sacar cuatro top ten en Estados Unidos, entre ellos los temas Chop suey!, Toxiciy  y un número uno Aerials, además de vender más de 6 millones de discos y darse a conocer por el mundo entero. 

Un año después sacan Steal this album, canciones que quedaron del Toxicity, que fueron descargadas de Internet por sus fans, por lo que decidieron arreglarlas y sacarlas en un disco sin carátula. Se destaca el single Boom que viene siendo una fuerte critica a George Bush y a su guerra contra Irak. La banda empieza a grabar más de treinta temas entre junio y septiembre del 2004 para lanzar su disco doble llamado Mesmerize/Hipnotize, grabado en el estudio de Rubin's Laurel Canyon. El primero de estos (Mesmerize) salio en mayo del 2005 a las ventas, con el single B.Y.O.B. mostrando una faceta más power y más madura de este grupo. El 22 de noviembre de ese mismo año fue publicado Hipnotize, con el que cierran este ciclo de grabación. El tema más escuchado de álbum Hipnotize fue el titulado Lonely day.

DISCOGRAFÍA mencionada,
SINGLES:

 

Fuentes: rockaxis.com/rateyourmusic.com
Fotografía: taringa.net
Carátulas discos: discogs.com