miércoles, 28 de noviembre de 2018

KRAFTWERK


La síntesis de la música electrónica en el marco del rock tiene su expresión más vital en Kraftwerk, grupo procedente de Dusselforf. Su sonido monocorde, basado en instrumentos sintetizados, y sus pautas repetitivas pero de fuerte captación les convertirán en uno de los fenómenos más importantes dentro del rock alemán y en el único, junto a Tangerine Dream, de clara supervivencia, mantenimiento y pleno auge posterior.       

Los dos líderes de Kraftwerk, Ralf Hüntter y Florian Schneider (todos los instrumentos y sonidos), eran miembros del grupo Organisation, un quinteto de Dusseldorf. Escindidos de ellos, graban dos LP’s:  Kraftwerk (71) y Kraftwerk ll (72), con  Michael Rother y Eberhard Krahnemann (guitarra y bajo respectivamente). En 1972 pasan al sello inglés Vertigo, uno de los primeros núcleos vanguardistas de la Philips, y debutan internacionalmente con el álbum Kraftwerk, al que sigue otro llamado Ralf and Florian (73). La entrada de Klaus Roeder (violín y guitarra) y Wolfgang Flur (percusión) permite una mayor definición de estilo y sonido, y así llega el LP Autobahn (74), cuyo éxito afianza al grupo impulsándole a la cima de la música electrónica popular. El single del mismo título es n.º 11 en Inglaterra en la primavera de 1975, siendo la primera vez que un tema del nuevo rock alemán se incrusta en los rankings de ventas anglosajones.    

En 1975, el sello estadounidense Capitol contrata al grupo y Vertigo publica el recopilatorio Exceller 8 (75). Karl Bartos (percusión electrónica) sustituye a Roeder antes de la aparición del álbum Radio-activity (75), con el que el cuarteto afianza su prestigio y su sonido. Sus actuaciones, estáticas, con simples núcleos electrónicos, constituyen la vanguardia del sonido y de las formas estéticas que tal vez se usen en el futuro, pero al mismo tiempo el éxito comercial del grupo no deja lugar a dudas sobre su calidad y su oportunidad. A partir de aquí, sus nuevos LP’s son una prolongación constante de este éxito. Trans-Europe Express (77) muestra como imagen al grupo con el cabello corto, traje y corbata. Su ligero color nazi tiene su mayor fuerza en The man machine (78), álbum del cual otro tema, Neon lights, es un relativo hit en single. En este disco, el grupo aparece en la portada con imagen en rojo y vestidos con la misma uniformidad que su música monocorde.

En 1981, el álbum Computer world mantiene su línea de obras conceptuales: Autobahn era el LP de las autopistas, Trans-Europe Express el de los trenes y los viajes, The man machine el de los autómatas y robots, Radio-activity el mundo nuclear y Computer world es el LP del mundo computerizado. En resumen, siempre la proyección del futuro con una música fascinante aunque temible por su vaguedad monótona. Posteriormente han publicado los álbumes, Electric cafe (1986), The mix (1991), Tour de France (2003), Minimum-Maximun (2005) y 3-D (Der Katalog) en 2017. entre otros.  El álbum 3-D (Der Katalog) fue premiado en los Grammy 2018 como Mejor Álbum Dance/Electrónica.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

ÁLBUMES:






  








Fuente: Orbis
Fotografía: soundunwound.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/discogs.com

martes, 27 de noviembre de 2018

GARY NUMAN


Gary Anthony James Webb, conocido artísticamente como GARY NUMAN, nació el 8 de marzo de 1958 en Hammersmith (Londres). Fue uno de los impactos comerciales y visuales más importantes de 1979 en el  mercado británico y una de las cumbres de la new wave en su aspecto más tecnificado. Con 20 años de edad, Gary Numan se convirtió entre 1979 y 1981 en el nuevo Bowie, en quien precisamente se había inspirado a mediados de los 70 como concepción estética. Numan formó en 1977 el grupo Tubeway Army y contratado a comienzos del 78 por el sello independiente Beggars Banquet. 
Tubeway Army

Sus dos primeros singles, That’s too bad y Bombers fueron un fracaso, a resultas del cual disolvió la banda inicial y formó otra con Paul Gardiner (bajo) y Jess Lydyard (batería), siendo Gary voz solista y multiinstrumentista de teclados. Un nuevo single, Down in the park, y el álbum Tubeway Army precedieron al gran éxito del grupo en 1979, conseguido con el doble n.º 1 del single Are friends electric y el LP Replicas. Convertido en una nueva estrella pop, con su ambigua personalidad y su sofisticada figura, Numan disolvió sus Tubeway Army y continuó como solista, aunque acompañado por Gardiner, Chris Payne (teclados) y Cedric Sharpley (batería).

Ese mismo año volvió a ser n.º 1 con el single Cars y con el álbum The pleasure principle, cerrando el año con otro tema, Complex (n.º 6). Durante 1980 Gary realizó amplias giras apoyado por sus tres músicos, más Russell Bell (guitarra y sintetizadores) y Billy Currie (sintetizadores, miembro de Ultravox). Telekon (80) y los singles We are glass (n.º 5), I die: you die (n.º 6) y This wreckage (n.º 20) mantuvieron su poder discográfico, de nuevo disparado en 1981 con los singles She’s got claws (n.º 6) y Love needs no disguise (este último editado como Gary Numan & The Dramatis), más los álbumes Living ornaments '79 and 80' (81, editado así mismo, individualmente, en dos LP’s, Living ornaments 1979 y Living ornaments 1980 y Dance (n.º 3).

Sin éxito en Estados Unidos, Gary perdió fuerza en 1982 después de tres años arrolladores pero siguió publicando discos, I, assassin y New man Numan: The best of Gary Numan (82), Warriors (83), Berserker (84), White noise y The fury (85), Strange charm (86, con la edición de este título cierra su sello discográfico propio, Numa), Metal rhythm (88, con la etiqueta I.R.S.) y The skin mechanic (89) dan por finalizada la discografía de Gary Numan durante todo este ciclo que continuó, ya sin demasiado relumbre, y con pocas producciones, en los años 90 y 2.000, hasta llegar a la actualidad. A partir de 2004 retomó sus negocios e intento una nueva aventura creando un nuevo sello discográfico: Mortal Records.

DISCOGRAFÍA seleccionada, GARY NUMAN
SINGLES:

 
 
 

ÁLBUMES:












DISCOGRAFÍA mencionada, TUBEWAY ARMY
SINGLES:

 
 

ÁLBUMES:




Fuente: Orbis

Fotografías: ukfestivalguides.com/muzkmesh.com

Carátulas discos: 45cat.com/rateyourmusic.com/chartstats.com